Le doy al punto y ahora, ¡zas!, estamos grabando. Buenas tardes, buenas
noches, hemos estado entretenidos, todo el mundo escuchando mis
conversaciones particulares mientras esperábamos la clase. Ahora podemos
empezar, estamos grabando y vamos a darle caña a esta clase. La segunda
clase del curso ya es una clase que obedece a una sugerencia o petición
vuestra. La imagen está congelada, pero da igual, yo estoy en una edad en
que no me deja de favorecer congelarme un poco de vez en cuando. Así que
mientras me diréis bien, que se congele la imagen. Decía que es la
segunda clase y ya obedece a una sugerencia o petición vuestra. En este
caso era algo así como intentar conectar lo que explicamos en la
República de los Fines con algunos de los precedentes, al menos teóricos,
filosóficos, inmediatamente anteriores. Fundamentalmente con el
pensamiento de la escolástica, pensamiento filosófico medieval basado en
Aristóteles y muy conectado con la teología y el nominalismo, que es una
variante, bueno, algunos lo consideran parte de la escolástica, parte de
esa especie de filosofía, teología medievalizante y que de alguna manera
entró también en conflicto. La escolástica nunca fue, pese a los
intentos de los mandamases, nunca fue un cuerpo absoluto. No fue un cuerpo
absolutamente homogéneo de pensamiento, sino que siempre hubo tortas. Para
empezar estaban los aristotélicos de derechas y los de izquierdas. Si los
que habéis visto la película del nombre de la rosa algo habréis visto. Y
bueno, pues lo ha escrito Humberto Eco, que algo sabe de filosofía,
¿verdad? Pues ahí teníais ya elementos. Pero vamos a centrarnos un poco
en algunas de esas cuestiones de las que se discutían en la Edad Media en
lo poco o mucho que hay de estética durante la Edad Media y en qué medida
nos afectan a entender el planteamiento de la República de los Fines. Pero
sobre todo en nuestra propia situación ahora. ¿De dónde iremos?
¿Cuáles son nuestros antepasados en términos de pensamiento? Bueno, como
digo, la escolástica es un cuerpo muy complejo. Hay muchos elementos,
muchos autores, Abelardo, San Bernardo, Santo Tomás, hay muchos santos y
muchos que no eran nada santos. Vamos a centrarnos en concreto en estas dos
cosillas que os he puesto aquí en la pantalla, en la pizarra. Una es
una... bueno, apunte mío de mis notas y tal, que lo he pescado y tal cual,
con la cita, la procedencia de la cita. Gran cuestión, investigador,
indicar siempre de dónde saca las cosas. En que se hablaba... La gente en
la Edad Media tenía su interés por la estética como sensibilidad, como
teoría del arte y como todo. Se hablaba de los criterios de la belleza.
Para Santo Tomás la belleza estaba relacionada con tres categorías que
llamaba la íntegritas o la perfección, la debida proporción o la
consonancia y la cláritas. Es decir, integridad, proporción y claridad.
