Vamos a la grabación y vamos a verla. Bien, hoy vamos a dedicar la clase
a ver los mitos cosmogónicos y piogónicos, es decir, lo que es el inicio
de la mitología. Mirad, por cosmogonía entendemos el nacimiento del orden
en el mundo. Fijaros que al principio de todo lo único que existía era el
caos, ese es el inicio de todo, y acordaros que frente al caos va a surgir
la Tierra como primera realidad tangible. Entonces, en esa primera etapa
nos vamos a encontrar con el mito pelasgo de la creación, es el mito de la
diosa universal, una diosa que surge del caos y que va a poner un huevo
universal y de ese huevo universal van a surgir absolutamente todo, el Sol,
la Luna, la Tierra y los seres vivos. Entonces sería el mito de esa diosa
universal, de la que surge. Hay un segundo mito, que es el mito homérico,
que es el mito de Océano y Tetis. Fijaros, Océano y Tetis son un titán y
una titania, dejarlo ahí por si viene algún compañero se lo vamos a
pasar. Océano y Tetis son un titán y una titania, son hermanos, van a ser
hijos de Urán y de Gea, ya lo veremos a continuación, y de la unión de
ellos van a surgir todo lo que tenga que ver con el agua, los ríos, los
arroyos y absolutamente todo lo que tiene que ver con el agua. Y otro de
los mitos iniciáticos es el mito de Eros, el deseo. Fijaros, cuando
hablamos de Eros se habla de él de distintos puntos de vista, el otro día
ya os hablé también de Eros. Eros en el principio es el deseo, es esa
fuerza de la naturaleza que hace que continúen las especies. Por eso es un
mito de los inicios y realmente sin ese mito de Eros, sin ese deseo, pues
realmente la especie humana se hubiera estipulado. Eros es un libro, por lo
tanto es un mito importante. Fijaros que a Eros, aparte de ese mito
inicial, con el concepto de deseo, tenemos un concepto de Eros como hijo de
Afrodita. ¿Os acordáis que lo estuvimos viendo el otro día el tema? De
Ares y Afrodita, uno de sus hijos va a ser Eros, según otra vertiente de
la mitología. Por lo tanto, a nosotros desde el punto de vista de la
historia del arte el que nos interesa es el otro, porque realmente es el
que va a aparecer en las obras de arte. Entonces, Eros o su nombre romano,
que es Cupido, ¿de acuerdo? Bueno, pues eso es lo primero que nos vamos a
encontrar con esto. Fijaros, dentro de ese mito olímpico lo primero que
nos vamos a encontrar es que de ese caos surge Gea, que es la Tierra, que
es una realidad tangible, y nos cuenta la mitología que mientras Gea
dormía, la Tierra dormía, un día tuvo un hijo que fue Urano, el Cielo. Y
de la unión de Gea, que es la Tierra, y de Urano, que es el Cielo, van a
surgir sus hijos que van a ser los Hecatonquiros, los Cíclopes y los
Titanes. Dentro de los Titanes van a tener seis Titanes varones y seis
Titanides femeninas que van a formar pareja entre ellos. Y de esos seis
Titanes y esas seis Titanides va a haber dos uniones para nosotros
fundamentales en el arte. Una va a ser la de Oceano y Tetis, que hemos
hablado de antes, de la que surgen todos los ríos, los arroyos, los lagos,
todo lo que tenga que ver con el agua. Y otra es la unión de Crono con
Rhea, que va a dar lugar a los dioses olímpicos. Fijaros, de esa unión de
Oceano y Tetis, Oceano va a ser el primogénito de los Titanes, el
primogénito de Urano y de Gea, de esta pareja formada por Oceano y Tetis
van a surgir los ríos, los arroyos, las fuentes y absolutamente todo lo
que tenga que ver con eso. ¿Dónde lo vemos plasmado en el arte? ¿Alguna
vez habéis visto una imagen de Oceano? Casi siempre vemos imágenes de
Oceano. ¿Habéis visto alguna una vez? ¿No? ¿Alguien está en Roma? ¿A
ver si está en la Fontana di Trevi? Pues habéis visto a Oceano. El
personaje que está en la Fontana di Trevi es el personaje de Oceano. Yo
ahí os he hecho, bueno, os lo he puesto como ejemplo, porque realmente de
Oceano no hay prácticamente representaciones. Yo ahí os he hecho una
reseña sobre lo que es la Fontana di Trevi. No me voy a entretener aquí,
porque eso es un poco para que lo leáis vosotros tranquilamente y no
entretenernos aquí. Pero bueno, cómo surge ese acueducto de agua virgen
que llega a Roma. Ya sabéis que los romanos son grandes ingenieros. Crean
esos acueductos que llegan a Roma y llegan hasta las fuentes. Una de ellas,
ese acueducto de agua virgen que fue mandado a construir, encargado en la
época de la gripa, es el que va a llegar hasta la Fontana di Trevi. La
Fontana di Trevi es una fuente que fue construida en el siglo XVIII por
Nicolás Salvi. Nicolás Salvi fue un artista que dedicó 30 años de su
vida a construir la Fontana di Trevi. Prácticamente su obra dedicó toda
su vida a la Fontana di Trevi y además no la llegó a ver terminada. O sea
que es un poco la gran odisea de él. Es una de las fuentes más
monumentales de Roma. Además tiene unas callejuelas que cuando llegas a
ella es algo totalmente impactante y monumental. Bueno, pues en esa Fontana
di Trevi, que es teatral, que es majestuosa, en la Ornacina Central,
tenemos a la figura de Océano. Por eso mucha gente cuando va a la Fontana
di Trevi dice, anda, pues si no tiene el tridente. Claro, no tiene el
tridente porque no eres tú, ¿no? No es Poseidón, es Océano. Pero
poquita gente lo sabe. Entonces yo creo que era importante, ya que
teníamos que hablar de este tema, pues poneros un ejemplo en la historia
de la Fontana di Trevi. Y que vierais esa Fontana di Trevi. En la Fontana
di Trevi los caballos están guiados por tritones, esos hipocampos están
guiados por tritones. Los tritones acordaros que son unos seres que tienen
torso de hombre y cola inferior de pez. Y que están tocando unas caracolas
con las cuales apaciguan o aumentan las olas del mar. Ahí tenéis un
ejemplo de la Fontana di Trevi. Ahí tenéis una foto de la Fontana di
Trevi. Una de esas fotos que hacemos nosotros cuando vamos a los viajes. Es
una imagen de la Fontana di Trevi. Entonces aquí veis a Océano en el
centro. Y os digo, no lleva tridente porque es Océano. Está en el cruce
de varias vías y ahí llega uno de los acueductos más importantes de
Roma. Ahí tenéis las dimensiones. Tiene 22 metros de ancho y 26 de alto.
