Hola, buenas tardes. Gracias por vuestra asistencia. Hoy vamos a dedicar
la sesión al arte rupestre pospaleolítico. Si bien la asignatura tiene un
sentido general de una prehistoria reciente de ámbito mundial, pero sí
más centrada en el ámbito europeo y no exclusivamente en la península
ibérica, para eso hay una asignatura en el tercer curso del grado. Sin
embargo, en la cuestión del arte rupestre pospaleolítico nos vamos a
centrar en la península ibérica, como ocurre o como hacen en las unidades
didácticas. Esto es así porque es un tema sumamente complejo, lo es para
una unidad territorial como la propia península, con lo cual ampliar el
foco a otros ámbitos puede resultar... un poco lioso, un poco demasiado
complejo, quizás. Hay muchas de las cuestiones que hoy vamos a apuntar,
que veremos posteriormente en el desarrollo de la asignatura, porque las
manifestaciones de arte posteriores al neolítico-calcolítico están muy
imbricadas en temas de sociedad y de análisis cultural. Hay muchas de las
cuestiones que hoy vamos a apuntar, que veremos posteriormente en el
desarrollo de la asignatura, como apuntaremos un poquito al final, en
algunas cuestiones relacionadas con el arte esquemático. Cuando se ha
tratado el arte rupestre pospaleolítico, vaya, parece que la presentación
se ha desconfigurado al subirla, tendré que revisarlo luego. En lo que
respecta al arte rupestre pospaleolítico, siempre ha habido una gran
división entre dos... líneas o dos fases, hoy se le llama facies, como
manifestaciones del mismo fenómeno, aunque habría que revisar. Es un tema
en constante debate entre lo que es el arte levantino y el arte
esquemático. Aparte de las cuestiones de cronología, con un amplio debate
durante las primeras décadas de nuestro siglo, sobre la misma y si
existía una continuidad o no entre el arte levantino y el arte
esquemático, lo cierto es que hoy en día parece que hay dos cuestiones
claras. Aparentemente, exceptuando algunos desarrollos locales, como ocurre
en el complejo de arte rupestre del río Vero o en lo que aparece en el sur
de la península ibérica, en Andalucía, en el entorno de la bahía de
Cádiz, lo cierto es que no parece que haya una continuidad estricta entre
el arte paleolítico y las primeras manifestaciones o las manifestaciones
más antiguas de arte rupestre pospaleolítico. Aparentemente hay una
cesura. Es muy posible que haya una parte del registro que haya
desaparecido y por eso no seamos capaces de establecer esa continuidad.
Aunque hay algunos rasgos que podrían remontarnos al paleolítico superior
final, sobre todo desde el punto de vista estilístico, no es suficiente
motivo como para mantener con claridad y sin ningún lugar a dudas que
exista esa continuidad. Como digo, es posible que nos falte una parte del
registro. En el momento en el que empieza a producirse la transformación
climática desde las últimas fases del Plistoceno hacia el Haloceno, la
impresión que da es que al cambiar los hábitos y sobre todo al
generalizarse el hábitat más al aire libre, pues es posible que haya una
parte de las manifestaciones de arte de las comunidades hipipaleolíticas y
mesolíticas que hayan desaparecido, que no se hayan conservado. Y de ahí
que no podamos establecer una evolución clara. Sí es cierto que sí que
se acepta una continuidad cronológica entre el arte levantino y las facies
esquemáticas. En algunas áreas geográficas es muy evidente esa
continuidad, en otras es más discutible porque además luego lo trataremos
con mayor detenimiento. El arte esquemático es un fenómeno muy complejo y
que posiblemente no obedezca a un único fenómeno de especulación. Y
sobre todo a un único fenómeno de simbología. Dentro de que pueden tener
manifestaciones similares, una forma muy parecida de ejecutar los
diferentes temas, los diferentes tipos de figuras, sin embargo es posible
que en diferentes momentos y en diferentes ámbitos geográficos la
expresión simbólica no tenga que estar en el mismo lugar. No esté
relacionada. Sino que sean fenómenos que utilizan una especie de lenguaje
común pero que las manifestaciones tienen un significado distinto en cada
zona. Y luego tener en cuenta que estas manifestaciones gráficas, esta
manifestación artística de arte rupestre pospareolítico tiene un ámbito
cronológico muy dilatado. Desde las primeras fases del neolítico la
transición o el momento de transformación de economías cazas
recolectoras a economías productoras hasta bien avanzada la edad del
hierro en algunos casos. Como digo, en algunas zonas parece que no hay
solución de continuidad. Que hay un hilo conductor a lo largo del tiempo y
en otras hay una cierta discontinuidad o hay elementos que no están
presentes. Dentro de las manifestaciones más antiguas que conocemos de
arte pospareolítico hay que referirse a lo que Fortea denominó el arte
lineal geométrico. Identificado en algunos yacimientos del levante
español fundamentalmente en el ámbito de la ciencia, de la comunidad
valenciana y en la provincia de Valencia, como es el caso de la cueva de
cocina o la cueva de filador, aparecen una serie de manifestaciones de arte
mueble, en este caso no es arte rupestre, en niveles propios del
epipaleolítico geométrico, y que tienen un tipo de representaciones