¿Vale? Integridad, proporción y claridad. ¿Qué nos dicen, qué nos
resuenan estos términos? Pues para los que vayáis introduciéndoos un
poco en los conceptos que manejamos en esta asignatura y en alguno de los
librillos, pues parecería que efectivamente integridad, consonancia y
claridad tienen mucho que ver con lo que llamamos aquí una repertoriaría
o un repertorio. ¿Por qué? Porque son... parece que algo es bello en la
medida en que... de hecho, perfecciona algo, viene a ser el
perfeccionamiento de un proceso iniciado o de una forma iniciada, que es la
primera categoría, la íntegritas, así de perfectio, integridad o
perfección, en la medida en que mantiene unas proporciones adecuadas al
resto de elementos que forman parte de esa colección de formas, de ese
repertorio, ¿verdad? Que sería la debita proporcio o la consonancia y
sobre todo algo que es claro. ¿Qué es claro? Quiere decir que marca una
referencia bien delimitada, respecto a otro conjunto de elementos que le
dan sentido. Entonces, solamente cuando tenemos un repertorio, es decir,
cuando tenemos un conjunto de formas relativamente estables y relativamente
bien definidas, podemos aspirar a esa especie de perfección, entendida
como integridad, como cumplimiento, como logro, si queréis, de algo, de un
proceso formal, podemos aspirar a que haya una consonancia y podemos
aspirar a que haya una claridad. Eso para mí serían tres ejemplos muy
claros de lo que serían categorías repertoriales. Espero con eso no
solamente aportaros un vislumbre de lo que era la estética tomista, en
este caso de Santo Tomás, sino además aportaros un vislumbre de lo que yo
entendería que serían unas buenas categorías repertoriales. ¿Qué es lo
curioso de todo esto? Pues que todo esto, compañeros, entra en crisis, o
se va a tomar por saco, hacia finales del siglo... con el inicio del 480,
si queréis, o sea, con el inicio de una especie de cambio de marea en el
cual el poder pasa de estar... exclusivamente concentrado en manos de la
Iglesia y de los nobles feudales y empiezan a aparecer ciudades
independientes que son capaces de afirmarse frente a estos poderes y que
son capaces de generar un tejido social, una clase de artesanos, de
comerciantes, de profesores universitarios, si piensas en Abelardo, que de
alguna manera van cambiando el ciclo. Guillermo de Ocam, el nominalista, la
cita que tenéis abajo, ya pertenece a este tipo de nueva jornada de
pensadores, a este tipo de nueva jornada social, en la cual... el viejo
mundo medieval, muy complejo, sin duda, con muchos niveles, pero que tenía
esa especie de todavía vieja aspiración a la unidad, o al menos en
algunos ámbitos, el pensamiento estético, por ejemplo, podía aspirar a
tener un repertorio definido de términos, empieza a resquebrajarse. Claro,
Trocaquivich es una de las grandes fuentes, como veis, es donde saco estas
dos citas, indico las páginas para que lo busquéis. Lo que sucede en esa
especie de resquebrajarse de esa gran unidad repertorial, respecto a la
cual, insisto, podríamos aspirar a tener integridad y consonancia y tal,
es que, de hecho, lo vemos en Guillermo de Ocam, porque Guillermo ya habla,
ya diferencia la belleza de la naturaleza, que él dice que son bellezas
necesarias, de alguna manera, hablaremos de esto, es un concepto modal muy
importante, son bellezas que son como tienen que ser, como la belleza de un
caballo, que es un buen caballo, pues no es un caballo arbitrario, no es de
colorines, no tiene el rabo a rayas, es un caballo necesario, como tiene
que ser un caballo, un caballo con integridad, proporción de vida y
claramente un caballo, ¿verdad? Esa especie de belleza necesaria se queda
limitada al ámbito de la naturaleza y, en cambio, para las del arte, para
lo que los hombres hacemos, ya son producto de la libertad. Vamos a ver,
para poder aquilatar esto en nuestros términos, en los términos que vais
a encontraros, sobre todo en la tercera sección de La República de los
Fines, lo que está diciendo Guillermo de Ocam, a lo que está apuntando,
es a la introducción de lo que nosotros llamaremos lo disposicional. Es
decir, las bellezas del arte son aquellas que son producto de la libertad o
de la intervención disposicional, en que uno hace simplemente lo que le da
la gana, uno hace lo que le pide el cuerpo, uno hace aquello que le permite
experimentar, poner en juego sus facultades, sus ingenios, sus
competencias, sus disposiciones. En esa medida en que alguien se preocupa
de poner en juego aquello que constituye aquello que tienes en la cabeza,
alguien se preocupa de experimentar, lo que hacemos es un arte que
efectivamente, como sabéis los que habéis estado escuchando la clase de
los modos, y lo iremos viendo en adelante, cae bajo el ámbito de lo
posible. Lo que es posible, en términos modales, lo iremos viendo más
adelante, tiene que ver con esa puesta en juego de tus disposiciones.