Pero sobre todo es que es muy monumental porque es también la fachada de
un gran edificio. No es que es sólo la fuente. Es que lo que hay a los
lados de la fuente es la fachada de un edificio. Con lo cual nos da
impresión de ser todavía mucho más majestuosa y mucho más monumental de
lo que es en realidad. Ahí tenéis un poquito la leyenda de toda la
Fontana di Trevi que responde a esa escenografía barroca, evidentemente
barroca. El agua es movimiento y dinamismo el barroco es movimiento y
dinamismo lleno de esa escenografía. Bueno, pues eso ya para no perder
tiempo os lo leéis vosotros tranquilamente en casa. Bueno, hemos hablado
de Oceano y Tetis. Vamos a hablar ahora del otro de los titanes importantes
para nosotros que es Crono. Mirad, Crono va a castrar a su padre Curán. Me
voy a ir un poquito al log para que veáis este tema. Mirad esta foto de la
Fontana di Trevi que es una foto que hemos hecho ahora cuando hemos estado
en Roma en 2017 por la noche. Además es una fuente que está recién
restaurada en el 2014, que es la vez anterior que yo estuve en Roma, la
estaban restaurando. Está preciosa, recién restaurada. Esa maravillosa
foto que tenéis ahí en el blog. Y la siguiente que vamos a ver es esta
historia, la de Urano. Bueno, mirad. Nos cuenta la mitología que Urano va
a arrojar a sus hijos a sus hijos hecatonquiros y a los cíclopes, los va a
arrojar al Tártaro. El Tártaro, para que os hagáis una idea es algo así
como el infierno cristiano el lugar donde se dan los castigos el lugar
desagradable dentro de la vida de lo más allá. Entonces Gea, que es la
tierra que es la muerte de ellos convence a sus hijos para que castren a su
padre para que castren a Urano Entonces convencen al menor de todos los
titanes, que es Crono para que castre a su padre. Y Crono le va a cortar
los genitales a Urano con una hoz y los va a arrojar al mar. Fijaros, aquí
tenemos delante en la pantalla una pintura de Giorgio Vasari de Crono
castrando a su padre Urano. Si nos vamos al blog se ve mucho más grande y
fijaros, esta es la imagen no sé si veis algo mejor apagamos la luz si
queréis de Crono castrando a su padre Urano. Pues ahí tenéis esa pintura
de Giorgio Vasari esta pintura está en el techo del Palazzo Vecchio en
Florencia. El Palazzo Vecchio sabéis que está en la plaza de la señoría
de Florencia y uno de los techos del Palazzo Vecchio tiene esta pintura de
Giorgio Vasari Giorgio Vasari para nosotros es importante porque aparte de
ser un gran artista del siglo XVI es la primera persona que recoge el
nombre de los artistas del momento y los da para la posteridad, es como el
primer historiador del arte, el primero que recoge los nombres y los datos
de los artistas entonces tiene esa doble misión como teórico del arte,
como historiador del arte y como artista del momento. Esta pintura de
Giorgio Vasari, fijaros aparece Crono que aparece de espaldas al espectador
con una hoz castrando a su padre Urano es una pintura del siglo XVI y os
digo que está en uno de los techos del Palazzo Vecchio de Florencia Mirad
los titanes como Crono va a castrar a su padre le van a otorgar esa
soberanía a Crono pero cuando Crono tuvo el poder volvió a desterrar a
sus hermanos Hecatonquiros y a los Cíclopes al Tártaro, o sea que
realmente no hemos ganado nada porque Crono es exactamente igual que su
padre Crono se va a casar con su hermana Rea y para que no se os olvide
nunca en la vida de esa unión de Crono y de Rea yo siempre intento buscar
pequeñas fórmulas, a veces divertidas a veces que me recuerden algo para
contar esto entonces fijaros, si yo en vez de hablar de la unión del
titán Crono y de la titanide Rea fijaros que he puesto y lo digo todo
seguido Crono-Rea nos suena a enfermedad poco recomendable con lo cual es
una cosa que ya no se nos va a olvidar en la vida por esa pequeña
anécdota pues ya no se nos olvida entre la unión de Crono y Rea porque es
importante que recordemos esta unión porque Crono y Rea van a ser los
padres de los dioses olímpicos por eso es importante que lo recordemos y
por eso esa pequeña anécdota para que lo recordemos bueno fijaros, de la
unión de Crono y Rea hemos visto que surgió Crono y de la unión de Crono
y Rea van a surgir seis hijos importantes, mirad primero van a surgir
Hestia va a surgir Hera va a surgir Demeter, va a surgir Hades y va a
surgir Poseida pero que va a suceder que a Crono le dicen en un oráculo
que uno de sus hijos le va a destronar y lo que hace Crono es que cada vez
que Rea da luz a un hijo llega a buscarlo y lo devora, se le come entonces
lo que va a hacer Rea es que la última vez que está embarazada cuando
está embarazada de Zeus llega a la isla de Creta y da a luz en secreto de
tal manera que tiene tiempo suficiente para envolver una piedra en pañales
y entregársela a su esposo Crono fijaros, aquí tenéis una pieza de
cerámica griega y un relieve me voy al blog porque lo vemos más grande y
mirad aquí tenemos esa cerámica griega es una cerámica de figuras rojas
sobre fondo negro en el momento en que una mujer le está entregando algo a
un hombre es el momento en que Rea le entrega a esa piedra envuelta en
mantillas, envuelta en pañales a Crono cuando realmente él se piensa que
se va a comer a su último hijo aquí tenéis un relieve con la misma idea
el momento en el que Rea le entrega esa piedra envuelta en mantillas a
Crono y Crono como está totalmente desaforado y lo único que quiere hacer
es quitar de en medio ese ser que acaba de nacer para que no le destrone se
come la piedra y no se pierde estos son relieves tenemos una crátera y un
relieve de la antigüedad pero este tema se sigue pintando mirad, esta
pintura la conocéis todos es una de las pinturas negras de Goya esta
pintura para los que estéis en casa una de las pinturas negras de Goya
Saturno devorando a su hijo es una pintura de 1820-1853 es de la Quinta del
Sordo justo antes de marcharse a Burdeos él vive en la Quinta del Sordo
entre 1819 y 1823-1824 bueno, pues justo en esa Quinta del Sordo antes de
marcharse hace esas pinturas por cierto, la Biblioteca Nacional ahora mismo
tiene una exposición de Rosario Güell Rosario Güell fue la hijastra de
Goya los últimos años de su vida vivió con Leocadia Zorrilla una mujer
que tenía dos hijos una hija y un hijo la hija era Rosario Güell y Goya
la enseñó a pintar y se convirtió en pintora después cuando se formó a
Burdeos en Francia se formó también y bueno, pues les digo que ha sido
una buena artista lo que pasa es que murió con 28 años murió
jovencísima antes de cumplir los 29 pero si os apetece en la Biblioteca
Nacional que además son exposiciones gratuitas tenéis una exposición
sobre Rosario Güell bueno, pues ahí tenéis esa pintura de Goya de
Saturno devorando a su hijo mirad ese momento esos ojos desorbitados en los
que Saturno tiene esa boca abierta devorando a uno de sus hijos pero para
nosotros lo importante desde el punto de la vida de la historia del arte es
la simbología que tiene mirad, Crono tiende a confundirse con Cronos que
es el dios del tiempo fonéticamente es muy similar el nombre romano es
Saturno y si vemos esto vosotros me diréis esto no tiene nada que ver con
la época actual pero realmente si nos fijamos en la simbología la
simbología es que el tiempo nos devora a todos entonces Saturno devorando
a su hijo en la pintura tiene esa simbología de que el tiempo nos devora a
todos que cuando nos queremos dar cuenta el tiempo ha pasado y muchas veces
decimos, ay yo quería hacer ciertas cosas en la vida y al final vas
posponiendo y no las haces no pospongáis las cosas y cuando queráis hacer