geométricas. Básicamente son grabados lineales. En algún caso, como en
la fase de filador, puede aparecer algún elemento iconográfico
esquematizado o alguna figura de tipo animal. Como digo, son
manifestaciones que están muy restringidas, muy localizadas
geográficamente y que no ofrecen o no deberían de ofrecer dudas respecto
a las relaciones que pueda tener con las expresiones gráficas propias del
epipaleolítico, incluso en algunos aspectos se ha propuesto que podría
estar muy relacionada con los precedentes de época ciliense. Tampoco es
que sean muy bien conocidos. Si es cierto que se ha propuesto que estas
facies geométricas por apropiar de niveles epipaleolíticos tendrían una
continuidad en el arte ya propiamente o que conocemos o podemos datar en el
neolítico, concretamente algún tipo de representación de la cueva de la
Sarga, por ejemplo, en Alcoy, relacionada con lo que se denomina arte
macrosquemático. Sin embargo, desde el punto de vista de la ejecución de
esos motivos de arte rupestre con la ejecución del arte mueble lineal
geométrico es precisamente el hecho de que mientras en las épocas ya
neolíticas se trata de representaciones de tipo curvilíneo, las propias
del arte lineal geométrico son manifestaciones puramente lineales. No
aparece la línea curva entre su repertorio iconográfico. Por lo tanto, es
una propuesta que está ahí, que existe pero que no ha tenido continuidad
en la interpretación y que hoy en día prácticamente está desechada. En
todo caso, este vínculo que se ha pretendido establecer nos puede servir
para introducir el arte macrosquemático. El arte macrosquemático se
denomina así por el gran tamaño de estas representaciones y tiene un
área de distribución muy localizada, fundamentalmente en el ámbito de la
provincia de Castellón y algo en la provincia de Valencia. Plantea el arte
macrosquemático porque plantea problemas, por cierto es de definición y
de descubrimiento relativamente reciente y plantea problemas porque
comparte ese ámbito de distribución una parte o corresponde a una parte
de la distribución del arte levantino. Y plantea problemas desde el punto
de vista o planteaba problemas desde el punto de vista cronológico en el
sentido de qué era anterior si el arte macrosquemático y a partir de ahí
se generaba el arte levantino o si había una convivencia y bueno, lo que
sabemos hoy en día por otra parte planteaba problemas cronológicos porque
no se podía establecer relación entre esas manifestaciones artísticas y
asentamientos. Hoy en día esto no es así, se ha avanzado en la
excavación en el conocimiento de los niveles arqueológicos y de la
distribución de yacimientos propios del neolítico, del neolítico más
antiguo y conocemos por paralelos con algunas manifestaciones
iconográficas que están presentes en el arte, perdón, no en el arte, en
la cerámica de tipo cardial que el arte macrosquemático puede adaptarse
perfectamente en el quinto milenio y que podría corresponder con una
manifestación artística propia de las primeras comunidades neolíticas
que habitaron en la península ibérica. En ese ámbito de distribución
fundamentalmente de llanuras litorales costeras y penetración hacia las
cuencas bajas de los principales ríos fluviales. El arte macrosquemático
se caracteriza como digo por el buen, bueno en este segundo mapa de
distribución lo que se mantiene es los triangulitos negros son abrigos o
estaciones de arte rupestre macrosquemático y los círculos blancos
estaciones de arte rupestre levantino y como puede verse además de
coincidir en el ámbito de distribución o por lo menos en una porción del
ámbito de distribución del arte levantino el arte macrosquemático
comparte abrigos con manifestaciones de arte levantino y de hecho una de
las cuestiones que dilucidó, ayudó a dar a dilucidar su posible
contemporaneidad o su posible secuencia cronológica es que hay
superposiciones ahora lo veremos con más detalle y estableceremos el
sentido de esas superposiciones es decir, que no sólo comparten espacio
sino que en algunos casos algunas manifestaciones de arte se superponen
están hechas unas encima de las otras. El arte rupestre macrosquemático
se caracteriza por la presencia de figuras humanas estilizadas lo que se
conoce como orantes aquí tenemos un buen ejemplo del denominado Pla de
Petracos en este caso para que veáis que se trata de un tipo de arte que
está realizado en abrigos muy al área libre es una constante que vamos a
tener en el arte rupestre pospaleolítico a diferencia del arte rupestre
paleolítico que suele encontrarse fundamentalmente en el interior de las
cavidades rocosas en el interior de cuevas en el caso del arte levantino
del arte esquemático y del arte macrosquemático lo encontramos en áreas
de exterior en abrigos que son visibles de hecho además suelen tener una
buena visibilidad o en su momento debieron de tener una buena visibilidad
dentro del entorno y sobre todo dominando ámbitos muy concretos luego lo
veremos con más detalle. El caso es que además de tener esa gran
visibilidad hacia el exterior está compuesto por figuras grandes como digo
antropomorfos se suelen denominar orantes por aquello de que elevan los
