Por el retraso y por este pequeño inconveniente. Bueno, el hotel, lo que
comentaba el otro día, lo que comentaba ahora. El hotel tiene una serie de
características que van a definir un poco, distintivamente, esta
tipología con respecto al Palazzo Cialero. La primera característica que
define básicamente el hotel. No es cúbico ni es cerrado, mientras que en
el Palazzo Italiano teníamos ese cubo, ese gran cubo cerrado con ese patio
central y totalmente cerrado, totalmente ocultando la vida entera del
palacio de los que circulaban por esa ciudad. En el caso francés no va a
tener esta planta. De hecho, va a estar abierto a un patio delantero. Un
patio delantero que en cierta forma va a estar más abierto que ese patio
central que teníamos en el Palazzo Italiano. No totalmente abierto, es que
hay un muro que en cierta forma más bajo que cierra un poco visualmente
ese patio y sobre todo el acceso a ese espacio. Pero visualmente
comprenderéis que está más abierto en cierta forma que ese patio
central, ese cortile que quedaba totalmente oculto por esos volúmenes del
edificio en el caso del Palazzo. Otra característica peculiar es que el
hotel francés va a crearse, en el caso francés va a crearse un eje
longitudinal que va a atravesar todo el conjunto del hotel desde su
entrada, atravesando el patio, atravesando el edificio principal y
dirigiéndose igualmente, siguiendo ese eje longitudinal a través, a lo
largo del jardín. Otro elemento esencial del hotel francés es la
incorporación, la incorporación precisamente de ese jardín. Ese jardín,
la parte nombrada. La parte nombrada es la parte posterior del edificio.
Vemos muy claramente aquí, tenemos ese patio delantero separado en cierta
forma por este muro, más que para cerrar la contemplación, para evitar
precisamente cualquier advencido paseante que se pasa por allí que entre
directamente en ese espacio de esa familia noble, en este caso que es
dueña de este hotel. Y como digo, ese eje longitudinal que va a comunicar
desde su entrada a través de este patio del edificio. Desde el vestíbulo
del propio edificio hasta desembocar en ese jardín que también
geométricamente está alineado de acuerdo con ese eje longitudinal. Otro
carácter distintivo, la presencia sobre todo de la luminosidad, la
búsqueda y el interés por la luminosidad y por el confort. También
tenemos que pensar un poco lo que sucedía un poco en el caso del patio
venecial. Venecia estaba situada en un lugar menos soleado que por ejemplo
lo que podía ser la Toscana o podía ser Roma y no digamos ya París que
es donde se van a situar la mayor cantidad principalmente de estos hoteles
franceses. Hoteles que son la residencia de la élite de la sociedad
francesa, es decir, de la antigua aristocracia de origen feudal que en caso
francés sigue teniendo ese papel principal en la sociedad y que se va a
situar en la capital, en París, Francia, en torno a la Corte Real y por lo
tanto va a ser el centro de la ciudad. El centro de esos grandes edificios
aristocráticos que van a ser los hoteles como edificio representativo y
residencia de esa nobleza que está en la corte. Búsqueda de confort y
luminosidad. Luminosidad es obvio, si vemos la fachada principal del
cuñete inmediatamente nos llama la atención esas grandes ventanales que
están pensadas para introducir la mayor cantidad posible de luz dentro del
edificio. Tenemos que pensar en el clima norteño. Lluvioso, nublado y en
el cual cualquier rayo de sol es necesario para un poco la comodidad e
iluminar un poco de forma más clara estos edificios. Y también un
interés muy marcado por el confort. Los hoteles van a estar organizados
internamente de forma que las estancias sean siempre funcionales y estén
la propia urbanización interna como están dispuestas esté relacionada
con la comodidad de los que viven ellos. Muchas veces no vamos a tener esa
organización que teníamos por ejemplo en los palacios italianos que a
veces tiraban de esa simetría como una organización interna de estos
palacios muchas veces en pequeñas estancias pero siempre con unas
funciones muy determinadas. Pequeñas estancias pero siempre con una
función muy determinada cada uno. Dormitorio, salón de recepción,
estancia de cada biblioteca, distancia para recibir las visitas, una
compartimentación interna del espacio pero siempre con un criterio de
funcionalidad y un criterio de comodidad evitando que esa organización
interna de edificios sea lo más cómodo y lo más habitable posible para
los que viven ellos. Y la luminosidad, la necesidad de que esos edificios
estén internamente lo mayor iluminados posible también forma parte de
esas necesidades de comodidad y confort. Y lo mismo. Lo más obvio que ya
tenéis aquí, pues una cierta tendencia a las plantas en herradura.
Plantas en herradura de edificios siempre motivadas por ese patio central.
¿De dónde deriva esta planta en herradura? Esta planta en herradura es
deudora como ocurría por ejemplo en el palacio medieval de tipologías
previas. Tipologías de palacios medievales, de la aristocracia medieval
francesa que en contexto urbano siempre enfatizaban la presencia de un
patio delantero. Un patio delantero. Un patio delantero que organizaba el
espacio de ese palacio en torno al cual se situaba un edificio principal.
Un edificio principal a veces también concebido de manera tripartita y con
un cierto asomo incluso de esa forma en u o en herradura. Sus volúmenes,
dos grandes espacios, dos grandes volúmenes laterales y un volumen central
casi a la manera de torres. Un cuerpo más central. Con lo cual tira un
poco también de cierta verticalidad que estaba ausente en los palacios
italianos contemporáneos de ese momento y por otro lado creando como digo
pues esa planta en herradura. Planta en herradura que cuando lleguen las
influencias del barroco con esos edificios en H o en herradura que se
están ensayando en Italia pues van a converger muy fácilmente con estas
tipologías francesas autóctonas en U o en herradura. Pero curiosamente
mientras que en los palacios italianos la forma en herradura va a estar
orientada hacia la parte posterior del edificio no a la fachada. Es muy
extraño, por ejemplo en algunos casos como comentamos el otro día con ese
edificio con forma de doble herradura tanto en la parte posterior como en
la parte delantera pero normalmente en los casos de los palacios italianos
de poca barroca las salas que se distribuyen con esa forma de herradura
están hacia la parte posterior. En el caso francés ocurre lo contrario.