Mientras que lo otro, lo que atiende a lo que ya hay, y lo que da de alguna
manera cumplimiento a lo que ya hay, o es consonante con lo que ya hay, cae
bajo el modo de la necesidad. Estoy introduciendo términos muy complejos,
que es la primera vez de algún lugar, para algunos que los escuchéis,
pero os vais familiarizando. Y si alguno de los nuevos, novatos de este
año, tenéis dudas con esto, podéis buscar la clase del año pasado sobre
los modos y darle un tiento a ver si os resuena algo. Pero en cualquier
caso, encontramos ya en estos dos pensadores medievales, en estas dos
lumbreras de la escolástica, en Santo Tomás y en Guillermo de Ocam, justo
estos dos elementos, estas dos familias de categorías, que serían las
repertoriales y las disposicionales, ¿qué tendrían que ver con estas dos
definiciones? Definiciones de belleza, si queréis, o esta primera quiebra,
esta primera ruptura. ¿Me seguís? Porque perfectamente, me alegro
muchísimo. Vale. ¿Qué es lo primero...? Aguilera se ha perdido un poco,
no pasa nada, no pasa nada. Poco a poco. Te vas a encontrar, Aguilera,
porque de hecho, ¿qué es lo primero que podemos concluir o que podemos
adelantar desde esta especie de dualidad disposicional-repertorial, etc.? O
Santo Tomás, Guillermo de Ocam. Lo primero que podemos concluir, es ya una
pista sobre de qué va a ir la modernidad, es decir, nuestro tiempo, ¿no?
Va a ser un tiempo en el cual vamos a irnos decantando abiertamente cada
vez más hacia lo disposicional, es decir, hacia lo que cada individuo de
su caletre, de sus disposiciones, de sus ingenios, pergueña o lanza al
mundo. De hecho, un poeta relativamente conservador en términos teóricos,
Eliot, Tomás Eliot, hablaba siempre de dos grandes términos que había
para él, que eran la tradición y el individuo. Pues bueno, aquí lo
tenéis. La tradición, que sería Santo Tomás con estas ideas
repertoriales, y el individuo, el producto de la libertad, que sería el
nuevo sujetillo que aparece con las ciudades independientes, con los
comerciantes, con tal... Que es alguien que en principio, y de un modo, si
queréis, estratégico, es decir, a largo plazo, tiene que afirmar sus
derechos, su propio, sí, derecho a ponerse en juego, a experimentar, a
jugar, ¿verdad? De alguna manera entrarle a ese... Ese tipo de juego es el
que nos llevará derechos al renacimiento y derechos a la reforma
protestante, a la modernidad y tal. Las ideas de Luterano es que se le
ocurrieran a él por inspiración divina y a nadie antes. La Edad Media
entera está plagada de reformistas, de profetas, más o menos iluminados,
que aspiraban a una cosa parecida, es decir, a quebrar el poder totalizante
de la Iglesia, a desplazar la autoridad espiritual a grupos más pequeños,
comunidades más pequeñas y sobre todo al interior de cada cual. A que
cada cual fuéramos el propio rector de nuestra conciencia moral. Solamente
Lutero, ya en el XVI, puede hacerlo porque se dan muy claramente las
condiciones para ello. Quiero que entendáis un poco, como diría Hartman,
lo que es el movimiento de gran estilo, en grandes términos, de lo que
trata el inicio de la República de los Fines. Que es este, este
desplazamiento brutal de una sociedad que todavía tiende mucho, que es una
sociedad agraria, que es una sociedad feudal, que los que somos hijos de
campesinos, como ya sabemos, que hay que... que los labradores son, somos
gente muy conservadora porque tenemos que saber a qué atenernos. No
podemos jugarnos, no somos inversores especuladores en bolsa, bueno, de
hecho ahora casi nadie lo es. Tenemos que, de alguna manera, asentar las
cosas. Constituir repertorios, aspirar a la claridad, a la consonancia e
integridad, es una manera sensata de organizarnos en una pequeña sociedad
rural, feudal o como queráis llamarle. Esto se quiebra con el
renacimiento, esto se quiebra, bueno, con el 480, con el siglo XIV y XV,
¿verdad? Se quiebra y empieza un movimiento en el cual empieza a ser más
rentable experimentar, explorar, hacerse comerciante, que no ser un
labrador con un repertorio claramente diferenciado. Esto empieza a pasar.