brazos como si estuvieran entonando algún tipo de plegaria reproduciendo
algún tipo de rito y suelen estar acompañados de serpentiformes de
líneas curvas de meandriformes a los que no se suele dar un sentido
figurativo es decir tiende es un arte que tiende a la abstracción o por lo
menos eso se ha venido manteniendo desde el principio en este caso veis una
panorámica del Pla de Petracos y como hay una convivencia en el espacio
sino cronológica entre las manifestaciones de arte macrosquemático y las
manifestaciones de arte levantino como digo hubo un gran debate sobre la
cronología había quien proponía que se trataba de manifestaciones
propias de la edad del bronce en otros casos mantenían que eran
manifestaciones propias del calcolítico el caso es que conforme se ha ido
conociendo mejor y se han ido ampliando las excavaciones del neolítico
antiguo pues han aparecido ejemplos de cerámicas de tipo cardial en las
que además de la decoración en bandas que no parece más bien de tipo
abstracto que suelen ofrecer pues aparecen figuras como esta del caso de la
Cueva de Lor en Valencia que claramente son un paralelo, un correlato de
las manifestaciones que hay en el ámbito rupestre es decir que obedecen al
mismo fenómeno esta es una imagen un poco mayor de la comparativa entre la
cerámica la famosa cerámica de la Cueva de Lor con los orantes de Playa
de Petracos aquí no sé si se verá muy bien hay un calco de un abrigo
rocoso con arte macroesquemático y diferentes ejemplos de cerámicas de
tipo cardial donde la extracción de esos antropomorfos es mayor que en el
ejemplo de la Cueva de Lor pero que claramente están reproduciendo el
mismo tipo de figuras el mismo tipo de iconografía que tenemos en los
abrigos con pinturas de arte macroesquemático es decir, esto ayudó a
situarlo cronológicamente y hoy en día parece que nadie discute que el
arte macroesquemático corresponde a una época del neolítico antiguo como
digo, en el cuarto milenio en algunos casos se ha ido profundizando en el
análisis de las diferentes figuras en las diferentes manifestaciones y se
ha determinado que no todos los elementos que inicialmente se entendían
que eran abstractos son como tales sí que resulta una extracción resulta
una estilización pero que hay un componente de figura no sólo de esos
antropomorfos sino de figuras humanas que también están presentes en el
arte levantino como son las figuras femeninas y figuras animales como
pueden ser los bóvidos en este caso y tenéis el ejemplo de la fotografía
de cómo se encuentra en el abrigo y la interpretación que se hace de los
calcos destacando algunos de los rasgos estilísticos que pueden ayudarnos
a entender o a interpretar que va más allá de simples figuras
geométricas con serpentiformes y curvas sino que van conformando un arte
que también tiene una parte figurativa respecto a esa convivencia
geográfica de ese rango de distribución tan limitado del arte
macroesquemático con el arte levantino en el sentido de que incluso en
algunos de los abrigos rocosos se encontraban manifestaciones de los dos
estilos y lo que se planteaba era si uno era más antiguo que el otro ya
veremos ahora veremos que el arte levantino obtuvo un amplio debate desde
el punto de vista de su cronología y lo que se tendió a plantear es que
el arte levantino es el arte macroesquemático posterior y digamos que un
precedente a lo que va a ser luego el posterior arte esquemático sin
embargo en algún abrigo como el abrigo 1 y el abrigo 2 de la sarga lo que
se han apreciado son superposiciones en el sentido de que el arte levantino
se superpone ha sido pintado con posterioridad encima del arte
macroesquemático con lo tanto no puede plantearse que cronológicamente
sea posterior sino que como mínimo es prácticamente contemporáneo
simplemente se superponen figuras o en todo caso es posterior al arte
levantino perdón, es anterior al arte levantino el arte levantino sería
posterior lo cual ayudó también a aquilatar aunque todavía sigue abierto
el debate sobre la cronología del arte levantino el arte levantino que
tiene como su nombre indica un rango de distribución bueno esta imagen lo
que pretende también es en la balsa de Vicor en Valencia un abrigo que
tiene manifestaciones de arte macroesquemático y alguna que pueda
encuadrarse dentro del arte esquemático levantino que tiene sus correlatos
también ese tipo de figura antropomórfica con algunos de los motivos que
aparecen impresos en las cerámicas cardiales concretamente el antropomorfo
este que se dice que tiene una cabeza tipo montera en este caso o sea que
hay un equivalente entre elementos arqueológicos que podemos datar bien
dentro del registro como son los objetos cerámicos que no podemos datar
directamente o que los sistemas de datación directos pueden ser muy
imprecisos y nos ayudan a situarlos en el tiempo y a contextualizarlos
desde el punto de vista cultural, desde el punto de vista de la sociedad
que lo alumbró, que lo generó como digo el arte levantino en este caso
abundando en esos paralelos entre arte rupestre y arte o no arte, objetos
arqueológicos que aparecen en un contexto estratigráfico podemos apreciar
como también hay cerámicas de tipo cardial que replican o que tienen
