Bueno, pues sí, te presento y enseguida. Bueno, pues vamos a comenzar la
última charla de la mañana y la última charla del curso de verano.
Agradecemos la presencia a Fernando Sánchez Castillo, un artista de talla
mundial y aún así se ha atrevido a venir aquí. Todo lo que conocéis...
Tengo que apagar eso. Bueno, es un artista que ha presentado su obra en
multitud de museos. Ahora va a presentar dentro de poco una obra
específica de todo su recorrido histórico en el Reina. Dentro de un
tiempo estaréis todos pendientes para poder verla. Y hoy nos va a
presentar aquí una charla que se llama Éxtasis, Éxtasis, ¿verdad? Y
nada, os dejo con él y yo voy a controlar que se ve todo y que está todo
bien. Vamos a compartir un momentito. Y su presentación... Abre tu
presentación y ya la vamos a poder... ¿Dónde la tienes? ¿Aquí abajo?
Sí, sí, se estaba oyendo bien. ¿Es esto? Estoy viendo las interioridades
de un artista. Esto no pasa todos los días. No sé por qué dice la gente.
Se extraña. Normal. Ampliamos. Ya, se está oyendo todo esto. Muy bien.
Gracias a mí. Pues muchas gracias por la invitación. No sé si daros la
bienvenida o daros el pésame por los temas que vamos a tratar. Pero,
bueno, quería agradeceros el haber invitado al Cañiz, que es un lugar que
tiene una importancia fundamental en mi carrera. A raíz de una invitación
vuestra a pensar sobre cómo fue el bombardeo del Cañiz y cómo no queda
ningún objeto, ningún resto o ningún objeto de arte que lo conmemore.
Como así otros, como el del Guernica. Incluso hasta se especula con la
posibilidad que ni siquiera el cuadro haga referencia en realidad a
Guernica, sino a una situación general que se daba en España en aquel
momento y quizá sea Málaga la inspiración de Picasso. Pero el caso es
que al decir José Bergamín y ver el cuadro y decir Guernica, pues ya ha
generado un icono que otros lugares, quizá con un bombardeo tan intenso y
tan dramático como el de Guernica, no tienen ese objeto de arte que sirve
como para canalizar toda una serie de pensamientos sobre el conflicto.
Bueno, yo aquí hemos asistido a unas conferencias maravillosas,
absolutamente maravillosas, sobre la ontología de los restos humanos, si
son objetos o son algo más. O incluso la ontología de lo sagrado, de
objetos religiosos convertidos en objetos humildes, objetos de uso
cotidiano. Y todas estas reflexiones son muy cercanas también a la
reflexión artística. Es decir, los artistas también reflexionamos con o
nos gusta jugar, como diría Marcel Duchamp, con la entidad, el aura de la
obra de arte o su vulgaridad. Entonces hay un objeto que está en el
imaginario de yo creo que todos los artistas españoles, todos los
estudiosos, que no existía, que se quemó en 1734 con otro objeto mucho
mayor que fue el Palacio Real de Madrid. Y bueno, ese objeto se trataba de
algo de capital importancia como es un Velázquez. El Velázquez que se
quemó con el incendio del Alcázar, trataba el tema de la expulsión de
los moriscos. Ese tema que puede parecer como una cosa antigua, pues no
tenemos más que poner las noticias y ver cómo la cuestión de los
moriscos, o la cuestión de las dos escuelas. Los españoles, los pobres,
los ricos, los globalizados y los globalizantes, los diferentes y los
imperialistas, pues sigue todavía en marcha. Entonces era como una especie
de quemazón, como la que estáis viendo ahí en la pantalla de vuestro
ordenador, como una especie de fantasma de Bélmez que yo deseaba que se
apareciera en cualquier momento, que dijeran que entre las cenizas o los
escombros del palacio, o en cualquier desván, o en cualquier lugar se
apareciera ese fantasma que hizo que ese cuadro tan... que es el primer
gran cuadro de historia de Velázquez, que lo convierte en pintor real y en
otra categoría de artista, si se puede llamar así, porque antes era
retratista y era un género menor, pues entrara en la historia y por tanto,
en el género de la historia y por tanto... quizás en una influencia
fundamental en nuestro conocimiento y nuestra propaganda de entidad como
sociedad y como nación, ¿no? Entonces ese cuadro que hemos intentado
reconstruir con la ayuda de una fantástica investigadora, Paula García,
bueno, pues ese cuadro solamente teníamos unas referencias del año 1723,
que es el de Palomino, que dice El Rey Nuestro Señor está vestido de
blanco, en el centro del cuadro, armado, señalando a multitud de agentes
que marchan en naves de diferente tipo de las costas de España. A su mano
derecha está España, vestida a la romana, con un haz de dardos en su mano
derecha y espigas de trigo en la izquierda. Hay una arquitectura clásica,
una bala austrada y un cartel en latín, que no se sabe qué dice. He
puesto Loren Ipsum como esa referencia al maravilloso texto de Cicerón que
se utiliza, pues ahora mismo es un texto sobre la ética, que se utiliza
como relleno. Bueno, este cuadro que aparece y va a desaparecer de vuestro
ordenador es algo fundamental, como os decía, pues se empieza a hablar de
las razones de su existencia. Las dos Españas, de la España que se queda,
la bienpensante, la católica y la España que se va a los exiliados.
Podemos hacer una transposición desde ahora el Barça-Madrid o Atlético
de Madrid. Madrid sería más oportuno, los pobres y los ricos. Y bueno, la
guerra civil, la gente que se queda y la gente que tiene que marchar al
exilio. Es como decía, un cuadro que aparece y desaparece, un objeto
poderoso para la historia de la iconografía española, del español o del
arte contemporáneo, pero que se resiste a ser visto, que se resiste a ser
visualizado, pero que sin duda está ahí en la mente de todos. Bueno,
objetos poderosos, necesarios, a los que hay que darles un cambio. Fuentes
hechas con camiones antiguos. Están hechas en la generación, en la época
de los 2000, ya casi 25 años, un cuarto de siglo. En un momento en el que
España, pues bueno, lo que hay detrás es un campo de golf. Y la pieza, la
escultura, ese camión antidisturbios del que no hay planos en los archivos
policiales porque eran súper secretos, a pesar de que se vendieron a todas
las partes del mundo, como Argentina, como, bueno, países de África. Es
decir, era pegado. El paso era una gran industria nacional y el material
antidisturbio sigue siendo hoy día un interesante negocio para la
industria española. Pues se trata de esas imágenes que están
desaparecidas en archivos o están en la memoria colectiva, intentar darles
un uso con el que convivir. A los que están en uso, a los que están en
activo, estos camiones antidisturbios holandeses, esos objetos poderosos,
esas, bueno, esos objetos que no se están utilizando. No se sabe para, en
realidad, para qué sirven hasta que es demasiado tarde. Pues estás
delante de ellos, ¿no? ¿Cómo se animan? ¿Cómo se ponen en marcha?
