Mirad, aquí tenemos la portada de la diosa Hera. Como os comentaba el
último día, lo que nos vamos a encontrar es esa imagen de la diosa, que
puede ser cualquier otra mujer de la época. Se destaca por lo que es el
peinado. Fijaros que el peinado es, como os decía el último día, es un
cabello largo recogido atrás, a modo de moño, y eso es un poco el
peinado, como os comentaba, que van a llevar las mujeres desde la época
griega hasta prácticamente después de la Segunda Guerra Mundial, de los
famosos años 20, cuando las mujeres se cortan el cabello y se cortan la
falda. Bien, vamos a ver un poquito quién es la diosa Hera. Hera es una de
las hermanas de Zeus. En Roma se la conoce como Juno y va a ser la diosa
del matrimonio. Como es la esposa de Zeus, pues se la considera la
protectora y la esposa del matrimonio. Ella es hermana y esposa de Zeus,
igual que pasaba en Egipto con Isis y Osiris, que eran hermanos y esposos.
Ella va a ser la hija mayor de Crono y de Rea y pertenece a la primera
generación de dioses olímpicos. Aquí tengo un pequeño fallo, estos
apuntes son míos, pone segunda, pero es primera generación de dioses
olímpicos. Porque sabéis que Zeus y sus hermanos forman esa primera
generación de dioses olímpicos y los hijos de Zeus son la segunda
generación. Zeus, acordaros que tomó la apariencia de un cuplillo, un
cuplillo es una ave pequeñita, como una tórtola, más pequeña que una
tórtola, para seducirla. Entonces empezó a llover, ella cogió ese
cuplillo para secarle un poco y de repente se convirtió en Zeus y la
poseyó. Lo que os comento en muchas ocasiones, que lo que yo no sé es
cómo no las mata las pobres de un infante. Bueno, dentro de la
iconografía de Hera la verdad es que no se utiliza mucho en el arte, pero
aquí tenemos esta escultura, se le da el nombre romano, de Juno, porque es
una escultura de 1650-1700, que es la que tenéis en portada. Como veis no
es de muy grandes dimensiones, pero la tenemos, este mármol, la tenemos en
el Museo del Prado y un poquito para que os hagáis una idea, es como
cualquier matrona romana. Este busto nos muestra la túnica anudada, y ese
cabello largo y recogido, que os decía que es el estilo de peinado que van
a llevar las mujeres hasta la Primera Guerra Mundial. La diosa Hera, hemos
dicho que es la diosa de la maternidad, la diosa protectora del matrimonio,
y sí que hay que tener en cuenta que en Roma había tres dioses
fundamentales. Uno era Júpiter, que es Zeus, es el nombre romano de Zeus.
Otra era Juno, que es el nombre romano de Hera, la esposa de Zeus, y la
otra es Minerva, que es el nombre romano de la diosa Atenea. Entonces estos
tres dioses, Júpiter, Juno y Minerva, van a formar en Roma lo que se llama
la Triada Capitolina, es decir, los tres dioses más importantes de Roma.
El matrimonio compuesto por Zeus y por Hera tuvo cuatro hijos. De estos
cuatro hijos tuvieron dos varones. Uno es Hefesto o Hefaisto, que va a ser
el vulcano romano, el dios herrero, el dios del fuego. Otro dios romano, el
dios del fuego. Otro va a ser Ares o Marte en Roma, el dios de la guerra. Y
luego van a tener a dos chicas, Illypia, que es la diosa que preside los
alumbramientos y que si ella no está presente no puede haber un parto.
Ella es la que intentó impedir el parto de Leto para ayudar a su madre. Y
Hebe, que es la personificación de la belleza juvenil. Hebe va a jugar un
papel importante en el ciclo de Heracles, porque Heracles, después de las
múltiples tripecias que le pasan en su vida, llega a su apoteosis final,
en la que llega al Olimpo y allí se va a casar con Hebe, la diosa de la
belleza juvenil, hija de Zeus y de Hera, y ya va a pasar a formar parte de
uno de los inmortales como un dios más del Olimpo. En cuanto a la
iconografía de la diosa Hera, su iconografía más habitual es como una
matrona, como acabáis de ver. Suele llevar una corona o una diadema y
sobre todo sus atributos. El atributo es el cuplillo, obviamente, porque es
como, digamos, inicia su relación con Zeus, pero el atributo más
importante es el pavo real. El pavo real suele tirar de su carro y el pavo
real es el que nos vamos a encontrar siempre vinculado a ella. Tenemos
aquí una pintura junto recibiendo la cabeza de Argo o Argos. Argo o Argos,
como sabéis, es el que Zeus puso a vigilar a la moncella Io cuando Zeus
tiene esa relación con la moncella Io y les pilla en fragante y Hera, pues
lo que hace Zeus, acordaros, es convertir a Io en una ternera blanca.