paralelos en cuanto a la iconografía en este caso se trata de un cáprido
que tenemos también representados en arte rupestre en este caso en arte
rupestre levantino por lo tanto es posible o todo apunta a que hubo un
cierto nivel de convivencia entre los dos estilos el significado de por
qué dos estilos aparentemente tan diferentes no tanto en su ejecución
sino en las manifestaciones que ofrecen convivieron en el tiempo es algo
que deberemos de responder o que deberemos de plantear como hipótesis de
trabajo el dato cronológico es que hay una convivencia en el tiempo y que
además corresponde a un grupo arqueológico que es el de la cerámica
cardial muy concreto del neolítico antiguo eso no quiere decir que no
tenga una perduración posterior como digo el arte rupestre levantino se
denomina así porque su rango, su ámbito principal de distribución es el
levante de la península ibérica es el oriente de la península ibérica
fundamentalmente la comunidad valenciana extendiéndose en el norte hacia
Lérida, el interior hacia Huesca Teruel, Cuenca y Albacete y alguna
manifestación también en la zona de la sierra de la serranía y de la
costa levantina en el momento de su descubrimiento para la ciencia el arte
rupestre levantino se interpretó como un arte paleolítico el abate
braille lo dató y lo que se interpretó que correspondía desde el
gravetiense lo databa el abate braille y que correspondería a las
manifestaciones artísticas propias de grupos humanos capsienses
procedentes del norte de África el capsiense es un es una industrialítica
que se definió en el norte de África y sobre la que igual se debatió
mucho por sus bueno sus si hay parte del gravetiense peninsular sobre todo
el de las zonas meridionales y levantinas procedía de allí y convivieron
dos grandes tradiciones en el paleolítico superior peninsular una la de la
tradición del ámbito de la cornisa cantábrica y lo que es el conocido
como el arte franco-cantábrico y otro de tradición cultural capsiense
esto hay que entenderlo también en un momento de la investigación lo que
predominaban eran los análisis de tipo cultural se definían culturas
arqueológicas y se interpretaban muchas de las convergencias o de las
similitudes dentro del registro arqueológico y de las manifestaciones
artísticas como fruto de la difusión de la difusión que estaría
relacionada con migración de gentes y no sólo con la transmisión y la
comunicación de ideas ¿de acuerdo? como digo hubo un amplio hasta los
años 30 que empezó a plantearse la posibilidad de que el arte levantino
fuera post paleolítico y que fuera incluso neolítico y hubo un debate
sobre si habría que arrancarlo desde el gravetiense o correspondería a
momentos ya más cercanos al solutrense y al mazaraniense en todo caso como
digo esto se fue revisando y hoy en día no se discute que es un arte post
paleolítico ahora el significado que tiene a qué tipo de comunidades
humanas corresponde eso ya es una cuestión de interpretación hay quien
mantiene que es un arte de tipo neolítico y quien mantiene que se trata de
sociedades casas recolectoras epipaleolíticas o mesolíticas quienes lo
generaron el arte rupestre levantino lo que le caracteriza es por cierta
tendencia en sus primeras fases tiende al naturalismo lo que pasa que no es
un naturalismo como el del arte paleolítico sino que es un naturalismo que
ya tiene cierto nivel de atracción hay una abundancia de representación
de figuras humanas tanto masculinas como femeninas y una gran variedad
temática porque lo que representan son escenas no son elementos aislados
sino que hay una integración de figuras animales de figuras humanas hay
escenas de la vida cotidiana muchas de ellas relacionadas con la actividad
venatoria con la caza otras con la recolección de diferentes productos
también sobre en algún caso con actividades sociales tipo danzas
reuniones cuestiones así proporcionan también información aunque se
trata de tintas planas sobre las festimentas de las personas que están
representadas por ejemplo las figuras masculinas suelen representarse con
un tipo de pantalón parecido al bombacho posiblemente relacionado con la
protección para la vegetación de los ámbitos donde se movían en esa
zona geográfica y las figuras femeninas que suelen representar
aparentemente los pechos descubiertos algo parecido a una falda muy
parecido a la iconografía o lo que representan figuras, figurillas
contemporáneas del próximo oriente de tipo femenino una vestimenta
similar también habría que hacer notar por eso he seleccionado esta
imagen que frente a ese arte levantino que tiene una característica más
figurativa donde tanto las especies animales como las figuras humanas son
fácilmente reconocibles e identificables suelen en sus márgenes aparecer
manifestaciones de tipo esquemático donde las figuras animales por ejemplo
un ciervo o las figuras humanas tienden a estar más primero estáticas y
en segundo lugar esquematizadas donde hay una economía de medios a la hora
de representarlos una clara abstracción de la realidad que pretenden
plasmar hay quien habla de que es una degeneración hay un desarrollo
cronológico y se trata de una degeneración posterior simplemente yo en el
tema, en la cuestión del arte no creo que podamos hablar de artes que