algo, hacedlo si queréis ir al cine, iros si queréis ir al teatro, iros
si os queréis a tomar un café con unos amigos, iros si os queréis ir de
viaje, iros no pospongáis las cosas porque uno nunca sabe lo que va a
suceder mañana los romanos ya acordaros que decían tempus fugit carpe
diem el tiempo vuela, aprovecha el momento pues bueno, Boya y Rubens lo van
a plasmar magistralmente con sus pinturas esta es esa pintura de Goya en la
que vemos que el tiempo devora todo pero también fijaros, vamos a tener
otra pintura esta de Pedro Pablo Rubens que también la tenéis en el Museo
del Prado fijaros esta pintura de Rubens Saturno devorando a su hijo que
está en el Museo del Prado de Madrid ahí tenéis ese mismo concepto la de
Goya es una pintura negra la de Rubens responde más a la estética de ese
momento bueno, la de Goya es muy impactante por los tonos negros pero la de
Rubens es terrible si os vais al blog fijaros en detalle como realmente
está devorando a su hijo y el grito delor del niño porque en la de Goya
al fin y al cabo ya no vemos la cabeza del niño con lo cual se omite un
poquito eso en cambio fijaros en esa pintura de Rubens como realmente
tenemos a ese Saturno con los ojos desorbitados que está devorando a su
propio hijo y como el niño pues está llorando en este momento bueno, pues
ahí tenéis esas pinturas de Goya y de Rubens con Saturno devorando a su
hijo ¿desde casa seguís bien? perfecto, seguimos bueno vamos a ver ahora
cómo Zeus se va a quedar con el poder supremo fijaros, hemos visto que a
Zeus no se le come porque rea pone una piedra en mantillas en pañales y se
la entrega a Crono para que se la coma entonces cuando Zeus creció con la
ayuda de Metis Metis va a ser un personaje importante en la vida de Zeus
con la ayuda de Metis que era una de las hijas de Océano le va a hacer
tomar unas hierbas a Crono y Crono con esas hierbas va a vomitar a todos
sus hijos a Hera, a Hestia, a Hades a Demeter y a Poseidon con lo cual
fijaros es como hoy en día nos tomamos una manzanilla que asienta el
estómago y bueno, él vomita a todos sus hijos sin que les pase
absolutamente nada porque son dioses, son inmortales con lo cual va a
vomitar a sus hijos y van a volver a estar perfectamente bien y es el
momento en el que Crono y en el que Zeus se va a reencontrar con sus cinco
hermanos que habían sido devorados por su padre bueno, vamos a ver ahora
una serie de episodios importantes dentro de la vida de Zeus y uno va a ser
la Titanomaquia la lucha contra los Titanes bueno, fijaros Zeus y sus
hermanos se van a liar contra los seres que su padre había arrojado al
Tártaro y se van a levantar contra Crono y contra los Titanes en una
guerra que va a durar diez años y que se conoce como la Titanomaquia la
lucha contra los Titanes para esta guerra los Cíclopes que eran los que
estaban en el Tártaro y a los que habían liberado y que estaban
agradecidos por su liberación les van a regalar las armas que a partir de
ahora se van a convertir en el atributo de los dioses esas armas van a ser
los rayos de Zeus el yelmo de Hades y el tridente de Poseidón que van a
ser los elementos Zeus siempre aparece con el rayo Hades con el yelmo y
Poseidón, que es el que más conocemos va a aparecer con el tridente otro
personaje importante va a ser la figura de Atlas o Atlante Atlas o Atlante
es el que porta algo era un joven titán al que Zeus condenó a llevar
sobre sus hombros los pilares que mantenían separados los cielos de la
tierra realmente según la mitología la tierra está separada del cielo
gracias a que Atlas porta sobre sus hombros esos pilares que separan el
cielo de la tierra bueno, porque va a ser para nosotros importante en el
arte la figura de Atlas porque fijaros en muchas ocasiones sustituimos las
columnas por Cariátides o por Atlantes cuando sustituimos una columna por
una figura femenina, como es el caso del Erecteion en la Acrópolis de
Atenas se llaman Cariátides cuando sustituimos una columna por una figura
masculina hablamos de Atlantes que son los que soportan peso y sustituyen a
las columnas me voy a ir otra vez al blog para que veáis y mirar esta es
una escultura de Atlante que esto está en el Palacio Ducal de Venecia
cuando uno entra al Palacio Ducal de Venecia hay un gran patio y ese patio
tiene unas escalinatas de acceso al Palacio Ducal nada más subir por esas
escalinatas de acceso al Palacio Ducal nos encontramos con esta figura
masculina y fijaros estas son fotos nuestras de los viajes aquí tenéis a
Atlas o Atlante portando sobre sus hombros si os dais cuenta la bóveda
celeste porque es el que separa el cielo de la Tierra y bueno, pues con eso
todo esto que acabamos de decir ahí tenemos la figura de Atlas en el
Palacio Ducal de Venecia al entrar al Palacio Ducal de Venecia bueno, tras
vencer a los titanes Zeus y sus hermanos tienen dos retomas uno va a ser
luchar contra los gigantes y otro va a ser luchar contra Tifón vamos a ver
ahora la lucha contra los gigantes que es lo que se conoce como la
Gigantomaquia ¿quiénes son los gigantes? fijaros los gigantes van a ser
los hijos de Gea, la Tierra nacidos de la sangre que emanaba de la herida
de Urano cuando fue mutilado por Crono yo el otro día os decía que los
genitales de Urano van a dar para muchos, acordáis que el otro día los
genitales de Urano terminan cayendo al mar y del contacto con las olas del
mar va a surgir la diosa Afrodita, os acordáis de aquello bueno pues antes
de caer al mar parte de la sangre, cuenta la mitología que parte de la
sangre de la herida de Urano va a caer a la Tierra va a fertilizar la
Tierra y va a dar como origen a los gigantes bueno, esos gigantes fueron
engendrados para vengar a los titanes que habían sido encerrados por Zeus
en el Tártaro como describimos a los gigantes pues van a ser seres enormes
e invencibles de aspecto terrorífico que tienen serpientes como piernas y
una gran cabellera y una gran barba de estos gigantes solo pueden estos
gigantes solo pueden morir por la acción conjunta de un dios y de un
mortal por eso fijaros los dioses olímpicos encabezados por Zeus y por
Atenea le van a pedir ayuda a Heracles es el Hércules romano es un héroe
y es mortal entonces gracias a la ayuda de Heracles Zeus y Atenea pueden
vencer a esos gigantes bueno, la gigantomacia va a simbolizar en la cultura
griega el triunfo de la civilización y del orden natural sobre la
ignorancia y sobre el caos la obra de arte en la que se plasma
magistralmente la gigantomacia es el altar de Zeus en Pérgamo bueno ese
altar de Zeus de Pérgamo sabéis que no está en Pérgamo está en Berlín
entonces bueno, ahora mismo el museo de Berlín está cerrado por obras
entonces si vais a Berlín no vais a poder ver esto os digo que es algo que
he estado yo investigando porque este año hacemos un viaje a Croacia y a
Florencia, pero el año que viene me habían pedido un viaje a Berlín he
estado investigando ya sobre el tema y bueno, va a haber obras en el museo
hasta el 2020 o 2025 con lo cual, os lo digo por si tenéis intención de
ir a Berlín, que sepáis que hay que ir después de esas fechas porque
sino podréis ver otras cosas pero el altar de Zeus de Pérgamo no lo
podéis ver bueno pues ahí tenéis ese altar de Zeus de Pérgamo una
visión general y aquí tenemos un detalle ese detalle es el momento en el
que la diosa Atenea junto a Heracles está luchando contra esos gigantes
bueno, Atenea la reconocemos porque lleva el peplos lleva el escudo, es
decir, es una diosa belicosa y lleva todos esos atributos, veis lo que os
decía los museos de Berlín que son las joyas bueno, lo más importante es