Entonces Hera le dice que si solo es una ternera que se la regale y Zeus no
tiene más remedio que regalársela. Entonces Hera la pone bajo el cuidado
de Argo o Argos, lo podéis ver con ese o sin ese, que es el gigante de
Cionajos. ¿Por qué lo pone al cuidado de él? Porque como tiene Cionajos,
cuenta la mitología que siempre tiene que ser un gigante de Cionajos en la
mitad abiertos y la mitad cerrados, con lo cual es el vigilante perfecto.
Pero Zeus no podía permitir que su amante fuera una ternera toda la vida,
entonces lo que hizo fue encargarle a su hijo Hermes, Hermes es el
mensajero de los dioses, encargó que liberara a Io. Las versiones más
conocidas son que Hermes lo que hace es empezar a tocar una flauta, empieza
a tocar música para que esos 50 ojos de Argos empiecen a adormecerse un
poco y cuando consigue que los ojos se adormezcan, pues lo que va a hacer
es matar a Argos. En ese momento que mata a Argos y que se va a enterar, la
diosa Hera hace uno de los hechos más poéticos de la mitología. La
mitología tiene muchísimos hechos poéticos en el que lo que hace es
trasladar los ojos de Argo o Argos al plumaje del pavo real. Entonces
cuando veamos un pavo real, fijaros que parecen ojos y viene de esta
historia mitológica de cómo Argos, sus ojos son trasladados al plumaje
del pavo real. Aquí tenemos una pintura francesa en el que aparece Hermes,
que si veis lleva las alitas en la cabeza y en los pies porque es el
mensajero de los dioses, está entregando a la diosa Hera o Juno, que es
una matrona, que aparece con la corona o diadema en la cabeza y les está
entregando la cabeza de Argos. Y si os dais cuenta, a su izquierda está el
pavo real. Es el momento en el que ella traslada los ojos de Argos al
plumaje del pavo real y se convierte en su animalito. Entonces es frecuente
que junto a Hera o Juno aparezca un pavo real, o si se la representa en un
carro, aparezca tirado por pavos reales. Hera también va a dirigir su
cólera contra Leto. Leto o Letona, depende de la ortografía que
manejéis, se había quedado embarazada de gemelos, de Apolo y Artemisa, y
Hera intentó impedir que viera luz. Entonces para ello contó con su hija
Ilitia. Hera es la que preside los alumbramientos. Si Ilitia no está
presente, una mujer no podía dar a luz. Hera logra que nadie acoja a Leto
para que dé a luz. Leto va a estar errante por distintas zonas de Grecia.
Llega a la isla de Ortigia, que era una isla estéril y como no tenía
nada, pues realmente le dio un poco igual y la acogió. Y a partir de ese
momento, la isla cambió de nombre, pasó de llamarse Ortigia a llamarse
Delos. Delos significa en griego la brillante, porque aquí vio la luz por
primera vez el dios Apolo. Cuenta la mitología que los dolores del parto
le duran a Leto nueve días y nueve noches. Fijaros, en mitología casi
todo va a pasar con el número nueve, nueve días, nueve noches, nueve
años. Acordaros que el diluvio también fue nueve días. Mientras que, por
ejemplo, cuando hablamos de iconografía cristiana, todo pasa en 40 días o
en 40. Bueno, pues durante nueve días le dura el parto. Las diosas acuden
en su auxilio, pero Hera sigue impidiendo que Ilytia vaya hacia Leto para
que pueda dar a luz. Finalmente, las demás diosas, conmovidas por el
sufrimiento que está teniendo la pobre Leto, pues deciden enviar a Iris.