La fachada principal es precisamente la que tiene esa forma de herradura y
la fachada que da al jardín no tiene esa tipología. Otra de las
características del hotel es que si bien tienen siempre estas
características formales, tendencia a esa forma de herradura a colocar
primero un patio central, después el cuerpo del edificio principal y luego
un jardín, no obstante ese esquema patio-herradura patio delantero,
edificio principal y jardín aunque es la base a la cual se va a atender
teóricamente el canon no siempre va a ser utilizada estrictamente este
esquema. ¿Por qué? Por la propia lógica de la ciudad de París. La
ciudad de París en la cual muchas veces hay que condicionantes del propio
espacio de la ciudad. Muchas veces tienen que compartir los hoteles,
espacio con otros hoteles con otros palacios. Bueno, tengo una imagen.
Aquí ves una imagen en la que aparecen varios hoteles en los cuales, en
algún caso, hay un esquema ortodoxo patio delantero, fachada principal,
eje longitudinal que atraviesa. Pero en otros casos, por condiciones del
terreno las dimensiones del terreno, la forma del terreno otros palacios
que están anexos hay que cambiar el orden de manera un poco más flexible
de estos elementos. Por ejemplo, aquí tenemos... Tenemos el hotel Subis,
que tenemos ese patio pero que ese patio no se corresponde con el cuerpo
del edificio principal. No sigue ese eje longitudinal. Ha tenido que
sacrificar e incluso ha tenido que colocar el jardín en esta parte
delantera delante del edificio principal y a su vez ha tenido que añadir
otros edificios rompiendo un poco esa centralidad del edificio principal.
Incluso creando esta calle que marca un eje un poco distinto a ese eje
longitudinal. Que en la visión un poco más estodosa de este otro hotel
que tenéis al lado pues sí que se mantiene. Por lo tanto, van a
compaginar siempre ese esquema básico de referencia con la necesidad muy
flexible de adaptarse a las circunstancias. El hotel francés va a ser muy,
muy flexible en la aplicación de este modelo. Siempre va a tener esos
mismos elementos pero a veces si hay que combinarlos de maneras distintas y
no correspondientes con ese canon estricto también se va a optar por
combinarlos. Y lo que comentaba un poco de la influencia de esas otras
tipologías y esas influencias italianas que entran fundamentalmente ya en
un periodo temprano ya en el siglo XVI pero que se van a hacer mucho más
obvias a partir del siglo XVII. Y uno de los ejemplos más claros de esta
nueva oleada de influencias italianas en la arquitectura francesa va a ser
este edificio que tenéis aquí llamado Palacio de Luxemburgo que será un
hotel creado por iniciativa de la reina regente en estos momentos. La reina
regente de viuda de Enrique IV el primer monarca de la industria de los
Borbones que va a sentir la necesidad de crear un hotel un gran palacio en
Francia en la capital, en París en la cual, por un lado, responda a esa
tipología de hotel autóctona pero que también introduzca una serie de
elementos de prestigio del contexto italiano del cual ella procede porque
esa reina regente es María II y va a crear este palacio de Luxemburgo
influenciada por un palacio muy conocido que ya comentamos en anteriores
casos que era la residencia de la familia Medici en esos momentos que era
el Palacio Pitti. El Palacio Pitti que tenía su fachada principal pero que
en la parte posterior la que se abría del jardín tenía esta fachada en
U, en herradura hacia esos jardines del Bóbol en la cual había una serie
de elementos decorativos como por ejemplo estas columnas columnas de la
pared de la pared columnas y pilastras decoradas además con este
almohadillado rústico recurso estético que va a utilizar igualmente en la
fachada principal no en la fachada lateral aunque también mira unos
jardines en este caso el propio patio central se ha utilizado para crear un
jardín va a utilizar esa planta en U que tiene un precedente italiano pero
también tiene un precedente francés y va a utilizar igualmente esa
decoración con pilastras y columnas a su vez decoradas con ese
almohadillado rústico que va a dar ese aspecto tan peculiar al Palacio de
Luxemburgo que es una síntesis en cierta forma de esas influencias
italianas pero también adaptadas al modelo francés al modelo de hotel.