¿Cómo esa éxtasis, esa forma que nos interesa, esa escultura, se
convierte en éxtasis y se pone en movimiento? Bueno, creé una
coreografía que no quería poner aquí en su total extensión, pero bueno,
es quizás una de las piezas más famosas que he podido hacer. Y se basa
también en algo que es parte de la estrategia que utilizáis vosotros y es
pedir permisos a archivos y a instituciones para realizar, tener acceso a
dichas instituciones. Más concretamente, en la universidad en que
estudié, la Autónoma de Madrid, hay otro fantasma, hay otro objeto
poderoso que no está presente en la arquitectura, que no está presente en
el edificio y es, pues lo estáis viendo ahí, la policía a caballo. El
edificio entero se hace para que la policía acceda a todas las partes
donde estaban los estudiantes y puedan controlarlos y puedan someterlos y
puedan ejercer un control y una represión que afecta a generaciones de
estudiantes hasta hoy día. Lugares de reunión como el en el que estamos
son accesibles. Para la policía incluso a caballo, con una arma tan
primitiva. Entonces ese objeto que falta es ese caballo blanco, esa parte
como una columna o un muro que no existe en la realidad allí, que no hay
ninguna referencia, pero que está presente ahí. Es como lo que
hablábamos al principio de Alcañiz, este bombardeo que todavía se puede
ver en esta calle y no hay casi ninguna referencia a lo que ha sucedido
aquí. Es una continua falta de memoria y los artistas muchas veces, o yo
por lo menos tengo la necesidad de hacerlos visibles, de visualizar todo
esto. Yo quería hablaros en realidad de cuatro objetos, pero como habéis
visto mi escritorio es un caos y entonces vamos a pensar que estáis
haciendo una visita a mi estudio y claro para llegar a esos cuatro objetos,
a esas cuatro piezas que quería hablar, una es el cuadro de Velázquez y
otras son otras piezas de las que hemos estado comentando ayer y que son
sinéctoques de todas estas problemáticas. Lo siento, pero hay que pasar a
través de un montón de cosas extrañas que también tienen su interés,
pero no voy a detener mucho en ello. Estos son, como ese edificio, la
respuesta de los estudiantes. Como un pequeño objetito, como una pequeña
canica se convertía en algo que podía paralizar esa maquinaria de la
policía a caballo. Los estudiantes, las señoras, las chicas que llevaban
en sus bolsos canicas, garbanzos, pequeños objetos rodantes, que creaban
el pánico de los caballos y al caer en el suelo, pues todo su
entrenamiento, toda su disciplina se convertía en algo inservible y
entraban en pánico más primitivo. La importancia del juguete, el objeto
pequeño como estos que estáis viendo aquí por los que normalmente se
regalan en exposiciones en las que participo a cambio de vuestros
comentarios, vuestras informaciones, pues creo que el arte, si de algo
sirve, es para generar más preguntas y encontrar unas respuestas
colectivas. Es fundamental, es un juguete, un pequeño objeto que educa,
que reeduca y que nos hace pensar en una talla pequeña sobre conflictos
mucho mayores. Aquí en Suecia creé una fuente en apariencia... Bueno, con
el único propósito de buscar el arco iris, pero en realidad, si os
fijáis en los monitores, pues son cañones antidisturbios de los que se
producen en Suecia y es una de las industrias más productivas de la
sociedad sueca. Justo una de las que exportan ese concepto de democracia
internacional más fuerte. ¿Qué es lo que más te interesa? como por
ejemplo las armas militares y huesos. Las primeras armas en Perú, creando
al caos también las Fuerzas Armadas de Perú. Los objetos que me interesan
en ese caso son los más primitivos, la quijada de burro con la que Caín
mata a Abel y a partir de entonces no hemos parado. Bueno, crear sensación
de equipo, de comunidad a través del yoga con ellos o utilizar las armas
contemporáneas de ahora para crear sonoridades, bueno, reflexiones nuevas,
sonidos nuevos. Las quijadas de burro es un objeto musical afroperuano y
bueno, pues con piedras y con huesos este grupo de militares peruanos al
mando del maestro Abraham Prado, Abraham Padilla, pues generan un uso nuevo
de esos objetos tan poderosos como esos misiles rusos que tenéis ahí
atrás o esos MiG-23 buscando nuevas sonoridades. Hemos estado desde el
helicóptero del presidente Humala con piedras, con huesos intentando
conseguir que en realidad ese helicóptero, esa máquina de matar tan
horrible se convierta en un objeto musical, en un objeto que genera nuevos
ritmos más habitables. Bueno, Mercedes estuvo hablando de los disparos, de
los agujeros. Para mí este es el disparo, es la escultura más importante
de nuestra democracia. Es una ampliación por cinco de uno de los agujeros,
de uno de los disparos que hizo el coronel Tejero en el Congreso de los
Diputados, el que está más cerca de la tribuna de prensa donde cualquiera
de nosotros podríamos haber estado ahí y haber recibido el impacto. Queda
el agujero, pero si veis esa protuberancia como fálica, ese doble glande,
por así decirlo, espero que todos los que estén escuchando sean adultos,
en realidad es otra doble ausencia. El agujero rellenado sería este
monumento a la transición, a la democracia, pero si os dais cuenta, la
protuberancia de arriba también indica que alguien ha sustraído la bala,
que el agujero está ahí, pero alguien ha sustraído la bala, si no el
casquillo acabaría en algo recto. Aquí tenéis al comandante, uy, al
comandante, al Teniente Coronel, perdón por haberle degradado. Se trataba
de un cuerpo policial que ha cambiado afortunadamente muchísimo y yo
quería ver cómo ese cuerpo podía ser reeducado y podíamos crear algo
interesante para la sociedad. Estos robots que sirven para desmantelar ese
objeto más peligroso que ha creado el ser humano, que es la bomba, yo creo
que no hay ningún otro objeto más peligroso, la bomba de hidrógeno,
cualquiera, la mochila bomba, el paquete bomba, lo que sea, pues ahí
tenemos los robots de la Guardia Civil de Málaga y Granada, pues a las
órdenes de un artista interpretando o creando cuadros que yo realmente me
tomo en serio porque mi formación, ya habéis visto, es de pintor, aunque
me dedique ahora a hacer cosas más estúpidas. Bueno, pues cómo los
robots incluso reinterpretan obras de arte como el famoso primer ready-made
de 1913, ya una obra clásica, el taburete y la rueda de la bicicleta.