Iris es la mensajera de las diosas. Hermes es el mensajero de los dioses e
Iris es la mensajera de las diosas y le prometen a Ilytia un collar de oro
y de ámbar. El ámbar es uno de los materiales más importantes y más
caros. Acordaros que en el ermitaos de Leningrado había una sala toda
decorada con ámbar y entonces, ante este regalo, Ilytia deja de hacer caso
a su madre Hera y va a conseguir dar a luz. Y ese es el momento en el que
se produce el nacimiento de los gemelos Artemisa y Apolo, hijos de Zeus y
de Leto. Otra de las obras que vamos a ver es el nacimiento de la Vía
Láctea. El nacimiento de la Vía Láctea es una pintura de Rudels, que
está en el Museo del Prado de Madrid. Es una pintura de 1636-38, un óleo
sobre lienzo de grandes dimensiones, como veis. Y fijaros, esta es esa
maravillosa pintura. Aquí lo que se capta en el momento es, sabéis que
Zeus tiene una relación con Almena. Almena es una mujer mortal, su marido
se llama Anfitrión, se ha ido a la guerra y entonces, aprovechando que él
está en la guerra, Zeus toma el aspecto, el acto de Anfitrión, va a ver a
Almena y manda prolongar una larga noche para estar con ella. Al poco
tiempo, al día siguiente, a los pocos días, llega Anfitrión, también
tiene una relación con su mujer y ella va a dar a luz a dos niños. Uno va
a ser hijo de Zeus, que es Heracles, y el otro va a ser hijo del marido. En
torno a esto, si os apetece ir al teatro, yo he estado viendo hace muy poco
una obra de Rafael Álvarez el Brujo, no sé si lo conocéis, me imagino
que sí, tiene unos monólogos extraordinarios. Yo, solamente ha habido una
obra que no me gustó, que fue la del yogui, el resto me han parecido
geniales y estuve justo unos días antes de empezar las clases viéndola y
bueno, se llama Sobre dioses, algo así la obra. Teóricamente tiene que
hablar de mitología, ya sabéis, si conocéis al brujo habla de todo menos
que lo que tiene que hablar, pero bueno, sí que es curioso que el tema que
elige precisamente es el del nacimiento de Heracles, de Almena, como Zeus
se viste de una mujer mortal. Bueno, bueno, bueno, bueno, bueno, bueno,
bueno, bueno, bueno, bueno, bueno, bueno, bueno, bueno, bueno, bueno,
bueno, bueno, bueno, bueno, bueno, o sea, se convierte en anfitrión y toda
esta historia, pues si queréis pasar un rato agradable y un poquito
vinculado, pues yo os recomiendo esa obra. Mirad, en esta pintura Pedro
Pablo Rubens lo que hace es recoger una escena que nos dicen en la
mitología. Como Heracles es hijo de Zeus y es hijo de Almena, no es una
mujer mortal, no es un dios, porque para ser dios tiene que ser hijo de
padre y madre dioses. Entonces lo que va a hacer Zeus es acertar al niño,
al pecho de él, al pecho de él, al pecho de él, al pecho de Hera para
que le amamante y así el niño se pueda convertir en un dios, en un
inmortal. Lo que nos cuenta la mitología es que Hércules tiene tanta
fuerza, que succiona con tal fuerza, que Hera o Juno se despierta en el
momento que está amamantando al niño y lo que hace es apartarle. Al
apartarle sale un chorro de leche del pecho de Hera y eso es lo que va a
dar origen a la Vía Láctea. Fijaros, esa es la historia y fijaros cómo
lo ha plasmado magistralmente. Pedro Pablo Rubens, aquí tenemos a Hera o
Juno y fijaros cómo el niño en este caso no parece tanto que le está
apartando sino que le está sujetando para que no se caiga, pero fijaros
cómo vemos cómo del seno de Hera sale ese chorro de leche que va a dar
origen a la Vía Láctea. Volvemos a entrar en esos momentos de poética,
de poesía que tiene la mitología y cómo con una escena cotidiana que es
amamantar a un niño pues va a dar origen a la Vía Láctea. Nos va a dar
esa escena de esa poética del nacimiento de la Vía Láctea. Por el tema
ya sabemos lo que es, estamos viendo a una mujer que va a amamantar a un
niño pero su chorro de leche sale hacia el espacio y se forma la Vía