Otros ejemplos a ver si pasa está un poco lento la plataforma a ver si
pasa la imagen podemos ver otros ejemplos de hoteles esto siempre pasa en
los últimos días perdón, disculpad lo que vimos antes el hotel main
ejemplo típicamente canónico luego ese ejemplo de hotel subis y otros
hoteles pues se veía un poco la flexibilidad del modelo y ahora que os voy
a poner el hotel Roan si el hotel Roan que tenéis lo que comentamos antes
ese patio delantero aquí también convertido aprovechado para hacer un
pequeño jardín luego tiene su jardín posterior esa planta en U y la
introducción de esos elementos italianizantes clásicos como por ejemplo
la inclusión de los órdenes el almohadillado y otra serie de elementos
que vienen un poco a añadirse a esa tipología autóctona del hotel e
incluso veis que hay algunos elementos como estas torres a la manera casi
de castillo que de cierta forma también nos recuerdan un poco a la
arquitectura anterior de época medieval francesa la época de crecimiento
sobre todo de los hoteles va a ser fundamentalmente en París desde finales
del XVI hasta aproximadamente mediados del XVII y va a haber un cierto
parón con el reinado de Luis XIV porque Luis XIV manda construir el
palacio de Versalles y obliga a los nobles a desplazarse desde París que
nominalmente sigue siendo la capital a Versalles que se convierte en el
nuevo centro en el corte en el cual tiene que estar presente la nobleza
para estar próxima al rey por lo tanto muchos de los nobles que tenían
sus palacios en la ciudad de París sus hoteles van a desplazarse y van a
vivir a partir de ese momento durante el reinado de Luis XIV en la nueva
ciudad de Versalles que se va a crear en torno al palacio real de Versalles
durante este periodo por lo tanto se paraliza, se congela la construcción
de hoteles en la ciudad de París no desaparecen los hoteles que existían
antes pero se siguen conservando y la nobleza sigue teniéndolos allí de
cierta forma como elemento representativo pero la nobleza mayor parte del
tiempo reside en la propia corte en Versalles no obstante cuando muera Luis
XIV aunque Versalles sigue siendo el lugar donde van a residir
fundamentalmente los reyes, la nobleza empieza a volver de nuevo a la
ciudad de París empieza a reabrir y a crear nuevos hoteles en la ciudad de
París pero obviamente estamos ya en una época distinta estamos ya en el
siglo XVIII y la nobleza sigue siendo la clase dominante en el contexto
francés pero empieza a emerger una clase social nueva que cada vez tiene
más protagonismo la alta burguesía que también en estos momentos en el
siglo XVIII va a empezar a abrir sus propios palacios urbanos sus propios
hoteles que van a competir etc. también como las noblezas y la burguesía
empieza incluso en el XVIII a través de movimientos como la destrucción a
transmitir toda una serie de valores propios de esta clase que van a
empezar a desplazar a los valores aristocráticos típicos de la nobleza y
esto se va a mostrar muy claramente en la arquitectura de estos hoteles ese
incidir en el espacio funcional en el espacio cómodo en el espacio sobre
todo a una escala pequeña a una escala moderna a una escala humana no a la
grandiosidad que tendrían por ejemplo los grandes palacios reales como por
ejemplo Versalles siempre con esa escala monumental para dar imagen del
poder de la monarquía ahora cuando la nobleza vuelva a París y la
burguesía empieza a crear sus propios hoteles sus propios palacios en
París va a hacer sus palacios una escala un poco más reducida más de
tamaño humano y pensando precisamente en la habitabilidad en la comodidad
y esos valores que de cierta forma también concuerdan bastante con la
ética y con la forma de ver la vida de la burguesía de la alta burguesía
y ello va a influir como digo muy marcadamente en este nuevo énfasis y
nuevo gusto por la comodidad por la funcionalidad y sobre todo por esos
espacios de tamaño reducido tamaño reducido en el cual nuevamente como
digo la importancia de la luz y lo tenemos por ejemplo en este Salón
Princesa en el cual tenemos un espacio muy pequeño posiblemente un espacio
que se utilizaría para recibir a las visitas para bailes siempre esa idea
de espacios muy compartimentados interiormente pero y a veces con tamaño
muy limitado pero con una función específica muy concreta si determinada
habitación se utilizaba como cuarto de costura determinada porción se
utilizaba para recibir a las visitas para tomar café o té o lo que sea o
determinados espacios que se utilizaban como biblioteca o otras cuestiones
cada uno de esos espacios con una función muy determinada y buscando
siempre la comodidad y el lujo pero sobre todo cómodo de los que viven
allí con una presencia muy importante de la luz que a su vez es reflejada
y en cierta forma aumentada por la presencia de grandes espejos grandes
reflejos que van a reflejar la luz y que van a dar a través de esa
reflexión de la luz una iluminación suplementaria de los interiores con
un gusto un gusto estético nuevo en el cual ese barroco se va volviendo un
poco más delicado un poco más incluso cursi en esa estética de ese
barroco tardío del rococó que va a responder a ese gusto un poco más
más delicado y no tan no tan dramático no tan en ocasiones violento del
arte barroco la arquitectura barroca el arte estos palacios franceses estos
palacios de esta época tardía del rococó se van a convertir en un modelo
para los palacios de otras élites del norte de Europa muchos palacios de
los nobles alemanes incluso de los, reyes de los distintos estados alemanes
van a tomar el ejemplo de estos hoteles o de los palacios los palacios los
chateaux de la aristocracia francesa y lo van a trasplantar en los grandes
palacios que se van a crear en estos momentos por ejemplo zonas como
Alemania Centro Europa o Austria impregnadas por esa estética de tipo
francés como había habido una influencia en Francia de Italia a su vez a
partir de 17 y sobre todo 18 habrá una influencia del gusto francés de
estas residencias de la aristocracia francesa y de la pobresía francesa en
el gusto de las residencias de la élite de otras partes de Europa sobre
todo en el salón norte y partimos ahora de un segundo elemento volvemos a
contexto italiano y vamos a ver la otra gran tipología las otras dos
grandes tipologías junto con el palacio de residencia de élite que son la
villa la villa rústica la villa en el campo y la villa urbana como
tipología intermedia entre el palacio urbano y esa villa sería