degeneren o artes que se empobrezcan sino que obedece a formas de
manifestarse diferentes y ahí radica el hecho de que en unos momentos
tienda más a un esquematismo más a una abstracción, en otros momentos
más a cierto realismo a cierto ámbito figurativo son muy habituales en el
arte levantino y de ahí que se estableciera inicialmente como un arte
paleolítico pero luego haya una corriente de investigación que los
vincula con sociedades cazadoras-recolectoras de escenas de caza escenas de
caza en la que los arqueros van enfrentándose a animales salvajes como
pueden ser los cérvidos, cápidos en fin lo que más aparece representado
son bóvidos, cérvidos, cápidos y en algún caso jabalíes pero bueno es
muy habitual la figura masculina con un arco como este ejemplo como digo
además con una especie de tocado no sabemos si es algo parecido a un
sombrero un macho de plumas en fin y luego escenas en las que hay como
rebaños o manadas de animales en las que siempre suele aparecer algún
tipo de figura humana no quiere esto decir que estén representando la
realidad de la naturaleza puesto que estas manadas de animales integran
diferentes especies ¿de acuerdo? sino más bien una manifestación del
entorno en el que están habitando y eso puede ser importante o puede ser
interesante a la hora de explicarlo por las zonas, por los lugares donde se
ubican este tipo de abrigos generalmente las técnicas de ejecución son
tintas planas es decir la figura completamente rellena pocas veces hay un
trazo que delinee la figura y luego algún tipo de relleno interior
generalmente son pinturas de colores de pigmentos rojos aunque cuando el
abrigo donde se ejecutan el abrigo donde se realizan tiene la roca de color
rojizo lo que tienden es a utilizar pigmentos blancos para que destaque
para que resalte al respecto sobre el fondo y como digo una serie de
motivos iconográficos como digo relacionados con escenas aparte de las
escenas de caza este es un ejemplo muy conocido en el que lo que se está
representando es la recolección por parte de una figura femenina de miel
de una colmena en el que además si os fijáis podréis apreciar que se
representan las abejas que están a su alrededor y luego lo que se
representan también son escenas de lucha escenas de guerra de diferentes
arqueros que luchan entre sí curiosamente en las escenas de caza siempre
parece que podemos atribuirlos por el tipo de los atributos y por el tipo
de vestimenta se trata de una actividad masculina están vestidos con esa
especie de pantalones bombachos que son muy característicos en las
manifestaciones de arte pero cuando se trata de escenas de lucha, escenas
de guerra las figuras aparecen desnudas y generalmente se les marca el sexo
por eso también sabemos que son figuras de tipo masculino como decía hay
danzas hay escenas de comunidad de vida en sociedad es posible que en
algún caso lo que nos estén representando sea como este algún tipo de
ritual por lo menos eso es lo que invita a pensar la disposición de las
diferentes figuras y luego incluso hay una escena que representa una
ejecución en la que hay unos arqueros que están asaetando una figura
humana tendida en el suelo que parece un como si estuviera llena de
alfileres asaetado nos encontramos entre unas manifestaciones de arte como
digo que nos están representando esa sociedad qué significado les damos
dependiendo de a qué ámbito cronológico los queramos asimilar o
pretendamos asimilarlos o planteemos que corresponden van a tener una
interpretación u otra casi todas las interpretaciones sobre el arte
levantino tienden a hacer que lo que nos están manifestando son
conmemoraciones algún tipo de acto que ha sido importante para los grupos
humanos que lo ejecutaron que lo pusieron que lo representaron y que son
momentos como de su propia historia que quieren dejar fijos para una
memoria colectiva algún tipo de conmemoración como digo que descartan sí
que lo que mantienen es que se trata de sociedades epipaleolíticas y que
establecen este tipo de manifestaciones artísticas como respuesta por la
cronología en la que se producen y por esa convivencia con el arte
macrosquemático con la penetración con el establecimiento de comunidades
agropecuarias el arte levantino fundamentalmente es un arte de ámbito
serrano lo vamos a encontrar en las sierras prelitorales en las sierras del
interior como en la de Albarracín no es un arte que localicemos en los
llanos hay otra explicación posible y es que no se trata de sociedades
epipaleolíticas sino sociedades que están en un proceso ya de
neolitización que ya han entrado en contacto con comunidades agrícolas y
han adoptado esa economía productora pero que desde el punto de vista
simbólico se siguen entendiendo ellos mismos como cazadores siguen
anclados mentalmente desde la cosmovisión desde su visión de la realidad
a ese pasado que les vinculaba con la caza y la recolección bueno son
interpretaciones dentro de lo mismo lo que sí que parece muy claro es que
cuando uno analiza la disposición de estos abrigos y sobre todo qué
elementos del paisaje dominan están todos orientados y dominando zonas
abiertas es decir, es un arte que está en zonas montañosas pero no de