Láctea. Pero si tuviéramos alguna duda tenemos una serie de elementos que
nos ayudan a identificar la obra. Yo en clase lo que voy a intentar es
daros todos los elementos para que sepáis identificar una obra porque las
obras de arte se leen igual que leemos las obras de arte. Una mujer
amamantando a un niño, pues el único caso que tenemos en la mitología es
el de ir amamantando a Heracles. ¿Quién mujer es esta? Pues fijaros,
tenemos un carro de oro detrás tirado por pavos reales. Si hay pavos
reales solo puede ser la diosa Hera Ocuno porque su atributo es el pavo
real. Y por si acaso estuviéramos un poco más despistados, detrás del
carro hay una figura masculina de mediana edad, maduro, barbado, que está
contemplando la escena. ¿Quién es? Pues es Júpiter. Lo sabemos porque
fijaros a los pies de Júpiter está el águila, que es su atributo. Y el
águila, no sé si lo voy a decir, el águila en las garras tiene los
rayos. Júpiter es el poseedor del rayo, el que lanza el rayo para quien se
salte del orden universal. Con lo cual tenemos el momento en el que Zeus o
Júpiter ha puesto a Heracles al lado del pecho de Hera para que le
amamante, en el momento en que ella le ha apartado de sí y se forma la
Vía Láctea, mientras él contempla la escena. En ningún sitio de la
mitología se nos dice que Zeus contempló la escena. Eso es algo que
Rubens decide incluir como para completar la escena. Entonces fijaros esta
maravillosa pintura que tenemos en el Museo del Prado y que podemos leer y
identificar perfectamente. Es una de las grandes obras maestras de Rubens
que tenemos en el Prado. Para inspirarse en el museo del Prado, vamos a ver
una de las obras más importantes que Para inspirarse en la temática,
normalmente los artistas se inspiran en las metamorfosis de Ovidio. En este
caso Rubens recurre al Poeticón de Higinio. El Poeticón de Higinio es
otra obra literaria a la que suelen ir los artistas con menos frecuencia,
pero aquí acude al Poeticón de Higinio porque le da más datos. Esa leche
va a formar esa Vía Láctea. Bueno, este lienzo vemos que lo he menos
alojado. La leche sí que se ha salido disparada. Y bueno, vemos a Júpiter
con el águila y con los rayos en las garras. Esta pintura formaba parte de
las pinturas que había en la Torre de la Parada. La Torre de la Parada era
un pabellón de caza que los austrias españoles tenían en el Pardo y que
decoraron con distintos temas pictóricos. Había temas de animales, había
bodegones, pero también había mucha mitología. ¿Por qué hay mucha
mitología en la Torre de la Parada? Porque la mitología es el pretexto
para hacer mujeres desnudas. Y entonces ahí hemos visto antes a la diosa
Hera que está desnuda amamantando a un niño. Ninguna mujer amamanta a un
niño desnuda, pero bueno, es una de las formas de utilizar el tema para
hacer un desnudo femenino pues exuberante, de mujeres muy blancas, con
pieles muy nacaradas, muy rubias en la línea de Rubens. Bueno, para la
Torre de la Parada no sólo pintan Rubens, va a pintar Velázquez y van a
pintar otros artistas. Y os digo ese pabellón de caza que los austrias
tenían en los montes de suelta. Bien, Rubens para hacer sus obras sabemos
que hacía bocetos. El Museo del Prado posee diez bocetos de Rubens. ¿Para
qué sirve un boceto? Pues mirad, sirve para dos cosas. En primer lugar,
sirve para mostrárselo al cliente o comitente y que decida si le gusta o
no le gusta, lo quiere cambiar en algún sentido. Y segundo, porque Rubens
trabajaba con un amplio taller. Sabéis que en su casa de Amberes tenía
una casa donde vivía y tenía el taller al lado y entonces él cuando le
encargaban una pintura, el maestro se dedicaba a lo que es el tema
principal. En este caso a Hera y al niño. El resto de la pintura
generalmente es obra del taller, pues el carro, lo que es el cielo, las
estrellas, etcétera. Entonces con esos bocetos primero le daban el visto
bueno y segundo se lo daba el taller para decir cómo tenían que acabar.