propiamente dicha esa villa rústica y comentando un poco lo que habíamos
ya señalado al citar estos textos estos fragmentos de Alberti hemos
comentado un poco ese carácter distintivo que tenía la vida en las villas
las villas en el mundo rural en el campo con respeto a esos palacios
urbanos mientras que los palacios urbanos de cierta forma intentaban cerrar
un poco la vida privada o semiprivada de las élites de la ciudad y en
cierta forma en esos palacios urbanos siempre estaba constantemente
intentando mantener una cierta privacidad con respecto a las miradas a la
vida pública que se tenía lugar fuera de ellos y era un ámbito en el que
la familia y las familias de esa élite sobre todo participaban por la
noche cuando ya dejaba sus responsabilidades en la vida la vida económica
pública civil se retiraban para sus ceremonias de corte o bien para dormir
directamente y descansar en cambio las villas eran un ámbito en el cual la
vida y la vida de corte se celebraba públicamente ¿por qué? porque
fundamentalmente cuando las élites iban a descansar a esas grandes fincas
agrarias con esos palacios porque la villa la villa rústica es siempre dos
cosas es por un lado una casa una casa de una élite situada en el campo y
por otro lado también siempre una explotación agrícola es una
explotación agrícola productiva todo lo que tenéis aquí en torno a este
gran palacio esta villa rústica son campos de cultivo que forman parte de
las posesiones de esa familia que erige este palacio pero que al mismo
tiempo también es una residencia de lujo es una casa de campo de lujo con
todas las comunidades asociadas a esto para esa élite y en la cual junto a
esos terrenos de cultivo se añade un elemento que va a ser muy importante
que va a influir luego posteriormente a través de la vida surbana en el
palacio urbano que va a ser el jardín en este palacio tenemos aquí ese
edificio y vemos ya aquí anexo ese jardín con esa forma geométrica que
inmediatamente tiene que formar parte de ese conjunto que forma el palacio
y en este caso la villa rústica por lo tanto es ese mundo del campo en el
cual los nobles cuando los miembros del principal principado urbano se
retiran en determinadas épocas de año fundamentalmente el verano cuando
no hay responsabilidades públicas económicas civiles que los los los
ocupen van a descansar a esas grandes posesiones del campo y allí pueden
tener una vida un poco más más libre obviamente están no están
constreñidos por la mirada de sus conciudadanos están dentro de su propia
finca dentro de su propia tierra entonces posiblemente la villa del otro
noble en cuestión esté varios kilómetros más allá y estén rodeados
simplemente por sus propios terrenos con lo cual pueden de cierta forma dar
un poco rienda suelta a sus gustos por la antigüedad clásica a sus
inquietudes estéticas e inquietudes intelectuales y van en cierta forma a
permitir a los propios arquitectos que planeen estos palacios para esta
élite un poco más de un poco más de Iberia mientras que comentamos antes
Serlio planteaba una única tipología de palacio urbano que era el típico
palacio de tipo florentino al mismo tiempo en esa misma época planteaba
una veintena de modelos de tipologías distintas de villa de villa rústica
por lo tanto ya desde un principio la villa rústica tiene una tipología
mucho más diversa de cierta forma permite una cierta experiencia
alimentación con respecto a la aplicación de esas de ese gusto por lo
antiguo que en cierta forma estaba más coartado el que dirán por la
opinión pública en el contexto urbano y con lo que respecta por lo que
respecta a la evolución de estas villas de estas villas rústicas tenemos
que señalar un poco el mismo camino que habíamos visto en los palacios
urbanos partimos inicialmente de ese contexto todavía muy vinculado a ese
mundo de la aristocracia feudal de la aristocracia guerrera y que todavía
se tiende a representar mucho esa élite que empieza ya a dejar de ser una
élite únicamente guerrero únicamente feudal empiezan a entrar
comerciantes empiezan a entrar financieros pero que todavía se tienen que
reconocer a través de unas ellas de identidad que nos hablan
arquitectónicamente de ese mundo de la guerra de ese mundo de las
fortalezas como elemento representativo de ese pasado anterior y las
primeras villas que tenemos por ejemplo ejemplificadas en estas villas
medicheas por ejemplo de Trevi todo todavía tiene ese papel y ese aspecto
muy marcado de castillos que progresivamente va a ir depurándose lo mismo
que habíamos visto en la evolución del palacio entonces por lo tanto
tenemos ya un edificio como esta vida medichea de Carregui en la cual
tenemos ya un edificio que no tiene ese aspecto propiamente de castillo de
fortificación pero en la cual todavía hay un elemento remanente como
ocurría por ejemplo en el caso urbano en el palacio Becchio en ese cuerpo
de guardia con esas almenas que todavía hacen esa imagen acastillada de
este edificio pero que edificio que ya obviamente funcionalmente no puede
actuar como fortificación e incluso llega incluso a cerrarse estas almenas
con este jado que ya elimina cualquier posible funcionalidad militar de
cualquier tipo pero progresivamente al igual que había sucedido en el caso
del palacio urbano va desapareciendo ese componente todavía de referentes
visuales de referentes estéticos que nos hablan todavía de ese mundo
vinculado al mundo feudal al mundo medieval al mundo de la guerra y va
apareciendo propiamente una tipología una tipología nueva que responde a
la nueva naturaleza al nuevo carácter a los nuevos intereses de esas
élites élites que están cada vez mirando más a ese mundo antiguo a ese
renacer de la cultura antigua que por lo tanto van precisamente a mostrar
eso en estas elaboraciones arquitectónicas en las cuales como comentaba
antes al no ver esa cierta forma ese constreñimiento que suponía la
opinión pública y los observados por los ciudadanos van a permitir en
cierta forma plantear soluciones experimentales un poco más extravagantes
un poco más experimentales para más heterosos de distintas tipologías
que evoquen en este contexto rural esa antigüedad clásica al igual que
sucedía en el caso de los palacios urbanos no existe en estos momentos en
el siglo XVI posteriormente en el siglo XVII no existe todavía un
referente que pueda ser utilizado para dar una visión de cómo era una
villa rústica en época romana como tampoco existía un conocimiento claro