Pinturas, por supuesto, con explosiones en las que los maestros
artificiales de la Guardia Civil tienen mi máximo respeto y saben de
verdad cómo se producen las explosiones y me enseñaron técnicas que mis
maestros de pintura nunca me habían enseñado. Aquí estamos con los
cañones de agua explosivos que desactivan elementos electrónicos de las
bombas pues pintando, y generando pues nuevos cuadros con una humanidad que
es la que nos corresponde a nuestro siglo. Bueno, otros objetos que me
interesan aquí en plena juventud con mi pareja en Arco del Triunfo, en
Madrid y bueno, pues cuando alguna institución te invita a representarla,
pues accedes a ello pensando en qué hace tu país en países como Irak o
en otros lugares y como colabora con las democracias internacionales hasta
los perros tienen la bandera de España por puro accidente a eliminar
dictadores de todo el mundo mundial. Este es un vídeo de la Bienal de Sao
Paulo y continuamos con los objetos patrios que interesaban que eran las
estatuas de Franco que todos podíamos ver hace no tanto tiempo y bueno,
pues como había un deseo no de eliminarlas completamente pues se
convierten en fantasmas que vuelven a ser peligrosos pero como mi propuesta
era pues eliminar, dejar solamente quizás las patas una parte para bueno,
pues mostrar ese triunfo de las nuevas sociedades frente a los incornos
impuestos en momentos anteriores de la historia. Esta es una estatua de
Carlos III del centro de Madrid que hicieron maestros míos no hay que
remontarse a siglos pretéritos mis maestros de la Facultad de Bellas Artes
pues hicieron el caballo de Carlos III que tenemos en la Plaza Mayor de
Madrid en un intento de restaurar la monarquía la imagen de la monarquía
española. Felipe III también que fue tirado, por cierto durante la época
de la República en 1930 y cuya cabeza del caballo pues no es real, no es
una cabeza barroca es una cabeza hecha a los 30. Bueno, estas eran algunas
propuestas Carlos Felipe IV quizá la escultura más importante de la
representación de de la monarquía y del poder hispánico cada rey que ha
estado cerca de esta estatua la ha puesto un poquito más alta según veía
peligrar su trono en este caso está tan alta porque la última actuación
es la de Isabel II que como sabéis sufrió varias guerras para intentar,
bueno pues ser destronada. Mi propuesta fue acceder a los moldes de la Real
Academia y situarla, pues bueno como si fuera algo más accesible a la
perspectiva ciudadana. Que pudiéramos tocar, que pudiéramos ver ese lujo
que encontramos que es solo accesible en las representaciones de la
propaganda de una manera mucho más bueno, cercana. Lo mismo con estatuas
de Franco que desafortunadamente no he podido tener el acceso a ellas al
préstamo de ellas entonces he tenido que crear esos fetiches, esos objetos
de una manera personal. Este es el Museo del Calcris en Alemania donde los
propios alemanes no pueden hablar de su pasado fascista y hablan de su
pasado romano y bueno, pues Franco en esa locura de mundo imperial
romano-germano fascista pues acaba en ese Museo del Calcris saliendo como
de un cráter o de una excavación arqueológica o de qué sé yo qué.
Este es en el MoMA en Nueva York la misma escultura quizás sea la única
escultura de Franco hecha por la democracia porque bueno, fue subvencionada
por el Ministerio de Asuntos Exteriores ante su negativa de poder conseguir
una estatua real y bueno muchas otras sobre esos momentos, esas
fotografías únicas fugaces que me encanta reflexionar sobre ellas como la
destrucción de la primera y única destrucción de los humanos populares
de una estatua de Franco en la villa de Narón en Galicia, donde
popularmente se le conocía como el ladrón de patacas o ladrón de patacas
ladrón de patatas y bueno, pues a la derecha podemos ver una una hectasis
una escultura de ese momento de éxtasis lo mismo con muchas estatuas que
mantienen ciertos diálogos imperceptibles para nosotros se animan las
estatuas y empiezan sus conversaciones que nos afectan y nos salpican a
todos no sé si se pueden ver aquí sí, podéis ver algo otro de los
juguetes en gran escala que me encanta hacer este es otro de ellos tratar
de dar una educación una visión mucho más educativa a ciertos héroes
que están ahí impuestos entonces solamente la gran país de China he
escuchado como para poder hacer esta escultura de algún héroe que se
parece un poco a George Washington en el que bueno podemos columpiarnos
tenemos mucho que explorar en nuestro entorno los leones de las cortes que
como sabéis defienden nuestra soberanía también cortados como para
mostrar que están huecos y que están hechos con los cañones los
españoles tomamos a los marroquíes en las guerras de África bueno unas
reflexiones sobre el héroe el héroe como kamikaze el héroe como modelo
como el kamikaze social o los héroes religiosos donde podrían estar mucho
mejor si veis la cola del caballo quizá en el agua se encuentre mucho
mejor águilas que vuelven a sus lugares de origen desde Holanda a Alemania
juguetes para reflexionar sobre la revolución que alguien escucha y se
hacen en grande como esta barricada en honor a los movimientos del año 68
fundida en bronce porque no no solo fundir los caballos sino también los
dos caballos que eran tan tan fáciles de volcar en las calles de París
bueno una barricada a mitad del parque Máxima La Reina Máxima en Holanda
que tiene una inauguración como se merece con fuegos artificiales y que
ahora sirve de playground para niños aunque algunos vecinos de la zona se
manifestaron contra la barricada porque decían que ese tipo de arte
deprecia la propiedad de sus casas en un ambiente mucho más flamboyant
mucho más rococó burdeos o aquí en este caso la serie de volver a
construir en escultura las máscaras de la gente que protesta de los
activistas aquí vemos una máscara antiguerra de Greenpeace convertida en
escultura o una máscara contra el presidente de Burundi contra los 20
años de presidencia del presidente también convertida en escultura toda
una serie de héroes populares que también merecen sus estatuas por así
decirlo en bronce el mundo está lleno iconos patrios cambiados un poco de
especie frente al toro macho y violento quizás sea momento de pensar en
que una sociedad más pacífica necesita otros iconos animales más
cercanos al pueblo y como otros animales pues siguen todavía ocultos en
guaridas por toda nuestra geografía y hay que seguir reflexionando sobre
ellos este es el caballo que estaba en Montjuic en Barcelona y bueno pues
con un grupo de invidentes que querían tocar la estatua que todo el mundo
ve pudimos acceder en el momento de la alcaldía de Joan Maragall a tocar
la estatua que solo unos pocos podían tocar hay muchas estatuas en
situaciones absurdas muchos objetos polémicos como este de Zaragoza en el
que se guarda el edificio de la comunidad autónoma pero pertenece al
ayuntamiento que son de diferente signo político que todo el mundo quiere
ocultar y si veis en la imagen de abajo bueno pues la corrupción el
deterioro de las telas con las que lo han envuelto pues hacen que Franco
vuelva a aparecer otra vez como si fuera un champiñón o una seta en
Madrid por supuesto la única estatua que pudimos tocar fue la del Museo de
Cera que curiosamente tiene un uniforme que fue originario de Franco y
bueno veis que es el único personaje escaneado junto al general Espartero
que está al fondo me parece y bueno tenéis ahí al rey de pie a Zaña a
todos los personajes históricos y Franco pues en una posición bastante
cómoda siendo escaneado por un grupo de invidentes que les interesaba la
escultura quizá ya llegamos a la pieza, al objeto quizá que más encaja
con el tema de la del curso que es el azor de Franco su lugar de