Por eso Rubens tiene esos bocetos. Otro de los temas vinculados a Zeus y a
Hera es su matrimonio. De su matrimonio la verdad es que normalmente no hay
pinturas ni hay representaciones en el arte. Yo un poco como premonición,
yo empecé a dar clase aquí en el año 2009 y con esta asignatura
2009-2010 que fue cuando se inició el grado. Y fijaros, justo yo el año
antes había estado en mil doscientos años. Yo el 8 había estado en
Sicilia. En Sicilia, concretamente en el Museo Arqueológico de Palermo hay
una serie de metopas y tal, del templo de Selinonte, el templo de Selinonte
de Quebeco en situ, pero luego las metopas, una parte de las metopas están
en el Museo Arqueológico de Palermo. Entonces aquí me hice una foto
delante de las metopas que yo no me imaginaba que luego la iba a utilizar
para que vierais un ejemplo en clase. Mirad, yo mido 1,50, yo soy
pequeñita. Con lo cual, fijaros el tamaño de los triglifos que bien se
ven aquí y el espacio que hay entre un triglifo y el siguiente son las
metopas. Con lo cual, las metopas en el orden dórico es donde iba la
decoración. Si os dais cuenta, yo me puse debajo de un triglifo para poder
recoger los dos temas iconográficos. Aquí tenemos a Hércules luchando
con las amazonas y aquí tenemos a Zeus y a Hera. Entonces mirad cómo se
representa perfectamente a Hera como una matrona vestida con la túnica,
con el peplos hasta los pies, con la cabeza cubierta y a Zeus cuando no se
le representa de pie, como un hombre maduro, barbado, como hemos visto, se
le representa entronizado o sentado. Siempre que aparece sentado acordaros
que aparece con el torso desnudo y aparece con un manto sobre las piernas
como veis aquí. Bueno, pues esta es la única representación que yo
conozca de Zeus y Hera juntos y os digo que estaba en el templo de
Selinante y ahora está en el Museo Arqueológico de Palermo. Otro de los
episodios del mundo del arte donde interviene la diosa Hera es el juicio de
París. El juicio de París se representa mucho en el arte porque da juego
para representar a tres mujeres desnudas. Entonces, en el juicio de París,
Rubens va a hacer varias versiones del juicio de París. El Museo del Prado
tiene dos y entonces yo os he puesto esta primera versión, que es de
1606-1608. Sí, sí, se graban, no os preocupéis. 1606-1608 es un óleo
sobre tabla y es de la primera época de Rubens. Luego el otro juicio de
París que tenemos en el Museo del Prado es de 30 años después. Bueno,
¿qué se representa aquí? ¿Qué es el juicio de París? Pues miraros, lo
voy a contar muy brevemente. El juicio de París viene porque durante unas
bodas de Tepis y Peleo, la diosa Héride, la diosa de la discordia, va a
tirar una manzana de oro. ¿Por qué se casa Tepis, que es una nereida, una
diosa? Porque se casa con un rey, con un mortal. Pues porque hay un
oráculo que dice que Tepis va a tener un hijo que va a ser más fuerte que
su padre. Que tanto Zeus como Poseidón sabían que Tepis era bellísima y
la querían para ellos. Pero en el momento que el oráculo dice que el hijo
de Tepis va a ser más fuerte que su padre, los dos dioses se retiran y
deciden cedérsela a un mortal. Porque bueno, un mortal está muy orgulloso
de que sus hijos le sean mejores que él, pero a un dios no, a un dios no
le pueden desbancar. Con lo cual, por eso se van a celebrar esas bodas de
la nereida Tepis, de la diosa Tepis, con ese rey que es Peleo. Cuando salen
del banquete de bodas, se les ha olvidado o no han querido invitar a la
diosa Éride, la diosa de la discordia. Entonces llega en mitad del