de cómo era una casa antigua una casa romana en el caso del palacio urbano
lo cual va a hacer que como vimos en el caso del palacio urbano pues haya
un cierto componente de experimentación formal y de introducción de
elementos clásicos para dar ese aspecto de antepasado de la antigüedad
recuperada no llega a ser hasta fundamentalmente hasta el siglo XVIII
cuando empiezan a aparecer las primeras ciudades antiguas perfectamente
conservadas Herculano, Pompeya conservadas bajo las cenizas volcánicas que
se tendrá una idea muy clara de cómo eran los edificios cómo era la
arquitectura cómo eran las casas de la antigüedad pero ahora en estos
momentos a la hora de plantear una villa en el campo una villa rústica no
hay un modelo visual una ruina antigua que nos pueda servir de modelo hay
descripciones de historiadores antiguos como por ejemplo Plinio como por
ejemplo Columela como por ejemplo Barrón sobre todo en tratados tratados
de agricultura en el cual se describen no sólo las actividades agrícolas
en el campo sino incluso a veces también características de los propios
edificios de esas villas rurales de época grecorromana por ejemplo Plinio
comentaba que las villas en el campo tenían que estar situadas en un sitio
alto precisamente para y si era posible encima de una colina precisamente
para beneficiarse de la aireación que proporcionaba los vientos de la
iluminación que proporcionaba el sol y que no quedara un poco y que
pudiera beneficiarse un poco y mejorar un poco las condiciones de vida del
que vivía allí y bueno los arquitectos tendrán en cuenta estas
condicionantes pero no hay un modelo no hay un modelo claro de cómo era
una villa de la antigüedad grecorromana en esos momentos y por lo tanto va
a haber experimentos tenemos este edificio que podría ser un edificio muy
parecido a un palaxo o muy parecido a palacios anteriores con un elemento
que obviamente hace ese juego de evocación de lo clásico que es este
fronto antiavular y estas columnas de orden en este caso jónico por lo
tanto se van a introducir elementos se van a crear elementos para dar ese
aspecto ese aspecto antiguo a estos edificios vemos aquí en este palacio
de Poggio Accaiano sí Poggio Accaiano vemos la plaza la planta la planta
en la cual tenemos esta estancia central organizada con estas alas
laterales estas alas laterales que curiosamente son una influencia
precisamente de palacios anteriores por ejemplo este palacio que tenemos
aquí de Poggio Reale Poggio Reale que es un palacio no ya de la élite
urbana sino de los reyes de Nápoles los reyes del reino de Nápoles
Sicilia el reino de los Sicilios es un palacio real el cual tenemos este
edificio en torno a un patio central y en los laterales tenemos estos
volúmenes cuadrados que hacen todavía la imagen de torres todavía está
una evocación estos elementos laterales están haciendo un poco una
evocación de esas antiguas fortificaciones es un edificio que no es una
fortificación pero que todavía hace una evocación de eso y en la parte
baja en el primer piso de este palacio de Poggio Accaiano que toma como
base ese palacio Poggio Reale todavía se juega entre esta gran instancia
central y esos laterales que dan lugar a esta forma en H o en o en doble T
que da lugar a este espacio luego se superpone sobre ella bueno la parte
superior no la parte inferior se superpone sobre esta base y vemos un poco
un diseño muy típico de nacimiento modular con unas proporciones fijas
módulos cuadrados pero sin una tipología perfectamente definida aunque
con unos ciertos experimentos formales e irreferentes anteriores y poco a
poco en las villas rústicas progresivamente se va a ensayar la necesidad
de relacionar el edificio del palacio el edificio principal de esa villa
con un elemento que si veíamos un poco este palacio de Poggio Accaiano
pues ya estaba precisamente ahí la relación entre el edificio del palacio
y propiamente el jardín y se va a ver cada vez mucho más enfatizada la
relación entre el propio edificio y el jardín fundamentalmente en las
villas rurales va a empezar a situarse el jardín en la parte posterior y
en algunos casos como tenemos aquí en esta villa farnesina tenemos que
hacia la parte posterior hacia la fachada posterior que da al jardín se
crea esta fachada en forma de herradura o deuro en cierta forma si nos
recordamos un poco el palacio picolomini en Pienza recordamos también que
hacia ese pequeño jardín que había detrás de ese palacio urbano se
había como elemento nuevo y novedoso incluso innovador pues incluido una
fachada lateral orientada hacia ese jardín perdón una fachada posterior
orientada a ese jardín lo mismo se va a hacer posteriormente bueno
posteriormente a principios del XVI en el caso de esta villa farnesina que
empieza ya a aplicar esa ese, esa forma esa fachada posterior formando esa
U con esas dos alas laterales que se adelantan un poco y esa fachada
monumental hacia el jardín que luego va a influir en los palacios semi
urbanos en la villa suburbana introduciendo esta tipología estas plantas
en U en los palacios propiamente urbanos si nos vemos un poco la fachada
principal de esta villa farnesina tenemos una fachada perfectamente
canónica de lo que es la fachada de un palacio incluso en un palacio
urbano perfectamente cubo cerrado no obstante que no obstante hacia la
parte posterior que se abre ese jardín crea esa planta en U esa forma otro
caso de esto ya metidos en contexto urbano ya planteando esa tipología
intermedia entre esas experimentaciones de arquitectónicas de la villa y
estas y estas fachadas posteriores en U y ya metiéndola en un contexto
urbano y ya incorporando también con ello al jardín el caso del palacio
Pitti el palacio Pitti originalmente un palacio canónico que al ser al
pasar a manos de los Merits es reformado reformado creando una fachada
posterior hacia unos jardines que se van a crear ahora que son los llamados
jardines acabamos de ver hace un momento precisamente esta fachada
posterior del palacio Pitti ya vimos el primer día que nos ocupamos de
este tema del palacio esa fachada principal del palacio Pitti que es
todavía la fachada que plantea Brunelleschi pero en el palacio Pitti con
esta reforma ha desaparecido el patio central y esa forma cerrada que
tenía originalmente el palacio Pitti y ha sido sustituida por este jardín
el cual de cierta forma ese antiguo patio central se termina convirtiendo
en ese patio abierto hacia atrás del jardín de cierta forma hemos