representación un lugar en el que él representa como jefe del estado como
patrón de esa nave del estado como superhombre como cazador de ballenas y
monstruos marinos como el que tenemos aquí es un diente de cachalote de 42
toneladas algo increíble ese hombre tan pequeño que no pudo entrar en la
marina porque era tan pequeño que no fue aceptado en un principio pues se
construyó ese barco como lugar de representación y lugar de su lugar en
el que sentía ese poder de controlar España y de patrullarlo ahí veis
con diferentes cachalotes ballenas de todo tipo gente recibiéndole en el
puerto periódicos loando las glorias de las hazañas cinegéticas y a la
izquierda un poco y a la derecha lo que ha quedado de aquello si veis abajo
pone máquina de afeitar que usaba el general Francisco Franco en el yate
azor número de donación de fulano de tal y no hay un número de
inventario esta máquina de afeitar estaba hasta hace poquito en el Museo
Naval de Madrid en pleno a escasos metros del kilómetro cero de nuestra
nación y a la derecha en ese parking, en ese restaurante en ese motel veis
rodeado por el círculo rojo estaba el barco azor cuando yo lo encontré
era un motel el presidente del gobierno Felipe González había montado en
él para irse de vacaciones como jefe legítimo del estado y eso había
generado pues una incomodidad un objeto caliente descubrió un objeto
caliente y fue subastado y un nostálgico del régimen pues intentaba hacer
negocio con él como hicieron todos y bueno crea este motel azor
restaurante que poco a poco se iba convirtiendo en una ruina hasta que
pudimos acceder y comprarlo convertirlo en cubo se llama síndrome de
Guernica porque es quizá al revés que el cuadro en el que el cubismo se
convierte en un suceso histórico pues en este caso el suceso histórico se
convierte en cubos como éste en el que bueno se juega en diferentes
lugares con diferentes formas una forma proteica que viaja por toda Europa
en este caso es Linz la ciudad favorita de Hitler un salón de baile y
bueno ha estado casi hasta las puertas de Moscú viajando hasta que ha
retornado a Cáceres a la colección de Jarga de Alvear y lo podéis
disfrutar allí en el muro que contiene casi toda la ciudad de Cáceres el
siguiente objeto del que quería hablaros es las manos y el pelo de Franco
que guardó estos dos pelos como objeto que consiguió mi asistente Paco
Artacho el que dice que no se considera un fetichista aunque el régimen no
le hizo nada que aunque mataron a su abuelo a él no le ha pasado nada y
guardó desde que murió Franco en el año 75 hasta que se los pude comprar
en el año digamos 2005 pues durante unos 30 años estos dos pelitos que
obtuvo de la máscara funeraria que obtuvo el escultor Santiago de Santiago
recientemente fallecido bueno pues estos pelos que hacer con ellos es un
misterio unos objetos que creo que tienen mucha importancia porque pueden
determinar por ejemplo la legitimidad genética de sus sucesores hay
rumores bastante infundados puesto que no hay fotos de doña Carmen
embarazada que probablemente la hija de Franco fuera no hija de él sino
hija de su hermano y de una una trabajadora del sexo de Algeciras y que
claro como todo militar tenía que probar su hombría y tenía que tener
hijos y lo raro es que no tenga hijos varones o que no haya más hijos
sabéis que las familias de militares y más en aquella época tenían que
probar pues su su afección a la patria generando hijos que pudieran
servirla entonces esto es uno de los objetos que quería presentaros para
vuestra reflexión y para la posterior conversación otros objetos que me
interesan que no están son las protecciones a objetos de arte hemos
hablado mucho de objetos de arte perdido de bueno de iconos de arte que
genera sociedades decía Azaña que el Museo del Prado era más importante
que la República y la Monarquía juntas y bueno muestra de esto es el
esfuerzo que hacen los madrileños para proteger la Cibeles lo que está
debajo de esos sacos terreros y esas formas tan fantásticas es la Cibeles
que fue bombardeada por los aviones nazis igual que fue bombardeado el
Museo del Prado como este monumento pues muchos otros aquí tenemos la
portada barroca del hospicio de Churriguera pues que se convierte en un
edificio prácticamente de nuestros días algo de la escuela internacional
entonces pues me he decidido a buscar esta historia que está totalmente
perdida ignorada por los estudios de arquitectura de Madrid y por las
instituciones de Madrid de cómo los madrileños a cargo de unos
arquitectos fantásticos como José Lino Van Monde, Lorenzano o Teodoro
Anasagasti pues generan en esa crisis, en ese conflicto en esos años de
horror generan formas maravillosas con las que intentan proteger y estudiar
cuál es el estudio de la defensa de estructuras de protección de
monumentos frente a las ondas expansivas de las bombas entonces ahí veis
los planos aquí veis una visión superior de la primera muestra de estas
esculturas en Barcelona a la izquierda veis fotografías frente al Palacio
Real la estatua de Felipe IV que hemos visto antes cómo se protegió la
estatua de Felipe III que también vimos la propuesta que tenía sobre
ellas los planos que hacían ellos y bueno, estas maquetas que están
basadas a veces en estos planos o fotografías o a veces en testimonios
como el de mi propio padre que jugaba en esos momentos aquí un monumento
que realicé para un héroe también que prácticamente estuvo desconocido
en Holanda un héroe de la Resistencia y bueno, pues generé una especie de
basura una especie de árbol roto que normalmente en Holanda que son tan
limpios rápidamente se elimina y se retira y no puede haber una planta con
una hoja seca y buscamos ese árbol viejo, roto herido por el rayo y lo
pusimos en una plaza en la que él ayudó a financiar falsificando billetes
de banco a todo el sistema de la Resistencia generando un sistema de
ramificación que la gente no se conocía pero que funcionaba perfectamente
una estructura de árbol este símil del árbol y la vida el árbol y el
héroe lo he utilizado también en otros monumentos más o menos fallidos
más recientes en nuestro país ver como ciertos iconos como el pensador
funcionaron mejor si en vez de pensadores que no mandarían a los hijos a
las guerras tan fácilmente como los hombres aquí veis a todos los hombres
de la fundición pensando cómo sacarle molde a la pensadora y bueno parte
de un proceso que acaba felizmente en las calles de una ciudad y de un
edificio bastante complicado porque es un edificio de seguridad y también
la escultura tiene que servir como como barricada antitanque ante el acceso
de una sede de la comunidad económica europea iconos como la estatua de la
libertad que en su origen tenían un origen afroamericano y que han sido
silenciados cómo recuperarlos cómo hacer prototipos de una cierta talla
de un cierto tamaño para poder reflexionar sobre cómo habría sido
nuestra sociedad escuchando quizá a las minorías que desde hace tiempo
tienen derechos nominalmente pero no legalmente están para sustituir al
pedestal del negrero López en Barcelona bueno ideas esta ya no me acuerdo
ni lo que es pero bueno Tang Man como ese héroe desconocido que propongo
estudiar a través de siete estudiantes chinos en Madrid ponerle una cara
ponerle un cálculo informático para generar un rostro ya que nos es
desconocido generar ese icono nuevo con la talla del David de Miguel Ángel
ese David contemporáneo que se pone delante de los tanques y también
pequeñas figuritas que podemos llevarnos a casa a cambio de nuestros
comentarios que se dejan en la pared sobre qué es ser un ciudadano o qué
es la dictadura en vías como estas España no es ajena a esos héroes que
quizá enfrente del tanque se ponen enfrente de vallas como la valla de