el museo de Pérgamo pues está cerrado hasta 2020 para restaurar este
monumento ¿eh? bueno ese altar de Zeus tiene 35 metros de ancho por 33 y
fue adquirido por los arqueólogos alemanes en su día por 20.000 marcos y
actualmente se encuentra en Berlín este altar fue trasladado a Alemania en
1879 y continúa allí en la ciudad de Berlín, así que si queréis cuando
uno va a Pérgamo ves parte de las cosas allí y luego tienes que
trasladarte a Berlín si vamos a Grecia, tenemos una parte vemos allí el
Partenón el Eustelion, la Atenea de Miquel los copileos, pero luego los
relieves hay que ir al museo británico para poder verlos bueno, pues aquí
sucede esa parte bueno, en otra obra que se plasma este tema va a ser en
esta pintura de Giulio Romano que va a ser la caída de los gigantes bueno,
de 1530 para el palacio del Té de Mantua Fijaros, Giulio Romano en el
palacio del Té de Mantua nos da un fresco en el que se habla de la
hegemonía del emperador Carlos V sobre los herejes y los enemigos que van
a caer aplastados por las columnas normalmente se utilizan temas de la
mitología para llevarlos a la mentalidad de la época, entonces la lucha
contra los gigantes que simboliza un poquito volver al orden universal pues
exactamente igual que el emperador Carlos V al luchar contra los herejes
volvió a poner, a intentar restablecer el orden por eso fijaros este
palacio del Té de Mantua con esta pintura de Giulio Romano, pues nos
encontramos esa hegemonía del emperador Carlos V sobre los herejes si
vamos al blog lo vemos ahí un poquito más y tenemos esta imagen de aquí
ahí tenemos pasamos bueno, una vez que ya sabemos que esa pintura de
Giulio Romano tiene esa simbología de la victoria del emperador contra
Carlos V contra los herejes vamos a ver la tercera y última lucha que es
la victoria sobre Tifón vamos a ver quién era Tifón y cómo luchan Zeus
contra Tifón, fijaros después de vencer a los titanes y a los gigantes
después de la titanomaquia y la gigantomaquia Zeus tiene que vencer a
Tifón que es el hijo menor de Gea de la tierra bueno, Tifón es un ser
intermedio entre hombre y fiera nos cuenta la mitología que es mayor que
todas las montañas y que podía tocar el cielo con la cabeza daros cuenta
de la simbología que estamos hablando Tifón tenía tanta fuerza que
logró cortarle los tendones de los brazos y de las piernas a Zeus y le
dejó encerrado en una caverna pero gracias a la ayuda de Hermes que es el
mensajero de los dioses y de Pan, que es el dios de los pastores y de los
campos nos vamos a encontrar que se van a recuperar esos tendones se van a
volver a colocar en el cuerpo de Zeus y eso va a hacer que una vez que Zeus
se encuentre totalmente restablecido busque a Tifón y le fulmine con sus
rayos fijaros, Zeus le busca y le va a aplastar contra el Etna en Sicilia
acordaros que Sicilia era parte de Grecia era la magna Grecia de hecho los
mejores templos griegos están en Sicilia tenemos que ir a Sicilia para ver
los mejores templos del arte griego los mejores ejemplos bueno pues Zeus
fulminó con sus rayos a Tifón y le aplastó con el Etna en Sicilia
mientras estudia entonces hay una tradición que dice que las llamas que
salen del volcán Etna realmente son o bien los rayos de Zeus con los que
aniquiló a Tifón o bien ese fuego que de alguna forma vomitó Tifón
mientras le aniquilaba pues eso es un poco la idea de Sicilia y de Tifón
aquí tenéis una hibria mirad, aquí la tenemos en el bloc, la tenemos
más grande fijaros que es una hibria ateniense, una hibria griega una
hibria se caracteriza porque tiene dos asas una en cada lateral y otra en
la parte superior por eso conocemos este tipo de recipiente cerámico esta
es una cerámica de figuras negras sobre fondo rojo la cerámica griega
siempre es figuras rojas sobre fondo negro o figuras negras sobre fondo
rojo ahí vamos a tener esa y fijaros aquí tenemos a Zeus por si había
alguna duda está listo su nombre aquí Zeus que tiene el rayo en la mano
con el que va a aniquilar a Tifón Tifón es ese ser monstruoso enorme,
más grande que las montañas que tiene alas y tiene piernas en forma de
serpiente ahí tenéis esa lucha y esa victoria sobre Tifón una vez que
Zeus y sus hermanos han derrotado a los titanes a los gigantes y a Tifón
ya solamente les queda una cosa repartirse el poder ¿qué es lo que van a
hacer? bueno pues Zeus y sus hermanos van a repartir ese poder y Zeus se va
a quedar como dios del cielo va a ser el dios más poderoso del Olimpo y va
a ser el dios del cielo Poseidón se va a quedar con los mares va a ser el
dios del mar o de los mares y Hades va a ser el dios del inframundo de los
infiernos del mundo de los muertos entre las diosas femeninas tenemos a
Hera que va a ser la esposa de Zeus y como es la esposa de Zeus la
directora del matrimonio tenemos a Demeter que es la diosa de la
agricultura y vamos a tener también a Hestia que es la diosa del fuego
sagrado y del hogar ¿dónde viven estos dioses? pues viven en el monte
Olimpo fijaros que cuando pensamos en Olimpo tenemos tendencia como
nosotros cuando hablamos de Dios hablamos del cielo cuando hablamos del
Olimpo tenemos una tendencia a pensar que es el cielo también no, el
Olimpo es la montaña más alta de Grecia tiene casi 3000 metros pero es
una montaña y allí según la mitología es donde viven los dioses griegos
está situada al norte de Grecia entre Tesale y Macedonia y bueno ahí
tenéis una imagen de lo que es el monte Olimpo mirad eso es el monte
Olimpo nevado está al norte esa montaña totalmente nevada vamos a hablar
ahora de las edades del hombre las edades de oro, de plata, de bronce y de
hierro mirad según Hesiodo Hesiodo nos cuenta que al principio el hombre
vivió una edad de oro era la época en la que reinaba Cronos en el cielo
en esa época los hombres eran eternamente jóvenes no pasaban ningún tipo
de penalidad ni de miseria tenían frutos en abundancia no tenían que
trabajar y cuando les llegaba la hora de morir realmente se sumían en un
sueño plácido para morir es algo fantástico es lo más parecido al
paraíso que nos podemos imaginar si comparamos esta edad de oro de los
dioses es como el paraíso terrenal jóvenes, bellos, sin necesidad de
trabajar con frutos abundantes para comer, comer y sin ningún problema la
siguiente edad es la edad de plata en esta edad nos cuenta la mitología
que los varones estaban sometidos a sus madres comían pan, eran ignorantes
y belicosos pero no hacían la guerra entre ellos y fijaros ya nos
encontramos que eran ignorantes y empiezan a ser belicosos pero como
todavía está la figura femenina la figura de la madre el matriarcado por
encima no van a hacer la guerra las mujeres siempre estamos en contra de la
violencia y de la guerra en general entonces es una época en la que los
hombres todavía están influidos y sometidos a sus madres es una época
totalmente matriarcal y esos hombres no hacen la guerra pero ya en la
siguiente etapa que es la edad de bronce los hombres comen carne tienen
armas y aman la guerra mirad yo les comentaba a vuestros compañeros esta
mañana cuando estudié medicina china la medicina china se habla de que la
carne da muchísima energía y cuando una persona come mucha carne te puede
generar agresividad porque tienes un exceso de energía que tienes que
liberar de alguna manera entonces fijaros comen carne tienen armas y ya no
están sometidos a las madres ya no estamos en ese matriarcado por lo tanto
si tienen armas toda esa energía que les da la carne ya van a empezar a
hacer la guerra es una época ya cruel para el ser humano en el momento que
comen carne es porque han matado un animal con lo cual ya estamos hablando