sustituido ese patio cerrado por ese patio abierto volcado hacia esos
jardines del pueblo es un primer caso de experimentación de esta
tipología que introduce ya a elementos de esa arquitectura rural de esa
arquitectura de la villa en contexto del palacio urbano creándonos así la
llamada villa suburbana en la época manierista experimentaciones con esta
nueva figura de la villa suburbana por ejemplo el caso de la villa Madama
que es otro caso de villa suburbana de, de híbrido entre los palacios
urbanos y palacios rurales que son las villas en el cual Rafael juega un
poco con estas convenciones nuevamente es un edificio que no tiene patio se
ha eliminado el patio porque obviamente lo que hace de patio ya no interior
es el propio jardín la fachada se ha jugado con esa forma en herradura y
se ha trasplantado la forma herradura que normalmente se situaba hacia la
parte posterior y se ha puesto en la parte delantera algún número muy
frecuente y además se le ha dado esa forma casi en excedra que tenéis
aquí ese primer utilización de elementos curvos de elementos cóncavos y
convesos que luego será tan aprovechada por ejemplo en el caso del barroco
y comparando un poco con lo que había comentado sobre el palacio Farnese
en el caso de Miguel Ángel también en época manerista veis que hay un
eje longitudinal que se va a crear precisamente entre ese esa, pequeña
plazuela en torno a esta fachada curva el propio edificio y luego los
propios jardines que están orientados en torno a ese eje longitudinal
haciéndose eco también de ese uso de ese eje longitudinal que había
utilizado Miguel Ángel en el palacio Farnese que ya comentamos que
también incluía como elemento innovador ese jardín posterior y esa
fachada también con esa forma en herradura por lo tanto en estos momentos
en el manerismo ya empiezan a plantearse una serie de elementos que luego
luego van a desembocar ya en la tipología de la villa suburbana que
plenamente en época barroca va a llegar a su pleno desarrollo bueno
jardines jardines de tipo geométrico y además con todos estos elementos
escultóricos de estos gustos a imitación de esa antigüedad clásica y ya
en época manerista uno de los discípulos de ya casi tocando en el barroco
uno de los discípulos de Rafael Julio Romano va a dar lugar a este nuevo
ejemplo nueva experimentación ese concepto de palacio urbano que combina
elementos de la villa que es la villa suburbana este edificio Villa Julia
en la ciudad de Roma que es un caso de villa suburbana y que actualmente
como curiosidad pues es la sede del Museo Nacional de Antigüedades
Etruscas con lo cual tiene un doble adiciente por un lado la arquitectura
del propio edificio ver el propio edificio y al mismo tiempo contemplar la
ciudad las colecciones de arte etrusco que hay en este edificio piezas
míticas como por ejemplo sacofagos de esposos y otra serie de piezas
arquetípicas del arte etrusco pero nos va a interesar tanto este edificio
por eso sino por su carácter peculiar e innovador con respecto a la
tipología de esta villa suburbana bueno vemos la facha del palacio que nos
recuerda cosas que hemos visto antes el anterior día ese énfasis en el
cuerpo central del edificio la creación de ese eje longitudinal a través
de esa puerta monumental el balcón con la ventana y ese uso de almohadillo
rústico para para realzar esta puerta en este caso también las columnas
pero lo que nos interesa no es tanto esto como la propia organización
interna que hay de este edificio que se va a plantear esta villa suburbana
esta Villa Giulia como una serie de edificios interconectados una serie de
pabellones conectados a través de un eje longitudinal que va a atravesar
toda esta serie de pabellones con ajardinados y con una serie de edificios
edificios en la cual se va a jugar con la geometría y los volúmenes
combinando edificios y espacios de forma cuadrada con edificios de forma
semicurva ovalada toda una serie de combinaciones de elementos que se van a
ir repitiendo distintos pabellones en el cual se introduce tenemos un
esquema general una construcción general está sacada de la propia
información del Museo de Arte Etrusco por eso aparecen todas estas nombres
de piezas que no tienen acaso pero bueno nos permite una visión un poco
general de esto y distintos pabellones cada uno con su propia fachada
haciendo evocaciones de ese gusto clásico recurriendo a las columnas tipo
clásico recurriendo a las cariátides utilizando incluso distintos
pabellones a distintas alturas incluso transparentes incluso que dejan esos
espacios abiertos y reproduciendo incluso elementos de la antigüedad como
ese gusto arqueológico por ejemplo este mosaico a la manera romana que es
creado aquí ex nou para dar ese aspecto de edificio antiguo de este
palacio de Villa Giulia un palacio planteado por unos papas no sé si es
julio segundo o julio tercero uno de los julios en concreto posiblemente
sea julio segundo bueno este palacio de Villa Giulia en dos espacios cada
uno con sus juegos de fachadas distintas y, una evolución de esto de este
modelo de las villas urbanas por ejemplo este palacio de té de Mantua en
el cual tenemos por un lado este espacio cuadrangular cúbico que casi
podría recordarnos al modelo clásico típico y canónico de ese palacio
florentino pero que al igual que sucedía en Villa Giulia luego tenemos
incorporado el jardín y toda una serie de elementos y distintas fachadas
que van a añadir más variedad que por ejemplo podíamos encontrar en ese
modelo clásico con juegos de distintas formas distintos volúmenes que van
a crear espacios distintos si nos vamos a la fachada exterior tenemos en
cierta forma un modelo bastante típico y tópico almohadillo rústico
edificio con dos pilastras de orden gigante que cubren dos cuerpos y medio
más que dos cuerpos del edificio y con ese friso de tipo dórico con
triglifos y metopas tenemos esta fachada pero cuando entramos en el patio
tenemos en cada uno de los lados del patio una fachada totalmente distintas
dispuestas en este patio a modo de pequeño jardín geométrico con
recursos típicos del periodo manerista como por ejemplo el almohadillo
rústico para destacar la arquitectura destacar tanto el muro como las
propias puertas y estas ventanas ciegas luego jugando con esos elementos
ilusionistas tan típicos del manerismo y combinación de órdenes de
columnas con almohadillado rústico imitando un poco las elaboraciones que