Melilla este hombre estuvo casi un día entero mirando porque está en esa
torre de vigilancia está totalmente observado mirando Europa, mirando
España desde el otro lado viendo cómo en realidad quería llegar a una
ciudad de este tipo la holandesa de Leiden un juguete también para
reflexionar vidas humanas como como juguetes para reflexionar para tener
cerca de nosotros migrantes estudiantes de Tlatelolco del año 68 en busca
también de su memorial de su imagen los planos de la masacre en tapete,
como se escribía historias antes de la colonización y también la
creación de esos iconos casi miguelangelescos necesarios para el espacio
público pero que solamente pueden vivir en espacios como el estudio del
comunista y todavía represaliado Siqueiros en México veis cientos de
estudiantes que no tenían nada más que la imagen fotográfica y ningún
recuerdo plano del general Marcelino García Barragán que intenta explicar
los lugares de los francotiradores en la plaza cómo actuaron sus fuerzas y
cómo fueron tiroteados por fuerzas que crearon un complote en el Estado
mexicano contra la revolución una revolución que por cierto se comenta
que está iniciada por los hijos de los republicanos españoles y que
empieza a través de un estudio luminoso del edificio en el que se iban a
cumplir todas las expectativas, todas las utopías sociales de la nueva
sociedad mexicana en la plaza de las tres culturas donde las tres iban a
convivir en paz y armonía otro héroe desconocido August Landmesser este
que tenéis por aquí se negó a levantar el brazo a Hitler en el año 36
en agosto quizá ya había visto lo que estaba pasando en España estaba
casado con una su esposa era de origen judío eso estaba prohibidísimo y
en los años 90 sus hijas cuando ya sus padres están desaparecidos una en
combate y otra en el campo de concentración reconocen esa imagen
identifican, ponen nombre a este señor August Landmesser un personaje
prácticamente desconocido en Alemania realizamos esos juguetes como
municiones como balas para ser preparados a la ciudadanía para generar
nuevas preguntas y aquí vemos al presidente de Alemania que no conocía el
personaje al alcalde de Berlín que tampoco conocía el personaje y a todos
los políticos alemanes que no conocían al personaje jugando con él
creando esas preguntas, esas cuestiones sobre qué es la ciudadanía en
tiempos de dictadura y qué es el fascismo entre todos crearon un paisaje
mucho más interesante y mucho más bonito en Moscú sabéis que la guerra
patria es una guerra contra el fascismo allí se distribuyeron y también
se podían colocar los muros pero pusimos una urna por si alguien hacía
algún comentario inconveniente a los ojos del gobierno y efectivamente la
urna se llenó de comentarios sobre Navalny que en aquel momento estaba
todavía vivo y muchos otros héroes contra la dictadura de Rusia esta foto
no sé si está traspapelada, siempre aparece es la Cibeles cubierta el
primer día de la guerra es de el primer día después de la guerra y ese
niño que está a la izquierda con el brazo al alto pues es mi padre otra
montaña bueno en la que todos los españoles hemos acudido e ignorantes de
lo que sucedía allí esa montaña que en un principio era un lugar
paradisiaco y que se ha convertido en un lugar ciertamente monstruoso, un
lugar construido con los prisioneros de la guerra un lugar sobre el que
bueno todavía hay una iglesia construida en su interior y que está en
pleno uso en el tamaño de una catedral o de un templo egipcio un hemispeos
y esta es una imagen de los años 96, 97 cuando no había internet y cuando
teníamos muy poco conocimiento sobre lo que estaba allí sucediendo por lo
menos los estudiantes de Madrid de la Complutense y bueno pues deseaba que
esa carga histórica tan pesada que hablaba Jorge qué vamos a hacer con
todo el peso familiar que quizás sería bueno que por lo menos volase
voló y poco a poco se va resignificando ese lugar o se va quitando de
ciertos estorbos como este en el que se quita al dictador vía helicóptero
y todavía queda mucho trabajo por hacer como estas cajas en las que
nuestro amigo Fausto Canales encuentra por casualidad la caja en la que los
restos de su padre fusilado en los primeros días de agosto del 36 pues
está metido un error, un chivatazo no recuerdo exactamente cómo fue pero
le hacen perseguir durante años y años con la justicia española y la
argentina la caja en la que están los huesos de su padre ahí está Fausto
en su 90 cumpleaños jugando con el juguete con la foto en la que yo hace
30 años pues también jugaba en el Valle de los Caídos es un ciclo
maravilloso cuando se puede cumplir el desmantelar todas estas estructuras
de poder aquí está Fausto en la tapia del cementerio en esta tapia no se
fusiló pero en esta tapia se ha convertido en un lugar de memoria de todos
sus fusilados de Madrid más de 3000 muy difíciles de obtener gracias a
los obstáculos del propio cementerio y gracias a las gestiones de Fernando
Hernández Olgado se pudieron conseguir esos 3000 nombres 2936 para ser
más exactos y bueno pues este es un muro como el de Auschwitz en el que me
inspiré como para realizar la puesta de esos nombres que se convirtieron
durante toda la dictadura y la transición y los tiempos actuales como un
laberinto para las familias que buscan en el cementerio al menos el nombre
de su ser querido fusilado asesinado este era el proyecto inicial
simplemente 3000 nombres al mismo tamaño que cualquier otro fallecido en
el cementerio pues quizá no tuviera un comportamiento muy ético durante
la guerra civil incluso gente declaradamente asesina y tal pero la pena de
muerte no es algo que debamos ni considerar ni respetar tenemos el cuadro
de Goya en el que los cuerpos caen unos sobre otros casi construyendo una
nueva montaña y en este caso la propuesta era que esas jóvenes vidas
cortadas que se imbrican a través de las raíces en el bosque como una
especie de micado aludiendo a ese momento del fusilamiento caían unos
sobre otros generando ese paralelismo con la vida que ya habíamos visto en
el monumento anterior desgraciadamente el Ayuntamiento de Madrid cambió de
signo y todos estos 3000 nombres con sus edades fueron retirados de los
muros sin que yo ni casi nadie pudiera hacer absolutamente nada aquí veis
la retirada de 1000 nombres muchos de las de las lápidas partieron siendo
muy difícil restaurarla en el futuro y bueno el lugar se ha convertido en
un lugar en el que el vacío habla y en el que todavía los familiares
siguen haciendo pidiendo los nombres para esos muros en los que se ha
puesto un mensaje un poco tétrico copiado de hazaña paz, piedad, perdón
a todos los que han sufrido la persecución y volvemos casi al punto de
partida ese laberinto en el que uno se agota y los familiares van ganando
edad y van desapareciendo pero bueno pudimos hacer una ceremonia o un acto
que no sé cómo considerarlo si artístico o como el del chiste del
confesionario y el cura y el pirómano metimos en uno de los árboles los
2.936 nombres y las cartas que ellos habían escrito a sus familiares
perdidos, una ceremonia íntima en la que no vino ningún medio de
comunicación en la que metimos los nombres lo ocultamos uno de esos
árboles y no se sabe exactamente cuál es el árbol los familiares lo
saben y eso es lo único que tienen los familiares para tener cierto apego
a una escultura que en teoría está pensada para reconfortarles los
nombres están ahí pero solamente ellos saben dónde y solamente ellos
saben que están porque no se pueden leer por los demás un poco como los
ciegos que tocaban las estatuas de Franco los huesos los fallecidos están
en este lugar que es uno de los osarios del cementerio gracias a una foto