banquete la diosa de la discordia y lanza en medio de la mesa una manzana
de oro con una inscripción. Y en la inscripción dice para la diosa más
hermosa. Cuando Zeus coge la manzana y lee la inscripción para la diosa
más hermosa hay tres diosas que ponen la mano porque se consideran las
más hermosas. Una es Hera, la esposa de Zeus, porque si Zeus la ha
escogido entre todas es porque ella es la más hermosa. Otra es Atenea, la
hija predilecta de Zeus porque es la diosa de la sabiduría, de la razón,
es una diosa hermosísima y ella se considera más hermosa que ninguna. Y
por último la diosa Afrodita, la diosa del amor. Ella piensa que si es la
diosa del amor tiene que ser la diosa más hermosa. Cuando las tres diosas
quieren la manzana, ¿qué hace Zeus? Pues se le presenta un conflicto
importante. Con lo cual Zeus siempre se lava las manos como Pilatus y dice
que vaya a Hermes, su hijo Hermes, que es el mensajero de los dioses y le
dice que lleve a las tres diosas junto a París. París es un pastor, pero
es mucho más que un pastor. París es el hijo de los reyes de Troya. Pero
cuando nació en un oráculo también dijo que ese niño iba a traer la
desgracia a Troya. Con lo cual, como a los niños nunca se los mataba lo
que hicieron fue abandonarle en el campo. Abandonan a París en el campo,
le encuentran unos pastores y le crían como un pastor, aunque ya os digo
que es un príncipe de Troya. Bueno, la situación es que Hermes lleva a
las tres diosas ante París y París tiene que decidir. ¿Qué sucede? Que
las tres diosas saben que sus dos competidoras son muy hermosas también y
entonces lo que hacen es prometerle algo a París si se decanta por ella.
Entonces Hera, como es la diosa más poderosa del Olimpo, le ofrece poder.
Atenea, como es la diosa de la sabiduría y la diosa de la guerra, le
ofrece sabiduría y victoria en las batallas. Fijaros, si nos ofrecen
poder, nos ofrecen sabiduría, nos ofrecen victoria, yo creo que ya
cualquiera se hubiera decantado ahí. Hay gente que le interesamos el
poder, se hubieran decantado por el poder. A mí personalmente me interesa
la sabiduría, me hubiera decantado por Atenea, pero París es un hombre. Y
como París es un hombre, se decanta por lo que no nos esperábamos. Porque
Afrodita le ofrece el amor de la mujer más bella del mundo. Y París, que
es un hombre, se decanta por Afrodita porque le ofrece el amor de la mujer
más bella del mundo. La mujer más bella del mundo es Helena. La conocemos
como Helena de Troya, pero realmente es Helena de Esparta. Ella es la
esposa de Menelao, del rey de Esparta. Está casada con Menelao, tiene una
hija. Y entonces, como Afrodita le ofrece el amor de Helena, París se
decanta por Afrodita. Y bueno, de alguna forma este tema nos habla de las
consecuencias de nuestras decisiones. Porque al decantarse París por
Afrodita y raptar a Helena y llevarse la Troya, lo que va a hacer es
desencadenar la famosa guerra de Troya que dura diez años. Es el único
rapto de la mitología que es consentido. Todos los raptos de la mitología
son brutales, menos el de Helena. Porque claro, Afrodita ha hecho que
Helena se enamore de París. Con lo cual, Helena llega a su palacio, recoge
sus cosas, abandona a su esposo y a su hija y se va con París a Troya tan
tranquila. A partir de ese instante, a partir de esa elección de París,
Afrodita, que era exclusivamente la diosa del amor, pasa a ser la diosa de
la belleza y del amor. Pero a partir del juicio de París. No antes. ¿De
acuerdo? Decide por interés, pero bueno, le sale bien el juego a Afrodita.