de violencia y estamos hablando de otra serie de cosas bueno y ya por
último vamos a llegar a la edad de hierro en la edad de hierro los hombres
eran degenerados crueles, injustos y lujuriosos como veis vamos progresando
eran crueles injustos y lujuriosos hemos dicho bueno pues en esa edad de
hierro es cuando Hesiodo escribe los trabajos y los días y hace referencia
a esa edad de hierro que se correspondería con esa etapa de Hesiodo una
etapa en la que el hombre ya tiene la obligación de trabajar y ya empieza
a pasar penalidades y además Hesiodo nos habla de una organización
horizontal del Estado nos dice que en la parte superior está el cielo como
un espacio sólido en la parte intermedia está la tierra y nos dice que es
la zona donde viven mortales e inmortales sede de mortales e inmortales la
tierra sabemos que es la sede de los mortales pero para las riegos también
los inmortales porque hemos visto que viven en el monte Olimpo y por
último estaría el mundo subterráneo el inframundo, el Hades o el mundo
de los muertos también hemos hablado el otro día estamos hablando del
caos como lo que había al inicio antes de que apareciera el orden y el
tártaro bueno, pues fijaros que el tártaro es la zona más profunda del
mundo está situada debajo de los infiernos y ahí es donde las distintas
generaciones de dioses olímpicos van a mandar a sus enemigos de todas
formas el libro nuevo que tenéis tiene un capítulo entero que habla de
esto así que ya hablaré más extensamente cuando me refiera cuando
hablemos de este capítulo pues ya hablaré de ello el tártaro sería lo
contrario a los campos elíseos los campos elíseos serían la morada de
los bienaventurados pero ya os digo que de esto hablaremos más largo y
tendido porque tenemos en el libro nuevo un capítulo entero que va a
hablar de esto bien, bueno vamos a hablar ahora de la creación del ser
humano de Prometeo y la creación del ser humano fijaros, Prometeo es hijo
del titán Japeto y por lo tanto va a ser primo de Zeus Zeus es hijo de
otro titán de Cronos según la leyenda el hermano de Prometeo va a ser
Epimeteo y la leyenda nos dice que es el hermano torpe de Prometeo o sea
que tenemos un hermano que es Prometeo y el hermano torpe de Prometeo que
se llama Epimeteo fijaros lo que nos cuenta la mitología nos cuenta que
Prometeo moldea a los primeros hombres con arcilla ¿qué es eso? ¿a qué
os recuerda esto? a la Biblia, ¿verdad? Dios moldea al hombre con agua y
barro pues exactamente igual en la mitología griega Prometeo modeló a los
primeros hombres con arcilla pero además de eso Prometeo es el bienhechor
de la humanidad según la teogonía de Siodo realmente es el bienhechor de
la humanidad no su creador fijaros aquí aquí tenéis un relieve de
Prometeo y Atenea creando al hombre esta es un relieve de taller romano que
está en el Museo del Prado me voy a ir al blog porque se ve mucho mejor
bueno pues este fijaros Prometeo y Atenea crean al hombre taller romano,
esto lo tenemos en el Museo del Prado y fijaros aquí está sentado
Prometeo modelando al hombre con arcilla pero como Prometeo no es un dios
tiene que aparecer la diosa Atenea para insuflar vida a ese hombre y aquí
es donde tenemos esa famosa historia de Prometeo creando al hombre con
barro con arcilla y Atenea insuflándole vida este es un relieve que
tenemos en el Museo del Prado de Madrid y que lo podéis ver cuando
queráis fijaros nos cuenta la mitología que Prometeo es el benefactor de
la humanidad y que por amor a los hombres engañó a Zeus en un sacrificio
ritual al hacer dos partes de un buey en una parte puso la carne las
entrañas y lo recubrió con el vientre del animal y en el otro puso los
huesos y lo cubrió con grasa blanca y le dio a escoger a Zeus le dijo que
una parte sería para él y la otra sería para los hombres Zeus cuando vio
la grasa pensó que estaba allí la carne ya sabes que la carne siempre
tiene una parte de grasa con lo cual eligió eso y realmente se encontró
que allí no había nada más que grasa y huesos entonces Zeus se enojó
totalmente con Prometeo y decidió castigar a Prometeo sintió un profundo
rencor hacia Prometeo y hacia los hombres porque se sintió engañado y lo
que hizo fue no volver a enviarles a los hombres el fuego fijaros para el
ser humano para los hombres es vital tener fuego con el fuego nos
calentamos con el fuego cocinamos con el fuego nos iluminamos en la noche
para nosotros es importantísima el fuego y la luz bueno pues Zeus para
castigar a esos hombres que se han quedado con la mejor parte decide que no
les va a enviar el fuego y entonces Prometeo fijaros lo que va a hacer va a
robar el fuego hay dos versiones una del carro de Helios que es el carro
del dios del sol y la forja de la fragua de Festo o Hephaistos de Vulcano
si roba ese fuego de la fragua de Vulcano lo va a robar para llevárselo a
los hombres bueno como Prometeo hace esto saltándose las órdenes de Zeus
es decir ha rebasado el orden universal pues Zeus va a castigar a Prometeo
y a los hombres va a castigar a los dos y como castiga a Prometeo le va a
encadenar con cables de acero al caucaso y jura que jamás le va a desatar
de la roca mirad ahí tenéis en la pizarra digital Prometeo de José de
Rivera en una colección particular yo me voy a ir al blog que lo podemos
ver un poquito más grande fijaros esta pintura de José de Rivera el
escañoleto impactante de Prometeo porque no solamente le encadena al
caucaso además le va a enviar un águila que es descendiente de tifón
para que le devore el hígado todos los días sabéis que el hígado es el
único órgano de nuestro cuerpo que se regenera es decir el padecimiento
es constante porque si te comen un dedo el dedo ya una vez que te lo han
comido ya no te vuelve a crecer pero en cambio el hígado es el único
elemento del cuerpo que se regenera por lo tanto yo creo que el sufrimiento
es absolutamente constante fijaros como va a plasmar esto José de Rivera
es una pintura tenebrista mirad José de Rivera es un pintor barroco en el
barroco hay tres corrientes pictóricas que son el naturalismo, el
clasicismo y el barroco decorativo el otro día vimos a Aníbal Carracci
una pintura de Venus y Adonis en la que veíamos la corriente clasicista
los Carracci Aníbal Carracci y la dinastía de los Carracci pertenecen a
la dinastía clasicista y lo que van a hacer es seguir haciendo temática
clásica, temática mitológica y temática clásica en cambio la corriente
tenebrista que va vinculada a Caravaggio y al naturalismo el naturalismo
consigue encajar la realidad pero en su aspecto más duro, más cruel más
devastador y además para resaltar todavía ese aspecto más duro de la
realidad lo vamos a hacer con una técnica de tenebrismo el violento
contraste entre luces y sombras esto es el tenebrismo fijaros, aquí Rivera
nos ha dado un fondo negro, muy oscuro hasta el punto de que el águila
casi no se ve ese águila descendiente de Tifón bueno, vosotros que le
veis ahí un poquito el pico casi no se ve y realmente sobre ese fondo
neutro en el que está el águila sí que destacamos el cuerpo de Prometeo
con muchísima luz ese violento contraste de luces y sombras en el
tenebrismo por ejemplo, el Cristo de Velázquez está hecho con la misma
técnica un fondo neutro, oscuro y solamente vemos la cruz y lo que es la
imagen de Cristo esa es la idea de Prometeo fijaros aquí vemos a Prometeo
veis las cadenas fijaros en el brazo de arriba se le ve encadenado al
caucaso en el brazo de abajo también en la pierna que tiene levantada
también le vemos que está encadenado y vemos el momento en el que el
águila le está devorando el hígado ¿notáis algo especial ahí?