de Tomás Montero porque es un sitio también que es difícil de entrar
pues pudimos conseguir esa imagen y es un lugar en el que se tiran todos
los restos del cementerio y ahí estarán esos 2.936 nombres de esos 2.936
cuerpos pues encima debajo de un montón de basura esta historia es un poco
más agradable esta es Vitaminas y es ya por fin la última que quería
contaros Vitaminas es un muñeco que viene de Cuba que fue generado en la
cárcel de Porlier por los presos Vitaminas es el apodo de uno de los
presos y está hecho de miga de pan también hicieron una cuerda con la que
intentaron escaparse de la cárcel de Porlier que actualmente es el colegio
de mis sobrinos mis sobrinos no tienen ni idea de esto en la cárcel
también se crearon estas maravillas que son las zapatillas de Lina Barroso
una de las 13 rosas para su sobrinita de 3 años no llego a verlas con ella
puesta y la niña las tuvo guardadas durante toda su vida tiene ya 80 y
muchos años vive todavía y hemos tenido la fortuna de poderlas exponer en
algún lugar y poder reflexionar sobre estos objetos maravillosos más de
14.000 puntadas tiene cada zapatillita y aquí otro zapato, curiosamente
realizado por un preso con un hueso de aceituna un objeto estáis viendo
como me interesa lo más grande lo más icónico quizá de nuestro país y
lo más nimio esculturas hechas con aceituna pero es que las ardillas son
así de raro nos fijamos no solamente en lo grande sino también hay que
fijarse en las historias de lo pequeño estos son juguetes hechos por un
preso son de Silvia González hechos por su tío su sobrino y veis un
monito, un loro, un zapato veis aquí el monito hay que realmente ponerse
una lupa ampliar mucho para ver cómo sería este es el loro este es un
monito también de ese mismo momento que compré en un hueso de aceituna
tallado imaginaros, es un poquito más grande debe ser una aceituna
malagueña yo he intentado reproducirlo con máquinas contemporáneas
nuevas y he sido incapaz aquí los exhibimos todos vitaminas, ese muñeco
de miga de pan de américo tuero la cuerda, los huesecitos cartas también
de despedida como la de Tomás Montero pegada y repegada que constituye un
objeto poderoso o cartas como las que están más abajo escritas en papel
de fumar cientos de cartas de Arturo de Lodeiro en papel de fumar o los
calendarios en los que se cuentan todas las citas judiciales y el día que
te van a fusilar bueno, esos monitos los escaneamos esos monitos estáticos
esos juguetes inanimados porque los niños y los autores no pueden jugar
con ellos los escaneamos ¿veis? se convierten en seres como actuales 3D
recuerdo la prisión este es un muñequito facha con el brazo en alto y
otros muñecos que se hacían los presos esto es en el campo de
concentración de Brown campo de refugiados en Francia y los presos
españoles hacen un toro de madera muy picasiano para entretener a los
franceses y hacer unas corridas esto también está hecho por Paula García
a requerimiento mío es el mismo toro en 3D ya lo veis ahí estirado y
bueno realizamos una pequeña animación sobre esos objetos que llamamos la
fuga de Brown y que no sé si tiene sonido no sé si se oye pero es una
fábula no se oye el sonido es una fábula no os la voy a poner entera
porque son 15 minutos para que podamos pasar a la no entiendo porque no se
oye Alfonso la música es el toro ese toro que hemos visto hecho por los
republicanos que está prisionero no puede salir de la nave de la prisión
intentamos se está oyendo quizá está silenciado y como lo es raro pero
es que ni siquiera se oye con el audio del ordenador es porque está
silenciado no sé bueno pues cosas del directo veis ahí también los
caballitos de las figuras de los tableros de ajedrez que se utilizaban en
los campos de concentración estos son en concreto los caballitos del
abuelo de Cuco y Luisa Pérez unos recuperadores del folclore y unos
cantantes fantásticos y bueno pues esos caballitos se apiadan de una faula
es un cuento para niños porque quizá la historia de nuestros países va a
haber que volverlo a explicar desde la óptica de los niños y esos
caballitos van en busca de ayuda para sacar al toro de Bram y viajan viajan
viajan bueno esto es como ver las películas con el productor así el cine
mudo total la música es de Granados maravilloso encaja muy bien Paula hizo
un encaje maravilloso y los caballitos pues van a buscar ayuda para poder
sacar al toro llegan a una prisión a una cárcel que hablarán no sabemos
que se comunicarán cada caballito fijaros que es diferente y ven en la
prisión que es una reproducción las zapatillas de Martí Navarros y ven
también como hay grietas en las que muchos de los presos metían las las
cartas de capilla cuando no se podían despedir de sus familiares porque no
querían confesarse no se las podían dar al cura y entonces las ocultaban
en las grietas muchos objetos y cartas para que los presos que venían
después a limpiar las celdas las últimas celdas, las capillas en las que
pasarían las últimas horas pues pudieran cogerlas y hacerlas llegar a sus
familiares veis los huesos de aceitunas se han desperezado se han activado
los monos el loro vuela hasta encontrarse las zapatillas también, las
mariposas se empiezan a animar y todas esas bellezas de esa época que
gente tan humilde hizo en tiempos tan difíciles pues vuelven a volar
vuelven a activarse entran en éxtasis y bueno pues vuelan y todo esto con
música queda mejor pero bueno si lo podéis ver en la página web fernando
sanchez castillo punto com y bueno vuelan en esa prisión voy a ir un
poquito más deprisa porque las cosas sin música no son tan y bueno forman
un equipo en el que veis al loro que levanta el zapato que no puede volar
ni trepar los monos ya han trepado por la escalera los monos trepan y ya
ese equipo de animales salvadores pues vuela y se transporta a la prisión
pero hay otro animal que les persigue que se da cuenta ese águila malvada
y bueno ahí en el campo de concentración las mariposas con sus poderes
mágicos y el loro con su gran fuerza es capaz de hacer pues volar también
al toro y sacarle de la del encierro y bueno pues por ahí se va volando
aunque nos persigue el águila logran librarse de ella llegan a una playa e
igual pues les toca hacer sus poderes mágicos y ese zapato que era un
obstáculo pues crece, crece, crece y se convierte en un en un barco en el
que se pueden ir pues flotando hacia hacia otro lugar el exilio quizá
quizá llegan a América y bueno pues siento siento los inconvenientes
técnicos pero bueno así lo podéis ver también con vuestros pequeños
quizás en la intimidad del hogar es donde a veces pues mejor se reflexiona
sobre lo que pasa afuera muchas gracias y si queréis pues empezamos una
conversación sobre algunos objetos ¿dónde? ¿aquí? dejar de compartir
muy bien quiero recordar que o sea tal vez vi el amor que me cambió si la
seducción ¿no? sí, sí, sí y los camiones estas cosas pueden llegar
hasta grados de recuperación fácil claro, sí efectivamente ya, claro,
ese es el problema eh efectivamente esa esa es una coreografía, un baile
de la policía antidisturbios de Rotterdam que perseguí durante mucho
tiempo hablé con muchas policías del mundo con la de Alemania cada vez
que me presentaban algún proyecto así muy institucional incluyendo la
Bienal de Sao Paulo de España y la policía de Rotterdam al final accedió
a generar ese baile que para los contribuyentes holandeses se estableció
como un entrenamiento generado por un artista para que los impuestos que
pagan los contribuyentes no pensaran que iban a un ejercicio inútil sino
que es realmente una coordinación con un artista que genera una
coreografía, un movimiento una instrucción militar pero claro que al
poner la música de Strauss, los vals de Strauss de la vida del artista