Bueno, mirad. El tema del juicio de París es un tema interesante para los
artistas porque les da fuego para poner a tres mujeres desnudas. Esta
pintura yo os decía que es de 1606-1608. Es decir, de los inicios de
Rubens. Y fijaros. Es de la época en la que Rubens... Esto se pinta cuando
Rubens está en Italia y está muy, muy influenciado por la estatuaria
clásica. De hecho, si os dais cuenta, las figuras no son exuberantes como
van a ser luego. Son unas figuras mucho más esbeltas, mucho más fijadas
en los modelos de la estatuaria clásica y bueno, aquí nos va a dar estos
desnudos, tanto masculino como femenino. Como está influenciado por el
mundo clásico, tenemos el desnudo de Hermes. Es un desnudo total. Tenemos
el semidesnudo de París que solamente tiene este manto sobre el cuerpo. Y
si veis, Hermes que tiene el caduceo en la mano está apoyado sobre París
y París tiene la manzana de oro en una mano y la otra en el mentón viendo
a ver por quién se decide. Y os digo que eso también es una lección
moral de las consecuencias de nuestras decisiones. Aquí tenemos a las tres
diosas desnudas. ¿Quién es cada una de ellas? Pues vamos por
eliminación. Esta la está costando trabajo desnudarse, de hecho la tienen
que ayudar e incluso tiene la cara vuelta. ¿Quién es la diosa Atenea?
¿Por qué lo sé? Porque mirad, junto a ella está el escudo, el casco y
la lanza. Ella es la diosa de la guerra. En cambio, la que está en el
centro, fijaros, está desnuda pero está muy cómoda mirando al
espectador. No tiene ningún tipo de pudor, no tiene ningún tipo de
reparo. Pues evidentemente esta es la diosa Afrodita que nace desnuda y
está acostumbrada, como diosa del amor, a ir desnuda. Y por último a la
izquierda tenemos una tercera diosa que será la esposa de Zeus. Fijaros, a
esta también le ha costado trabajo desnudarse. Dos putis la están
ayudando a desnudarse. Ella se cubre un poco por pudor. Es decir, tenemos a
las tres figuras perfectamente identificadas. A Atenea con los atributos de
la guerra. A Hera que se tapa por pudor y en cambio Afrodita que está
perfectamente cómoda desnuda y frente al espectador. Bueno, pues como os
decía esta pintura aquí trabaja tanto el desnudo masculino como el
femenino y es esa primera pintura que tenemos en el Museo del Prado. Bueno,
esta pintura... Los niños que aparecen en el cuadro cuando estamos
hablando de mitología se llaman putis. Lo voy a escribir con dos Cs. Este
es el nombre, puti, cuando estamos en mitología. Si por el contrario
estuviéramos en una escena amorosa y apareciera un niño con alitas y con
el carcaz y las flechas hablaríamos de putido, del dios del amor. Aquí no
hay ninguna referencia al amor porque lo que estamos es ante un juicio por
lo tanto esos niños que aparecen son los putis. Cuando ese mismo tipo de
niños aparece en una escena religiosa hablamos de ángeles, hablamos de
querubines, etc. ¿De acuerdo? Si es mitología y hay escena amorosa de por
medio y flechas y carcaz, son cupidos. Si no hay eso, pues otro tipo de
escena se llaman putis. ¿De acuerdo? Bueno, pues cuando al artista le
interese ponerlo. Amorcillo es el término cotidiano de puti. Puti es... Ya
no se oye. Amorcillo es puti. Lo acabo de escribir. Cuando estés...
¿Vale? Amorcillo es el término, digamos, vulgar de puti. La gente que no
tiene instrucción pues habla de amorcillos. Nosotros estamos ya a un nivel
que tenemos que hablar de las cosas con propiedad y estos reciben el nombre
de puti. ¿De acuerdo? Y os digo, si fuera la... Si fuera un tema amoroso
pues hablaríamos de cupidos. ¿De acuerdo? Bueno. Os decía que esta
pintura la realiza Rubens durante su estancia en Italia. Tiene ese contacto
con la estatuaria clásica del renacimiento y del manierismo y por eso las
figuras son mucho más estilizadas, hay mucha más importancia de la línea
y aparece Hermes totalmente desnudo y París prácticamente desnudo por esa
influencia de lo que es el mundo clásico. Bien. Bueno, pues para hacer
este tema como siempre la bibliografía es el diccionario de mitología de
Pierre Reynald, el libro de mitología de la UNED, mi propio blog y todo lo
que viene del Museo del Prado. Yo siempre me baso en la gota del Museo del
Prado, la leo, la miro, la resumo, la amplio, etcétera. ¿Vale? Este
también se encuentra en el Prado. Los dos cuadros están en el Prado. Este
es de 1606-1608 y el otro es de 1636-38, es de 30 años después, que le
veremos en otro momento cuando estemos estudiando otra parte de la
mitología.