¿alguien nota algo? desde casa también ¿notáis algo extraño, diferente
en esta pintura? ¿no os choca nada? desde casa tampoco os choca nada ¿no?
pues que fijaros, le ha puesto el hígado en el lado izquierdo veis la
herida el hígado está en el lado derecho y Rivera pues debía de
desconocer dónde estaba el hígado y le hace la herida en el lado
izquierdo nos hace ese Prometeo encadenado maravilloso que es de una
colección particular pero nos hace esa herida bueno, en el costado
izquierdo nos lo hace a la altura de las costillas el hígado está más
abajo y en el lado derecho fijaros totalmente lateral en el lado izquierdo
por lo demás fijaros la pintura es fantástica es una pintura barroca
tenemos las arquitecturistas de Wolfling en conceptos fundamentales en la
historia del arte el barroco es movimiento dinamismo expresividad
claro-oscuro, diagonales pues fijaros el brazo de Prometeo y el cuerpo
marcan una diagonal tanto el brazo sobre todo las piernas fijaros están
marcando el movimiento la expresividad lo más impactante de esta pintura
es la expresión del rostro de Prometeo que está sufriendo ese martirio
con el águila esos ojos desorbitados esa boca gritando esa expresividad es
impresionante y esto solo se puede dar en el barroco y con este tipo de
temática una herida abierta fijaros el naturalismo el arte en esta época
tiene que mover a devoción con lo que es la temática religiosa os decía
el otro día que si hacemos un San Lorenzo si San Lorenzo está apoyado en
la parrilla yo me quedo en lo bonita que es la imagen de San Lorenzo pero
no me mueve a devoción y en cambio si San Lorenzo está en la parrilla sí
que lo que nos vamos a encontrar es que si está puesto en la parrilla la
gente va a pensar que ha muerto por la verdadera fe y me va a mover a
devoción pues igual que para los santos elegimos el momento cruento y
desagradable ahora para los temas mitológicos lo mismo entonces este tema
de Prometeo se está eligiendo Prometeo va a ser también una
prefiguración de Cristo ¿qué significa una prefiguración de Cristo? una
prefiguración de Cristo significa que Prometeo por ayudar a los hombres va
a sufrir un terrible martirio del mismo modo que Cristo por ayudar a la
humanidad con los hombres va a sufrir un terrible martirio en la cruz
entonces una prefiguración es una persona que ha sufrido un padecimiento
similar al de una persona posterior entonces Prometeo en ese sentido es una
prefiguración de Cristo porque ya os digo va a tener un padecimiento
terrible por ayudar a los hombres por devolverles ese fuego mirad aquí
tenemos otra pintura fijaros que diferencia Prometeo y el fuego es una
pintura muy pequeñita que está en la sala de arriba del Museo del Prado
en el pasillo central hay como unas vitrinas con pequeñas pinturas de
Rubens esta pintura es pequeñita pero es una pintura pequeñita bueno pues
aquí la tenéis esta pintura de Rubens el momento en el que Prometeo roba
el fuego para entregárselo a los hombres por eso Prometeo es el benefactor
de la humanidad el que ayuda a los hombres y el que sufre ese terrible
martirio por ayudar a los hombres por eso es una prefiguración de Cristo
como sábado hemos dicho que ese águila que le va a devorar el hígado es
la ciudad de Tifón imaginaros lo terrible que era Tifón pues os podéis
imaginar que no es un águila cualquiera es una águila horrible que
produce un terrible padecimiento y bueno Prometeo va a tener este
padecimiento encadenado en el caucaso durante mucho tiempo hasta que tiene
la suerte de que un día Heracles ve el terrible padecimiento que está
sufriendo Prometeo y con una flecha atraviesa al águila mata al águila y
libera a Prometeo ¿por qué acepta Zeus este hecho cuando había dicho que
nunca desencadenaría a Prometeo? pues porque Heracles es uno de los hijos
favoritos de Zeus Hercules es hijo de Zeus y es uno de los hijos favoritos
de Zeus y esto contribuye a su gloria por lo tanto no va a afectar este
hecho después va a haber otro episodio importante en la vida de Prometeo y
es su vinculación con el centauro Quirón mirad Prometeo nace siendo
mortal y llegará un momento en el que el centauro Quirón los centauros
sabéis que son esos seres que tienen mitad del cuerpo mitad del cuerpo de
caballo y mitad del cuerpo de hombre bueno pues fijaros que uno de esos
seres que tiene mitad del cuerpo de caballo y mitad del cuerpo de hombre el
más importante de todos ellos va a ser Quirón Quirón es herido por una
flecha de Heracles y las flechas de Heracles iban impregnadas de un veneno
terrible que le provocaba unos dolores horribles pero Quirón no podía
morir porque era inmortal entonces hace un pacto con Prometeo Prometeo se
cambia por él y a partir de este instante Prometeo se convierte en
inmortal y Heracles pasa, perdón Prometeo pasa a ser inmortal y Quirón
pasa a ser mortal fijaros aquí se ve la inmortalidad como algo algo que no
es deseable se ve la inmortalidad casi como una maldición más que como
algo importante porque la inmortalidad puede ser fantástica si somos
jóvenes, guapos, estupendos nos envejecemos y nos sufrimos pero si tenemos
dolores si nos encontramos mal pues la inmortalidad podría ser
absolutamente terrible bueno pues es lo que le sucede a Quirón bueno pues
ahí le tenéis ese momento y bueno Prometeo pues seguía un don profético
y en ese don profético le indicó a Heracles que Atlante era el único que
podía coger las manzanas de oro del jardín de las esférides bueno pues
en esa en esa en esa profecía le dice a Heracles como tiene que hacer y de
hecho el último de los doce talabajos de Hércules que es coger las
manzanas de oro del jardín de las esférides bueno pues lo va a hacer
gracias a que se lo dice Prometeo Prometeo también va a hablar con su hijo
Decaulión fijaros Decaulión va a sufrir el diluvio universal eh Prometeo
va a ser el que le indique a su hijo como salvarse de ese diluvio es el que
le dice como tiene que construir una barca y como salvarse de ese diluvio
bueno yo os decía que en Roma se presenta Prometeo encadenado y liberado
en muchos sarcófagos y realmente en la edad moderna Tiziano Rubens, Rivera
van a trabajar este tema y se va a utilizar este tema porque de alguna
manera ya os he dicho que Prometeo es una prefiguración de Cristo porque
sufre un terrible martirio por salvar a la humanidad igual que Cristo sufre
en la cruz Prometeo sufrió encadenado al caucaso mientras un águila le