por ejemplo habíamos visto el otro día en el palacio Caprini de Bramante
y otros epígonos maneristas de este ejemplo y cuando salimos de este patio
entramos en este vestíbulo este vestíbulo columnado en el cual nos
podíamos imaginar que No tenemos ya ese espacio que teníamos si no
tenemos estas columnas de orden dórico pareadas sosteniendo este fragmento
de entablamento y a su vez con estos arcos además hay un elemento nuevo de
regusto arqueológico que es el hecho de que esta forma de disponer los
arcos y las columnas está copiando un modelo de un edificio de una ruina
del mundo antiguo que es el palacio diocliciano en Split la ciudad de la
costa Yugoslavia de Split que en ese momento se conocía a través de una
serie de grabados que se habían realizado de las ruinas de este palacio y
en un parte de este palacio pues había precisamente el uso de estas
columnas pareadas junto con arquerías lo cual mostraba que al contrario
que pensaba Alberti basándose en las ruinas italianas y sobre todo en la
ciudad de Roma y Florencia había un uso una combinación del arco y la
columna ya en época romana pues se va a utilizar poco arqueológicamente
este recurso estético del palacio dicirclesiano para crear esta fachada
monumental que a su vez da lugar a este desemboca en este puente que nos
conduce de nuevo a este patio este otro gran patio ajardinado un patio de
planta rectangular y que termina vamos a ver atrás termina en una gran
esedra circular una gran esedra circular no cerrada porque como veis estos
vanos de esta esedra son abiertos permiten la circulación por ellos y en
la cual además hay de nuevo el gusto que tiene el manerismo por esos
efectos estéticos de nuevo una fachada totalmente distinta no tenemos esa
énfasis por ejemplo en el uso de columnas distintos órdenes si que hay
pilastras de orden en este caso dórico pero lo que nos da un poco más y
que centra nuestra atención estéticamente es esta combinación de la
piedra con estas franjas decorativas de ladrillo que de nuevo es un
elemento de origen arqueológico de observación de los edificios antiguos
vaciado de su contexto y utilizado aquí simplemente como un recurso formal
y estético básicamente que quiero decir cuando contemplábamos ruinas de
época antigua los edificios romanos combinaban por un lado el uso de
piedra y el uso para la fábrica básica del edificio de ladrillo y
hormigón muchas veces ese ladrillo de hormigón bueno muchas veces no
siempre ese ladrillo de hormigón en las partes menos nobles del edificio
quedaba ocultado por el enlucido del muro que tapaba esos restos de la
fábrica interna del edificio y a su vez la piedra que se utilizaba como
elemento noble para destacar aquellos elementos arquitectónicos más
importantes del edificio claro cuando los edificios quedan en ruinas se
pierde el enlucido que tapaba esa fábrica interna del muro y esta fábrica
interna de ladrillo de piedra y ese hormigón quedan al descubierto aquí
Julio Romano está utilizando ese elemento que ningún romano se esperaría
encontrar como recurso estético que es precisamente ese ladrillo visto en
base a observar las ruinas antiguas combinado con la piedra y que se
utiliza como un recurso estético y se combina en estas franjas de ladrillo
que han sido pegadas a la propia piedra para hacer en general estas franjas
de colores distintos que dan este resultado tan estético con lo cual se ha
convertido un elemento inicialmente funcional en la arquitectura antigua en
un elemento estético que es invaciado completamente de su significado
funcional original es por lo tanto estos edificios estas villas urbanas
esta villa de Lulia este palacio de Té unos edificios en los cuales en
cierta forma como resultado de la influencia de esas villas rústicas
empieza a darse un poco más de vía libre a la experimentación formal
mientras que el palacio propiamente dicho el palacio urbano sigue siendo
todavía una tipología en estos momentos perfectamente codificada
perfectamente definida perfectamente rígida las villas urbanas ya empiezan
a experimentar formalmente con otros elementos y empiezan a recibir
influencias y a incorporar sobre todo como elemento principal la presencia
del jardín dentro del palacio este tipo urbano un poco un índice de esta
extravagancia la tenemos por ejemplo en este pequeño este pequeño patio
que tenemos aquí que es el llamado jardín secreto llamado jardín secreto
este palacio de Té del Mantua en que de nuevo tenemos esa evocación de lo
clásico columnas de orden dórico incluso con cierta entras en la columna
imitación de pinturas de la antigüedad clásica que no se conocían
obviamente por Pompeye y Alculano que no habían sido descubiertas pero sí
a través de las ruinas de algunos edificios como el palacio de Nerón en
Roma llamada Domus Aurea que sí conservaba parte de esas pinturas de la
antigüedad y Cariates en esta parte superior estos arcos combinados en
este patio con este jardín y combinados incluso con elementos tan
extravagantes como puede ser esta puerta que imita a través de esos
elementos grotescos una cueva natural con esas estalagmitas y estalagmitas
que dan ese aspecto de entrada a una cueva que luego se ha utilizado tan
profusamente por algunos palacios barrocos palacios barrocos como por
ejemplo Bomarzo que utilizarán ese recurso a crear arquitecturas que
imitan estos elementos naturales como grutas cascadas precisamente dando
una mostrando un poco una extravagancia estética en el uso de la
arquitectura y combinado también con el jardín en este caso todavía en
este jardín secreto muy limitado muy pequeñito pero ya cuando entremos en
el barroco con esos grandes jardines barrocos va a haber una explosión de
estas arquitecturas incluso ilusionistas y de estas y que imitan los
elementos naturales bastante desproporcionada en el caso sobre todo del
barroco italiano no en el barroco francés que será todavía muy clásico
muy ortodoxo muy geométrico y nuevas tipologías de palacios en este caso
este palacio Farnese en Caprarola ideado por Viñola en el cual tenemos una
evocación todavía de ese origen profundo de esos palacios rurales de esas
villas como inicialmente fortalezas aquí está jugando por un lado con la
imagen de la fortaleza típica de esa época esas típicas fortalezas con
formas pentagonales y santgonales con esos torreones situados en estrella y
lo está fusionando con el modelo de un palacio ortodoxo un palacio
ortodoxo que deja de ser ese palacio de forma cúbica se convierte en un