pues aquello se convierte efectivamente en una coreografía en la que los
dos camiones antidisturbios se comportan como dos animalitos como dos
escarabajos o como dos mariposas y tienen su seducción su amor y al final
pues incluso ahí ha estado un tercero que genera una situación de celos
como en la vida misma y bueno no acaba la cosa muy bien pero fue muy
interesante porque claro a la policía holandesa les contabas todo esto
tuve que hacer hasta maquetas de los camiones y teledirigirlos y echar agua
y perseguir a las gallinas del estudio de Rise Academy para mostrarles que
realmente era en serio y no había un desarrollo hace casi 30 años bueno
esto fue en 2007 antes de la crisis del 2008 casi hace 20 años y bueno
pues era un momento casi de calma chicha de paz mundial antes de la crisis
económica y bueno en esos momentos como el splen austriaco de ese momento
de calma pues pueden surgir estas intervenciones con el estado totalmente
delirantes y locas otra vez me acuerdo años después que les pedí otra
intervención me dijeron mira no sé por qué lo hemos hecho esto no
sabemos por qué lo hemos hecho estamos felices pero no nos vuelvas a pedir
nada más es decir como dice Félix Duque la puedo poner me tiene que
ayudar Alfonso aquí a compartir esto es una factura esto no? comparte si
alguien se da por aludido no no no perdón perdón Cristina ya veis que el
caos del artista no oculta nada bueno aquí podéis ver la página web
todavía no en la página no ya se está compartiendo ya lo podéis manejar
pues aquí ahora saldrá no? si bueno veis todos los vídeos aquí está
gracias no me la conozco yo y a ver pero no vemos no oímos sabes que puede
pasar con el sonido es que es no porque tampoco sale del ordenador o sea
pero es que de dónde estáis sacando el audio no es que no sale de ningún
lado porque al menos debería salir debería salir aunque no saliera de los
octavos si no es el HDMI métete para esto y métete en el sonido de tu
ordenador esto no fuera de aquí preferencia de sistema me meto yo como se
sale de aquí eso es y entonces aquí ajuste de sistema no aquí vamos a
poner a cortar y pegar ajuste de sistema aquí está en donde y es ahí
está y aquí aquí no salida entrada aquí no el vídeo ahora ahora ya
claro y esto se puede poner aquí sí bueno este doctor a ver bueno es una
bueno varios varios momentos ese sería el momento en el que los camiones
hacen manitas se enamoran se seducen como un cortejo de pequeños
animalitos yo creo que hasta tiene sexo no estoy seguro creo que aquí es a
su manera también si os fijáis como el todo buen orgasmo se ve la el arco
iris y bueno ya después se convierte todo en una sutra muy espectacular
todo tipo de posiciones hasta que incluso aparece ese tercero en discordia
que es un barco de la de la autoridad portuaria de la policía del puerto
pues para luchar contra Greenpeace claro para que no bloqueen el puerto lo
único que no obedeció el capitán del barco a que les dispararan agua a
los camiones eso fue el único fallo y no me pero no quise dispararme esa
agua creo que es un gran final este sí cuidado es una maravilla esto en el
Talmud de Babilonia se cuenta la creación del Leviatán en el día quinto
cuando el mundo que luego fue su animal preferido jugaba con Leviatán pero
claro creó como siempre macho y hembra pero le dio miedo de que al ser una
pareja de monstruos se reproducieran y exterminaran el resto de la obra
entonces además yo pienso no lo dice el Talmud pero yo pienso que no le
parecía bien a Dios jugar con la hembra o los océanos entonces mata a la
hembra la pone en salazón para el apocalipsis final y deja impotente al
macho para jugar con él el desarrollo tecnológico de este comienzo de los
tiempos lo has hecho tú gracias a la policía es la policía es la
acomodadora necesaria siempre porque claro el Leviatán está formando
parte del libro de Hobbes por tanto el Estado ser Leviatán es la policía
no es más que el centro de Leviatán está todo perfecto estoy de acuerdo
yo nada más que soy también el colaborador necesario el catalizador pero
ya desde que existe internet y página web y todo esto es verdad que mi
trabajo tiene más dificultades para realizarse porque todos los frente a
pensar que se podrían hacer más cosas lo que sucede es que claro ya te
localizan y no se corren riesgos entonces el mundo gracias a internet hay
más información pero también el mundo es más cobarde hay que buscar
pequeños juguetes pequeñas historias la nueva tecnología la animación
3D colaboradores más modestos que la policía como es Paula García para
poder hacer todos estos cuentos si os dais cuenta es casi la misma historia
son cuentos para niños o pequeñas fábulas ya sea el Leviatán o sea la
fuga de Bram que parece una historia de dibujos animados al uso sacar a
alguien de un campo de concentración de una prisión de animales que
tienen poderes extraordinarios y bueno en el fondo los artistas a veces no
hacemos más que repetir el mismo canto de siempre porque la humanidad
sigue teniendo dificultades para entender muchos de los cuentos más
sencillos que es crear una sociedad en paz con la resolución de los
conflictos de una manera mucho más en el campo de lo simbólico y no de
los garrotes y creo que en eso estamos todos Fernando juega mucho con los
tamaños has hecho alguna reflexión en tu contrato sobre las divisiones
si, las escalas la cuestión de escala es una cuestión fundamental en la
escultura o en el arte también hay una cuestión de clase yo soy un niño
de familia humilde yo no tenía esculturas ni arte en mi casa ni había un
acceso a los museos tan fácil como es hoy entonces el tener juguetes te
hacía pensar que tú podías tener que los juguetes se podían animar y
podía crecer y podía tener una reflexión una acción en el mundo real
los juguetes ese elemento de pensar algo muy primitivo de poder pensar y
poder ya cambiar el mundo pintado, poseído el niño que pinta en su
cuaderno piensa que lo que está sucediendo ahí va a suceder en el mundo
real y el ser primitivo dicen que también aunque yo creo que es más
complejo todo entonces sí que hay una consideración ya cuando la edad
más adulta a considerar las cosas grandes las imposiciones del poder como
algo que se puede transformar como si fuera un juguete y el juguete como
algo que puede hacerse un monumento gigante gracias a que viajen los
bolsillos de los visitantes, de los ciudadanos que me parece muy oportuno
jugar con ellos lo grande es convertirlo en juguete y el juguete
convertirlo en monumento y bueno es algo que me interesa muchísimo y que
creo que modestamente se va consiguiendo porque viaja las piezas pequeñas
viajan en nuestros bolsillos nuestros bolsos contando historias que quizás
yo estoy reservado a esos monumentos que estaban en plazas públicas que
solamente unos pocos había en los códigos al compartirlos pues ya tenemos
ese poder que antes tenían solamente los estados o los que construían los
constructores y podemos generar esas nuevas narrativas o esa nueva sociedad
hay un libro que se llama imágenes encantadas que ha editado Sam Soleil y
que dice que en contexto de la resurrección religiosa las catedrales
tuvieron que ir reduciendo su tamaño hasta convertirse en algo que uno
pudiera llevar en el bolsillo y desplegarlo imágenes encantadas claro
también todo el arte occidental surge de la contrarreforma todos los
artesanos que se dedicaban a hacer imaginería religiosa en un momento
determinado en Europa Central se tienen que dedicar a hacer otra cosa
entonces Walter Benjamin tiene un libro fantástico que se llama juguetes
que habla de ese paso de la iconografía religiosa a la creación de
juguetes que en el fondo es de lo que Europa ha vivido mucho tiempo
imagínate todas las marcas de trenes incluso el TOA 100 de los chinos