devoraba el hilo bueno fijaros en el cristianismo Dios va a crear a Adán
con polvo o con barro y después le va a entregar a Eva para que no
estuviera solo en la mitología clásica nos vamos a encontrar con la
figura de Pandora que es la primera mujer y nos dice la mitología que
Pandora fue dotada de gracia, de persuasión de muchos dones pero también
dotada de curiosidad bueno aquí vamos a tener Eva y Pandora que se van a
representar en el arte por su belleza seductora que va a ser la causante de
las gracias del género humano fijaros hemos dicho que Pimeteo que era el
hermano torpe de Prometeo va a ser olvidado va a ser aconsejado por
Prometeo que no haga caso de nada de lo que le diga Zeus porque Zeus quiere
de alguna forma castigar a los hombres pero como hemos dicho que Pimeteo es
el hermano torpe de Prometeo no le va a hacer caso y se va a casar con
Pandora cautivado por ella y ellos van a ser los padres de Pirra, bueno
¿cómo va a hacer Zeus para castigar a los hombres? pues les envía a la
mujer les envía a Pandora fijaros el concepto con el que la mitología
habla de la primera mujer la envía Zeus para castigar a los hombres ella
como Eva va a traer la desgracia a la humanidad entonces en el mundo
cristiano Eva va a ser comiéndose la manzana nos lleve al pecado original
del mismo modo que Pandora va a ser la que abriendo la caja difunda el mal
por el mundo al igual que le pasó a Eva que a Eva sabéis que le dijeron
que no comiera del árbol de los frutos del árbol, de la ciencia del bien
y del mal a Pandora le entregaron una caja o una jarra en esa caja o en esa
jarra según las versiones le dijeron que no la abriera pero Pandora que
estaba dotada de esa curiosidad abrió la caja o la jarra y se esparcieron
los males por el mundo cuando intentó cerrar aquello solamente quedó una
cosa dentro ¿qué pensáis que pudo quedar dentro? la esperanza
efectivamente por eso también en el cristianismo decimos que la esperanza
es lo último que se pierde es lo único que quedó en la caja de Pandora
la esperanza de Eva como Pandora del Museo del Libro de París del siglo
XVI aparece Pandora aquí tenemos a Prometeo con el fuego que le entrega a
los hombres y luego fijaros esta pintura de Eva como Pandora está
comparando a Eva y a Pandora tenemos a una Eva a una Pandora como Eva si os
dais cuenta aquí tiene una jarra no es una caja, es una jarra que está
tapando para intentar cerrarla y en la otra mano, debajo de la otra mano
tiene una calavera recordándonos que ella ha traído el mal a la humanidad
¿de acuerdo? fijaros los seres humanos tenemos necesidad de explicarnos
todo lo malo que sucede en el mundo no lo entendemos y es una forma de
explicarlo bueno pues en el cristianismo todo lo malo que sucede en el
mundo viene a raíz del pecado original de la expulsión del paraíso y en
el mundo griego todo viene a raíz de que Pandora abre esa caja y se
extiende todo lo malo por la humanidad ahí tenéis esa esa pintura no
tengo el detalle de quién es la pintura vamos a ver ahora unas esculturas
fijaros muy poca gente sabe que el greco hizo escultura hizo muy poca pero
hizo algo en el museo del prado tenemos estas dos esculturitas de Epimeteo
y Pandora que hizo el greco son unas esculturas en madera que se conservan
en el museo del prado de Madrid no suelen estar al público son de pequeño
tamaño yo he tenido la fortuna de verlas en alguna exposición porque
realmente las han sacado a veces en alguna vitrina para alguna exposición
pero no suelen estar de cara al público bueno pues ahí tenéis a Pandora
la primera mujer y a Epimeteo ese primer hombre y ahí tenemos esa figura
de Epimeteo y Pandora esas esculturas en madera que se encuentran en el
museo del prado de Madrid yo voy a hablar ahora de otro personaje que es
Tizio porque tiene una iconografía casi idéntica a la de Prometeo mira
Tizio nos cuenta la mitología que era celosa de Zeus siempre está celosa
porque Zeus siempre tiene amores con diosas con mujeres, con ninfas con
quien puede entonces va a tener amores con Leto y Leto va a ser la madre de
los gemelos Apolo y Artemis y va a desencadenar Hera que está celosa
desencadena en Tizio que es un gigante hijo de Zeus el deseo de violar a
Leto Tizio cuando se dispone a violar a Leto por ese deseo que le ha
mandado Hera va a ser fulminado por un rayo de Zeus y precipitado a los
infiernos y allí dos serpientes o dos águilas según las versiones le van
a devorar el hígado que vuelve a renacer con las fases de la luna si os
dais cuenta veréis ahora otra pintura de José de Rivera que tenemos en el
Museo del Prado es una iconografía casi idéntica a la de Prometeo me voy
al blog que lo vemos un poquito más grande ese Tizio de Rivera lo tenemos
ahí en el Museo del Prado entonces si vemos esta temática que sepáis que
puede responder a Prometeo o a Tizio como es de Rivera volvemos a tener el
mismo tema que antes tenemos el hígado a la altura de las costillas y en
el lado izquierdo le tenemos al lado de las costillas y en el lado
izquierdo entonces vemos como el águila se está poniendo ahí una parte
del hígado de Tizio fijaros nuevamente la diagonal que marca el cuerpo el
brazo, fijaros el movimiento de las piernas, de los brazos y sobre todo
fijaros en el estudio anatómico y en la expresión de horror que tiene
Tizio como frunce el ceño, fijaros las arrugas en la frente fijaros la
boca como grita con horror y bueno es una iconografía similar a la
anterior, me diréis ¿cómo lo distingo? pues no se puede distinguir solo
lo podemos distinguir en función de los datos que nos dé la obra la
cartela del museo aquí quiero hablaros de cara al examen nunca digáis
nada que no tengáis seguro si tenéis que hablar de una representación de
este tipo o os cae una obra de este tipo, haced referencia a qué es la
iconografía de Tizio o de Prometeo pero si no estáis seguros cuál es no
lo digáis haced referencia a que iconográficamente es lo mismo es mejor
omitir un dato que dar un dato malo si no estoy muy seguro concretamente en
estos cuadros es prácticamente imposible si no conoces la obra muy bien es
prácticamente imposible porque la iconografía es la misma entonces
tenéis que hacer alusión que es la misma iconografía y si os sale un
cuadro de este tipo podréis hablar de los dos personajes de Prometeo o de
Tizio efectivamente siempre tenéis que relacionarlo igual que yo aquí os
he relacionado a Prometeo y a Pandora con Adán y Eva exactamente la