alta modalidad en zonas montañas en zonas serranas en ámbitos de
orografía accidentada pero siempre están dominando zonas de pasto y zonas
de llanura aluvial en valles fluviales susceptibles de ser roturadas y de
ser cultivadas con la tecnología agrícola más antigua con las primeras
tecnologías agrícolas entonces bueno pues ahí está la disyuntiva son
comunidades de cazarrecolectores que ya están en contacto con sociedades
agrícolas y en defensa por así decirlo de su territorio y de su modo de
vida lo manifiestan gráficamente o se trata de sociedades que ya están
adaptadas a un modo de vida agropecuario que ya han abandonado sus hábitos
de caza y recolección en una añoranza simbólica por así decirlo una
visión de sí mismos como si aún continuarán siendo cazarrecolectores
esta imagen de aquí lo que representa es una manifestación de arte
esquemático de acuerdo como decía es muy habitual que en el ámbito de
las del arte levantino en los márgenes de los abrigos aparezcan en algunos
casos representaciones de tipo esquemático para buena parte de la
investigación lo que ven es una continuidad en el tiempo si, si es que los
índalos forman parte eso iba a comentarlo después forman parte del arte
esquemático pero en este caso en el ámbito levantino el arte esquemático
es un fenómeno artístico que tiene una distribución muy amplia ahora lo
veremos y que es un fenómeno muy complejo más complejo aún que el tema
del arte macroesquemático y sus relaciones con el arte levantino o la
cronología del arte levantino hay una parte importante de los
investigadores que tiende a ver un consenso en lo que se establece una
continuidad una continuidad en que desde esas primeras manifestaciones de
arte levantino de carácter más figurativo progresivamente conforme vamos
avanzando hacia las fases más modernas del neolítico y entrando ya en la
transición entre el neolítico avanzado y el calcolítico las primeras
sociedades que ya tienen algo de metalurgia se va abstrayendo se va
anquilosando desde el punto de vista de que no tiene esa fuerza de
movimiento que tiene el arte levantino se va siendo más estático y
progresivamente se va abstrayendo hasta convertirse en el arte en lo que
conocemos como arte esquemático hay quien habla de facies levantina y de
facies esquemática y le suelen dar ese sentido ese sentido cronológico
bueno, lo que pueda ser es una posibilidad bastante fácil y factible en el
ámbito del levante cuando miramos el fenómeno del arte esquemático en
toda la península ibérica no solo en la península ibérica porque
además estas manifestaciones de arte esquemático son muy comunes en todo
el ámbito del mediterráneo y el norte de Europa no son exclusivas de la
península ibérica sino de la ejecución de las figuras no tanto porque
haya una relación entre ellos aunque posiblemente pueda algún nexo común
puede haber sino porque las formas de ejecutar las formas de representar
tanto la figura humana como la figura animal están tan esquematizadas que
se convierten en algo universal como si fueran ideogramas y aquí en este
caso voy a cambiar el color en este caso por ejemplo un cérvido que
prácticamente es como si fuera un peine no sé si lo podéis apreciar en
la imagen frente a manifestaciones de arte levantino que son más realistas
¿de acuerdo? la figura humana se tiende a extraer y como bien decía uno
de vosotras en algún momento en algunos casos aparecen índalos y es que
en el arte esquemático de amplias zonas de la península como es el caso
de Almería la figura humana se representa esos arqueros levantinos
terminan abstrayéndose en lo que se denomina índalo ¿vale? el índalo
que conocemos como digo este arte de tipo esquemático tiene una amplia
distribución y parece que obedece a fenómenos distintos es muy posible
que lo que se esté representando puesto que estamos hablando ya de la edad
del cobre y la edad del bronce se extiende hasta momentos avanzados de la
edad del hierro es que esas primeras fases de abstracción estén muy
relacionadas con la adquisición de nuevas ideas con la incorporación de
nuevas tecnologías y con una transformación de las creencias y del
ámbito simbólico en esas transiciones que va desde el neolítico final
hasta el calcolítico y las primeras edades del bronce pero como digo es
una constante que desde el punto de vista de cómo se representa la figura
humana cómo se representan las figuras animales se va repitiendo pero sin
embargo el contexto no tiene por qué ser el mismo un buen ejemplo es el
fenómeno de lo que se llama las facies de petroglifos gallegos tienen un
ámbito de distribución en Galicia aunque fundamentalmente se concentran
en la zona sur en el ámbito del triángulo entre la coruña orense y lugo
y son manifestaciones rupestres al aire libre rocas visibles en el espacio
que combinan abstracciones de figura humana y animal como la que tenemos
aquí diferente a esa que prácticamente parecía un peine que veíamos
representado en un abrigo levantino frente a iconografía de tipo curvo lo
que se llaman espirales oleiformes cazoletas que van configurando como una
especie de trama una especie de tela de araña en esas rocas al aire libre
y cuando se ha ido profundizando este tipo de arte también está
localizado en sitios que son significativos desde el punto de vista del