empezaban por soldaditos de plástico y luego ya la industria del juguete
es una industria que es como intelectualmente y abre muchos caminos muchas
rutas no solamente comerciales sino intelectuales antes estábamos
reposando ahí en el intervalo con motivo de la intervención estudiar ese
refrán de los imagines esa frase de los imagineros si sale con barba San
Antón y si no la purísima concepción esto en algún momento lo vas a
hacer es que quiero verlos quiero hacer la metamorfosis de San Antón en la
purísima concepción yo me presumo de tener metas ambiciosas pero esta ya
me supera yo creo que tengo si es un encargo del Vaticano estaré encantado
pero como dice Julián la factura de investigación va a ser bastante voy a
tener que requerir el auxilio de todos ustedes presentes e
inmediáticamente nada solo una tontería estos son los juguetes que está
producida gracias a la UNED estos son los juguetes si los están llamando
juguetes y yo no sé si en verdad puedo buscar un mejor nombre a estas
piezas o sea eh yo he visto cientos de estos que han cogido gente de la
exposición y no están jugando con ellos no sé si hemos hablado aquí de
fetiche no sé si juguete no sé si es el mejor nombre sí, bueno yo los
llamo juguetes psicológicamente pero el nombre técnico sería un memorial
expandido, un memorial que viaja un memorial que tiene una potencia
expansiva y que viaja por sí mismo con la fuerza de la ciudadanía y de
los pequeños actores no de los grandes y esa activación se genera en
colectivo es decir, la figura desaparece pero en los muros se pueblan
llenas de historias que son accesibles para todos y que yo o las
instituciones guardo hay veces que hay instituciones que tienen miedo a su
propia continuidad y entonces, ahora por ejemplo en el estudio hay todos
los miles de papeles que vinieron de Moscú y que hacen esa referencia a
Navalny, que es un documento histórico creo que único desgraciadamente no
leo ruso no leo cirílico pero creo que es creo que ahí hay una tenemos
5000 comentarios de 5000 ciudadanos de Moscú unos días antes de la guerra
y dos semanas ya empezaba la guerra y cuando Navalny estaba vivo y cuando
Israel está en presas es decir, hay una gran un gran potencial y me consta
que me consta que si algo tiene Rusia es que guarda todos los documentos y
que como tú has mostrado en tu exposición aunque sea para incriminarte
después sirvan para incriminarte después nos han llegado al estudio es
decir, no han llegado solamente los mensajes banales sino que bueno, quizá
mi miedo es que hayan sido leídos y que hayan sido separados algunos pero
bueno, eso quiero pensar que no pero sí, es una labor que también excede
muchas veces al artista y que requiere de la colaboración de ciudadanos
interlocutores voluntarios, porque en el fondo pues esto, sí, hay un un
pequeño fee del artista que sirve para vivir, para pagar internet,
vestirse, comer etcétera, pero en el fondo el trabajo del arte es un
trabajo para la comunidad es un trabajo casi religioso Lo que decía
Julián de... lo de los juguetes en los teatros de formas animadas estos se
llaman juguetes filosóficos que son tal cual tus trazos escribieron y hay
todo un territorio de la micrología la micrología escénica que tiene que
ver con una ética miniaturizante del mundo con esa sensación de lo
asequible como lo inasequible se vuelve asequible a través de la
microscopía y te da una cuestión de... como de terrario, de conjunto yo
veo eso mucho en tu trabajo también pero bueno, nada más quería comentar
como que qué bien que terminara él quiero decir porque es interesante ver
todo este recorrido por el seminario y ver cómo el arte siempre se vuelve
un espacio de licencias poéticas de restitución de posibilidades de
delirios políticos, de imaginación política entonces es muy interesante
ver qué se pueden hacer con todas estas investigaciones antropológicas
que hay en otro territorio cómo se pueden transmitir desde otros lugares y
pensando en las articulaciones entre el arte y la antropología también
como hiciste tú en la colaboración con ellos en el Cuerpo Ausente de qué
otras maneras se pueden transmitir todas estas investigaciones era un
comentario pues nada aprendo yo de los comentarios aprendemos todos te van
a contar para instalar los seminarios yo quería un comentario porque me
quedó muy primero los camaradas me dejaron una cosa que hay una forma de
resistencia a través del arte todavía en España 80 años después y que
hay que esconder los nombres para que sigan viviendo eso requiere un poder
que refleja realmente la presa me he dejado sí bueno hay una frase de
Marcel Duchamp que dice que el arte contemporáneo es un diálogo entre las
generaciones del pasado y las generaciones del futuro y a veces no hay que
tener prisa es muy triste efectivamente pero yo confío que generaciones en
el futuro abrirán ese árbol quizás yo ya no esté aquí muchos de los
que están esperando esos nombres ya no estarán ahí seguro pero yo
confío que en un futuro ese árbol no se convierta en munición como se
pasa en muchas esculturas han sido convertidas en munición y mucha
munición ha sido convertida en escultura también no hay que verlo por el
lado quizás los árboles fueran antes balas y ahora son una escultura que
contiene esos nombres de esa gente que luchó por una sociedad bueno, por
tener un nombre en el cementerio ya no vamos a entrar en cuestiones
ideológicas o políticas o de humanidad simplemente vamos a referirnos a
la humanidad gente que lucha por tener el nombre de sus familiares como
cualquier otro en un cementerio en el que está mi abuela en el que están
los legionarios de la división azul todos porque todos al final si Dios
quiere y no nos come las hurracas acabamos en un cementerio y en fin es muy
triste desde ninguna óptica humana, cristiana ética puedo entender como
en una ciudad a la que adoro que es la ciudad de Madrid pues puede estar
esa situación tan vergonzosa y también tengo que decir como la gente de
la cultura y la gente de las administraciones digamoslo así también han
mirado para otro lado es muy fácil mirar para otro lado no mirar hacia
pequeños signos de libertad y democracia entonces creemos que mirando para
otro lado en realidad lo que pasa es que vamos a tropezar una piedra mucho
mayor y creo que es una pérdida y una lástima para todos para el gobierno
que se fue porque no se ocupó de garantizar que eso estuviera bien hecho o
sea que yo tuviera un contrato pues hay muchas cosas yo tuviera un contrato
bien que eso estuviera blindado y para el gobierno que entró que bueno que
tuvo que se encontró con una situación rara y optó por la solución más
drástica es una acción en la que había una situación de ilegalidad y
hicieron lo que se suele hacer en las situaciones de ilegalidad abusar del
poder y bueno pues espero que en el futuro como decía Duchamp esa
conversación entre la gente del pasado y el futuro pueda estar ahí así y
no sé si tendrá sentido en el futuro pero esperemos que alguien algún
artista y alguna sociedad futura se haga eco de eso y que no les estorbe
los nombres para seguir viviendo ni les estorbe las culturas sino que
encuentren un espacio en el que seguir creciendo y en la que seguir
respetándose ese es el objetivo del arte y yo creo que el objetivo de los
familiares como de Memoria y Libertad que bueno me he encontrado
maravillosa gente maravillosamente a nivel humano y que al margen de las
opiniones políticas que tengamos cada uno se traducen en cuestiones de
pura humanidad y me da mucha pena que vivir en una ciudad así pero
esperemos que sigamos trabajando para el futuro más claro no se puede
decir bueno quería yo os he traído algunas figuritas no sé si tengo para
todos pero bueno si la