palacio en este caso de forma pentagonal con un patio nuevo elemento
peculiar innovador de forma ya no cuadrada sino circular que recuerda por
ejemplo al palacio de Carlos V en Alhambra que también tiene ese patio de
forma circular y por lo tanto está en cierta forma es el otro
contraejemplo casi contemporáneo de estas nuevas innovaciones perdón de
estas innovaciones nuevas innovaciones un poco pleonasto que se van a
ensayar en esta época obviamente cuando vemos la fachada esto obviamente
no es una fortaleza es una fortaleza ni puede serla obviamente una
fortaleza pero que alude un poco todavía a esos elementos formales de la
estética y de las fortalezas militares para dar esta imagen tan peculiar
de este palacio casi concebido a la manera de una fortaleza militar el caso
veneciano y el caso sobre todo paladiano Paladio con sus típicas villas
situadas como ya comentamos en Terraferma y que cumplen la función de esas
villas de palacios en el mundo rural de esa élite del Benito y sobre todo
de Terraferma siempre comparando lo que comentamos de Paladio su gusto por
la geometrización esos volúmenes muy limpios siempre dentro de su
variedad siempre con esos volúmenes y esas formas muy geometrizadas muy
cúbicas y siempre introduciendo en la fachada ese aspecto de frontón de
fachada de templo griego con su frontón triangular y sus columnas bien un
pórtico columnado o bien con un doble pórtico columnado y lo que
comentamos un poco también el otro día el gusto por orden jónico y en
este caso lo que comentáramos también cuando hablamos de la versión
paladiana la solución de órdenes de parte baja jónico la parte alta un
orden más esbelto en este caso orden coríntico ya lo comentamos eso un
poco pero a quien le va a interesar más cómo organizaba el plan interno
de las villas paladinas básicamente es casi siempre el mismo hay siempre
una gran estancia un gran salón central rectangular al cual se añade una
estancia en dirección contraria formando una especie de T y dos áreas a
las laterales que dan de cierta forma a esa T un aspecto cruciforme sobre
este esquema básico siempre es elemento central luego otro elemento
situado de forma más horizontal y luego dos áreas laterales que dan ese
aspecto a esa T la copia T una forma cruciforme en torno a este esquema
básico luego paladio modularmente de forma simétrica va generando todo el
resto de arquitectura edificio por lo tanto todas las villas paladianas con
la diversidad de planeamiento interno no obstante siempre van a tener ese
esa gran sala longitudinal esa otra sala posterior que es la sala en
sentido contrario y esas dos a las laterales a las cuales después se van a
superponer distintas estaciones siempre añadiendo a esa estructura central
un ejemplo un poco distinto condicionado por la necesidad de crear un
edificio de plan central centralizado es el caso por ejemplo de esta villa
Villa Rotonda en el cual ese espacio central pierde este carácter
rectangular precisamente por la necesidad de crear un edificio plan central
lo cual hace que las alas no se conviertan ya en esa T con dos brazos que
lo convierten en una cruz sino simplemente adopte un esquema de cruz griega
no obstante con cierto elemento todavía de simetría que elude un poco a
esa T original pero orientado más por esa forma de cruz griega cruz griega
y no ya una fachada principal única sino en el caso de la Villa Rotonda la
necesidad de crear cuatro espacios simétricos cada uno de los espacios de
las caras con fachadas a su vez de templo griego precisamente para
equilibrar y por el condicionante de esa cúpula como elemento de prestigio
cúpula como elemento de prestigio que es un elemento de la arquitectura
religiosa que aquí se va a ver trasplantado a la arquitectura civil
quitándole su significado metafórico teológico en el caso de una iglesia
y no obstante como elemento de prestigio trasplazándolo a un edificio
representativo de una élite civil en el caso de la aristocracia del Ben en
la zona de Terraferma vimos un poco al hablar de Paradio la influencia de
Paradio en la arquitectura inglesa y a través de la arquitectura inglesa
en la arquitectura norteamericana en el periodo colonial como por ejemplo
el caso que ya comentamos de Monticello aquí abajo o el caso palmario
visible totalmente paradiano de la Casa Blanca en la arquitectura inglesa
Chiswood House lo vimos y en algún caso incluso llegará a depurarse tanto
en el caso inglés el modelo paradiano que se eliminará en el caso por
ejemplo de este King House llegará a eliminarse esa fachada principal en
forma de templo griego y dejará simplemente una fachada perfectamente
definida por esa limpieza geométrica que suele caracterizar las áreas
eliminando cualquier elemento decorativista reducido ya más paradianamente
de lo que Paradio es y cerramos aquí esta parte tanto del hotel como de la
villa suburbana y el palacio urbano y entramos ya en la última parte que
es de nuevo volver a contexto francés y ver en el contexto francés el
correlato de palacio de élite pero no ya en la ciudad sino en el campo que
es el caso del Chateau literalmente el castillo que en cierta forma sus
primeras organizaciones como ésta este Chateau de Chambord nos recuerdan
todavía a lo que etimológicamente significa Chateau a un castillo aunque
ya hay ciertas influencias de elementos de la arquitectura italiana aunque
pueda no parecerlo pero sí pero de hecho tiene un arquitecto italiano y
poco a poco el Chateau va a ir confluyendo con determinadas formas
tipológicas del hotel como veremos el próximo día la próxima tutoría
que van a su vez hacer que el Chateau y el hotel se conviertan a su vez en
modelos posteriores de los grandes palacios reales como por ejemplo
Versailles que será un poco el ejemplo paradigmático pero bueno esto ya
lo veremos un poco el día podríamos continuar un poco pero como ya
estamos en otro bloque muy complicado y prácticamente creo que es mejor
dejar una hora exclusivamente para hablar de esto y ya meter un poco
también otras cuestiones que nos den tiempo a dar como el tema de la
introducción del jardín la importancia del jardín en los palacios ya de
época barroca y cerrar con eso ya el próximo día por lo tanto no me voy
a meter ahora con el Chateau vamos a cerrar un poco sin que sirva de
precedente la clase a la hora y ya el próximo día pues ya nos metemos un
poco en este tema denso del Chateau y de los palacios y su influencia en
los palacios reales francés sobre todo en el caso de Versailles gracias