paisaje están muy relacionados con puntos concretos de vías de
comunicación puntos que señalan acceso a recursos como pueden ser
recursos mineros zonas de paso y claramente estaban utilizados para que
fueran visibles de hecho la mayor parte de estas espirales con canaletas y
con soliformes que están unidas por canales cuando llueve el reflejo del
sol las hace muy visibles como si fuera plata como si fuera un damasquinado
en la roca a distancias relativamente grandes y de hecho lo que se piensa
es tenerlas siempre rellenas de ese agua no solo con lo que pudiera
proporcionar la lluvia para que en los días despejados fueran bien
visibles a lo largo del tiempo es decir que también puede tener algún
significado de tipo de demarcazor territorial como digo tan arte
esquemático es este y esa vigencia que tiene desde el bronce y bien
avanzada la del hierro como otros ejemplos de peñato que está en Asturias
hacia el centro de Asturias y que tiene manifestaciones de arte de tipo
esquemático aquí veis por ejemplo esas figuras humanas que prácticamente
son como como si fueran espinas de pescado básicamente, representaciones
animales también como digo peñatú como peñatú de acuerdo digo que esas
representaciones muy características del arte esquemático de
representaciones humanas que parecen espinas de pescado como si fueran
espinas de pescado representaciones de tipo abstracto con combinaciones de
puntos y líneas y sin embargo tenemos aquí algo que luego veremos en
otras zonas geográficas que es la estela diademada lo que pasa que en vez
de ser una estela está tallada en la roca esta es la roca de peñatú por
cierto aquí en este frente es donde se encuentra esos grabados y un puñal
muy característico de la obra un puñal triangular y de hecho si podemos
datar algunas de estas manifestaciones de arte esquemático distribuidos
por todo el ámbito peninsular es gracias a que representaban armamento y
esos puñales y esas espadas tienen su correlato arqueológico que los
tenemos bien datados en el registro y con los que podemos establecer
paralelos y así conocer la cronología concreta de muchas de estas
manifestaciones de acuerdo bueno esto es una de las principales paneles o
peñas que hay de arte de petroglifos gallegos vamos a ver donde es muy
habitual también en el arte esquemático dentro de las representaciones
humanas lo que se conocen como hierogamias hierogamias o literalmente
copulas sagradas como si la manifestación la representación del acto
sexual estuviera relacionado con algún tipo de ofrenda o con algún tipo
de culto al mismo, no debe de extrañarnos porque ya estamos en la antesala
de la antigüedad y en el mundo antiguo bueno pues la percepción del sexo
y de las relaciones sexuales no eran como la nuestra y por ejemplo en el
caso de los romanos era muy habitual que cuando se adquiría un terreno
cuando un matrimonio adquiría un terreno o cuando un matrimonio o cuando
unos terratenientes unos patricios contraían matrimonio que la primera
copula la realizaran dentro de un rito en alguno de los predios de los
romanos que formaban parte de su posesión y que se integraban al régimen
conyugal para propiciar que fueran fértiles, que hubiera buenas cosechas
en el futuro, eso es una hierogamia como ejemplo bueno pues en el arte
esquemático hay muchas representaciones de hierogamias y como digo es un
fenómeno complejo en el que también tendríamos que incluir por ejemplo
las estelas del suroeste se llaman estelas de guerrero aunque no todas son
de guerrero aunque se llaman del suroeste luego hay algunos ejemplos que
sobrepasan ese ámbito geográfico no sé si conocéis el fenómeno son
estelas grabadas en las que se suele representar, bueno aquí tenéis el
cálculo de esta una figura humana de tipo esquemático con un armamento
con lo que se conoce como la panoplia de guerrero que suele incluir una
espada, lanza el casco en este caso lo que tenemos aquí lo vamos a
señalar en rojo lo que tenemos aquí es una fíbula es decir un broche, un
prendedor para la ropa espejos ya veremos cuando llegue el momento el
significado que tienen elementos de adorno y de cuidado personal en los
ajuares funerarios, porque aquí lo que nos está representando es un ajuar
funerario tenemos un escudo y un carro un carro parecido a lo que eran las
cuadrigas en el mundo egipcio, en el mundo griego y en el mundo romano lo
que nos está representando es un ajuar posiblemente estas estelas que no
se localizan aisladas inicialmente cuando empezaron a descubrirse se
interpretaban que eran lápidas de enterramientos pero aparecen aisladas en
el paisaje no aparecen en contextos de necrópolis en contextos claramente
funerarios y de hecho cuando aparecen en necrópolis son reutilizaciones
posteriores son grupos humanos de la edad del hierro como los iberos que
han llevado algunas de estas estelas que han encontrado en su ámbito de
distribución geográfica a sus necrópolis pero aparecen aisladas en el
paisaje, suelen aparecer vinculadas con pasos de montaña con vados de
ríos y en zonas de acceso también a recursos mineros un poco como ocurre
con los petroglifos gallegos ya analizaremos el significado más en
profundidad pero sí que tiene no un sentido funerario estricto sino más