relación es la misma a Pandora siempre la relacionamos con Eva porque del
mismo modo que Eva comete ese pecado original y desciende a partir de ella
estamos condenados al dolor, a la muerte a todo lo desagradable de la vida
pues con Pandora lo mismo abre la caja y estamos condenados a todo lo
desagradable de la vida entonces son figuras totalmente equivalentes la
única diferencia es que fijaros en el cristianismo tenemos una figura
femenina que va a contrarrestar en el cristianismo tenemos a Eva que nos
condena al pecado original pero en cambio luego tenemos la figura de la
Virgen María que de alguna forma equilibra el platillo de la balanza y va
a hacer que a partir de ese momento nos encontremos que va a haber otra
figura femenina que va a equilibrar el platillo de la balanza y vamos a
tener una mala y una buena mientras que en el mundo clásico en el mundo de
la mitología no hay una figura femenina que equilibre el platillo de la
balanza solamente va a ser Pandora que es la cuestión del mal con la
humanidad por lo menos en el cristianismo hay eso bueno pues ahí tenéis
esa idea seguimos bueno mirad otra obra de arte que os he puesto ahí Tizio
de Tiziano fijaros que diferencia esta pintura también es del museo del
Prado aquí bueno pues Tiziano tampoco tenía mucha idea porque le ha
puesto el hígado en el centro del vientre donde estaría más o menos el
estómago pero fijaros que como estamos en el renacimiento aunque es un
renacimiento ya tardío la pintura es totalmente clara hay luz por todas
partes nada que ver con las dos pinturas que hemos visto de Rivera tanto de
Tizio como de Prometeo que tienen ese tenebrismo tremendo veis la
diferencia el tenebrismo es característico de la pintura naturalista de la
pintura barroca Tiziano es anterior y ese Tiziano de Prometeo perdón ese
Tizio de Tiziano pues tiene una pintura totalmente luminosa por todas
partes porque estamos en una época anterior y ya por último vamos a hacer
referencia en este tema a Decauleón y a Pirra fijaros en la edad de bronce
Zeus decide enviar un diluvio para destruir a los hombres y a su maldad
bueno, ¿a qué os recuerda esto? es la historia de Noé exactamente igual
pero es que antes que esto en la mitología de Siria y de Babilonia tenemos
a Tanapisto otro personaje que también tiene un diluvio universal o sea
que la idea del diluvio universal se ha repetido a lo largo de la historia
lo hemos visto en las culturas orientales lo vemos ahora en Grecia y luego
lo vamos a ver en el cristianismo esa idea del diluvio universal entonces
fijaros Zeus piensa que solamente Decauleón y Pirra se pueden salvar de
ese diluvio universal bueno, pues si os dais cuenta es la misma historia,
solamente una pareja se puede salvar y es el mismo caso que Noé Decauleón
era hijo de Prometeo y su esposa Pirra era hija de Epimeteo y Pandora es
decir, solamente los hijos de Prometeo, Epimeteo y Pandora se van a poder
salvar bueno Prometeo, que sabemos que es el que a ella le aconseja siempre
les aconseja que construyan un arca con la que van a flotar durante nueve
días y nueve noches fijaros aquí hay otra diferencia en la Biblia todo
acontece en cuarenta días en la Biblia todo sucede en cuarenta días
bueno, pues aquí nueve días y nueve noches entonces cuando ya pasan esos
nueve días y esas nueve noches acaba el diluvio y llegan a tierra Zeus le
pregunta a Decauleón que le solicite un deseo y Decauleón le ruega tener
compañeros, toda la eternidad solo con Pirra, que parece muy aburrida y lo
que quiere es tener más compañeros y Zeus les ordena que lancen los
huesos de sus madres por encima del hombro esto es como un acertijo, que
lancen los huesos de sus madres por encima del hombro Decauleón empieza a
pensar que puede ser eso que le ha dicho Zeus y llega a la conclusión que
realmente la madre es la tierra y los huesos de la madre tierra son las
piedras y entonces comienza a lanzar piedras por detrás de su hombro y de
las piedras que lanza Epimeteo surgen los hombres y de las que lanza
Decauleón salen los hombres y de las que lanza Pirra surgen las mujeres
todos esos hombres y esas mujeres que surgen de esas piedras de Decauleón
y Pirra van a progrear y así es como va a continuar la raza helénica
bueno mirad me voy al blog otra vez tenemos la pintura de Tiziano y por
último esta pintura de Decauleón y Pirra que es de Rubens que está en el
Museo del Prado de Madrid estas pinturitas tanto la de Prometeo con el
fuego como esta de Decauleón y Pirra son de muy pequeño tamaño en la
planta de arriba del Museo del Prado hay una vitrina central y en esa
vitrina central están estas pinturas muy pequeñitas ahí las podéis
encontrar bueno pues ahí tenéis el tema que lo podéis descargar en el
blog lo tenéis también aquí en la pizarra y bueno este es un tema que a
mi me parecía fundamental empezar por él para que entendáis
absolutamente cómo se desarrolla todo lo posterior si no entendemos de
dónde proceden Zeus y sus hermanos y entonces a partir de ahí fijaros que
Zeus y sus hermanos van a protagonizar la primera generación de dioses
olímpicos formada por Zeus y sus hermanos después los hijos de Zeus van a
protagonizar la segunda generación de dioses olímpicos después tendremos
a los héroes es decir a Heracles a Teseo a Jasón a Odiseo pero bueno por
lo menos tener claro el concepto de dónde surgen esa primera generación
de dioses olímpicos no se va a olvidar en la vida de Crono y Rea surge esa
primera generación de dioses olímpicos que son Zeus y sus hermanos tres
hombres y tres mujeres Zeus Ares Zeus, Hades y Poseidón y Hera, Hestia y
Demeter esa primera generación Afrodita es hija vimos el otro día ya
dijimos que los genitales de Urano dan para mucho y entonces de Afrodita
hay dos versiones que es hija de Zeus pero normalmente la versión que más
se maneja es que cuando Crono le corta los genitales a Urano parte de la
sangre cae en la tierra y se generan los gigantes y el resto de los
genitales caen al mar y esos genitales en contacto con las olas del mar
hacen que surja la diosa Afrodita que es lo que os expliqué el otro día
por eso os decía que los genitales de Urano dan para mucho porque crean a
los gigantes y por otro lado a la diosa del amor que es Afrodita alguna
pregunta más? bueno pues espero que os haya gustado el tema y que os haya
quedado claro y nos vemos a la semana que viene pues muchas gracias y hasta
la semana que viene