bien conmemorativo posiblemente hacen referencia a un antepasado que puede
ser mítico o puede ser real y que lo que está marcando es un poco la
posesión de un linaje del acceso o del control de determinados recursos
que no necesariamente son recursos en el sentido físico sino que pueden
ser recursos en el sentido geográfico el hecho de que si tú pasas por
esta zona, estamos hablando de un vado o de un vado de un río o de un paso
de montaña de un puerto de montaña me vas a tener que pagar un canon, no
una especie de peaje como digo dentro de este fenómeno también hay
figuras de tipo femenino son las estelas yademadas son figuras muy
abstractas también pero que representan una joyería que luego vamos a
tener un correlato posterior o que va a tener una prolongación cultural
hacia tiempos más recientes por ejemplo en la joyería de las damas iberas
ya empiezan a representarse cosas parecidas, bueno ya veremos que
significado le podemos dar pero lo que quiero haceros entender con este
ejemplo como con los anteriores es que el arte esquemático más allá del
que está tiene vías de continuidad con el arte levantino en el arte
rupestre el ámbito de distribución que tiene la geografía de la
península ibérica dentro de que mantienen una forma de representar las
figuras tanto animales como humanas muy similar, muy pautada, muy
sistematizada sin embargo el significado simbólico, el significado social
que puedan tener esas manifestaciones no tiene que ser el mismo y el hecho
además de que tengan una perduración tan dilatada en el tiempo nos invita
a pensar que incluso el mismo ideograma no tiene porque tener el mismo
significado a finales del neolítico durante el calcolítico que a finales
de bronce durante las primeras fases de la edad del hierro el periodo de
vigencia de este arte esquemático, que como digo además tiene no sólo
una amplia distribución por la península ibérica sino por todo el
ámbito de la Europa continental todo el ámbito europeo se tiende a
interpretar que esta transformación de un arte figurativo un arte
abstracto está relacionada como decía antes con la llegada de nuevas
ideas muy vinculadas con la adquisición o con la dispersión de nuevas
tecnologías relacionadas con la metalurgia del cobre y con nuevas formas
de aprovechar los recursos agropecuarios vamos a esto ya supone una
pequeña introducción a lo que va a ser lo que veremos en sesiones
posteriores que es el desarrollo del calcolítico pero el calcolítico
aunque viene definido en su nombre por la introducción de un nuevo
elemento que es el cobre calcolítico es la piedra de cobre es las primeras
evidencias de metalurgia lo cierto es que también conlleva una
transformación económica que es lo que muchos investigadores han llamado
la revolución de los productos secundarios quiere esto decir que primero
hay una generalización del uso del arado y de los animales de tiro hay un
aprovechamiento de los recursos ganaderos mucho más intenso es el momento
en el que se empiezan a generalizar por ejemplo las queseras en el registro
arqueológico elementos cerámicos que claramente tenían una función de
la fermentación de la leche y la fabricación de quesos es el momento en
el que se introduce el cultivo y se generaliza el cultivo de leguminosas lo
cual puede estar muy vinculado con la alimentación del ganado con una
intensificación o cierta intensificación de la ganadería y también
tenemos evidencias de que empiezan a generalizarse el consumo de bebidas
alcohólicas por ejemplo el alcoholítico es el momento en el que empieza a
domesticarse la vid pero es el momento en el que empezamos a tener las
evidencias no más antiguas pero sí más extendidas de la fermentación de
cebada para fabricar cerveza y también vamos a ver cómo se produce una
transformación social posiblemente ese cambio del arte levantino en el
caso del área de levantina y esa amplia distribución esa amplia
generalización del arte esquemático esté relacionado con estas
transformaciones que son de tipo económico de tipo tecnológico y de tipo
social también pero como digo ya lo trataremos con más detenimiento esto
sirva como introducción y como enlace de la sesión de hoy a la próxima
si tenéis alguna pregunta alguna cuestión, algo que queráis que os
puntualice, os aclare pues tenemos aquí un rato para ello vale, de acuerdo
para Agustín dice que todo bien ¿hay alguien que tenga alguna pregunta?
Juan Antonio Yolanda, ¿tienes alguna cuestión? algo que quieras plantear
¿por qué Buff? ah, no te preocupes luego voy a dejar de grabar pero no
perdáis la conexión porque voy a comprobar si he hecho bien lo de
habilitarlo en Cadena Campus no te preocupes porque la sesión está
grabada y la voy a hacer pública en la Cadena Campus pero bueno si tienes
alguna pregunta que podamos enlazar con lo que perdiste si tienes alguna
cuestión vale, vale no te preocupes conviene que vayáis leyendo un poco
los temas y demás sería más productivo incluso que fuerais planteándome
preguntas en vez de soltar yo aquí un speech que fuerais planteando
preguntas respecto al temario y demás para ir aclarándolo o ir ampliando
bueno pues si no tenéis ninguna cuestión voy a parar la grabación pero
no desconectéis hasta la próxima