Esto empieza a pasar en esta época. La República de los Fines va de ese
gran movimiento en el cual las tradiciones que durante, de hecho, pues ya
veis, mil y pico de años o más, se habían ido manteniendo más o menos
estables por el cambio de una sociedad que se va moviendo hacia la
modernidad, hacia, de hecho, hacia el capitalismo y la industrialización,
¿no?, que es un proceso que se inicia con el Renacimiento con el XV y eso
tiene una traducción muy fiel a la anestética que tiene que ver con esta
especie de desplazamiento. Hacia lo que llamaremos lo disposicional.
¿Vale? A lo que no es estrictamente pues un repertorio estable, definido
de formas y tal. Efectivamente, Aguilera ya lo ha pillado. Efectivamente,
lo interesante, lo estratégicamente interesante de nuestro campo de
investigación, camaradas, de la estética es que precisamente en el
ámbito de la teoría del arte, y de eso va la primera sección de La
República de los Fines que sé que es dura y que es de las más
difíciles, luego las demás son más pancón. Lo interesante de nuestro
campo es que en la estética precisamente es donde se va a ver más
claramente este cambio. Es más, es donde los poderosos intentarán de
alguna manera parar aquello pero donde no van a poder. Hay otros campos de
organización religiosa, por ejemplo, la Reforma Luterana enseguida se
cancela prácticamente y el poder vuelve a los príncipes los príncipes
alemanes que se convierten o la Reina Inglaterra, que se convierten en
obispos o en jerifaltes de la Iglesia. Han quitado a los alemanes de la
Iglesia Católica y se han puesto ellos. En otros ámbitos, obviamente de
organización política y tal, las ciudades autónomas del Renacimiento
desaparecen como sabéis, bajo las botas de las tropas españolas o
francesas, en fin del Imperio, y las pocas ciudades autónomas que hay
pierden. En cambio donde queda ese pequeño hálito de autonomía
disposicional, de experimentar, de ponerse en juego es en el ámbito de la
estética. Muy bien, Miranda. en jardinería y tal, en cantidad de
ámbitos, en teatro ¿acaba fracasando? Sí y no. Yo creo que no. De hecho,
la historia de la autonomía ilustrada, lo que cuento en la primera
sección del libro es la historia a la vez y esto es muy marxista a la vez
de un triunfo y de un fracaso ambas cosas suceden y no es ninguna paradoja
de filósofo quiero decir, la autonomía ilustrada triunfa porque de alguna
manera logra mantener viva esa llama de la autonomía, esa capacidad que se
tiene a trancas y barrancas durante la ilustración para figurarse una
forma de sentir otra que no es la aprobada unánimemente por la iglesia, el
concilio de Trento o por la corte de los absolutistas y tal sino que
genera, construye poco a poco una sensibilidad nueva, logra hacer eso logra
con ello quebrar la unidad absoluta de poder que tenían los reyes y los
curas y demás pero a su vez, obviamente después de la revolución
francesa demuestra ser inoperante le pasa cualquier idea, por buena que sea
ninguna idea, por buena que sea se puede explotar hasta el infinito sin que
quiebre por eso en la república de los fines lo que vais a encontrar son
tres modalizaciones, tres prototipos si queréis decirle así, de
autonomía la ilustrada, la moderna y la modal todas triunfan y todas
fracasan todas tienen su punto pues como los humanos, todos alcanzamos un
punto de madurez y todos a partir de cierto momento unos más evidentemente
y otros menos, pues entramos en decadencia y yo que sé, pues nos morimos
con más o menos dignidad pues eso le pasa también a las ideas, camaradas
es lo que justo pasa con la autonomía ilustrada el momento de despuntar es
este momento en que de hecho Guillermo de Ocam intenta empezar a
diferenciar y deja esa especie de inalterabilidad esa especie de
estabilidad a la naturaleza, como que dice ahí queda eso, y apuesta por un
ámbito, en este caso ya claramente el del arte como producto de la
libertad y lo que hace la autonomía ilustrada que Guillermo de Ocam,
pobrecito mío, no llega a formular, es que además ese producto de la
libertad que es el arte va a ser como el laboratorio de experimentación de
sensibilidades de formas de cosas que no se pueden decir en términos
políticos no se pueden decir a plena voz en la calle con lo que Kant
llamaba la razón pública, pero sí se pueden decir en el pequeño
ámbito, en la pequeña esfera pública, que a veces los asustas se
terminan en el libro, en la pequeña esfera pública de ilustrados, en el
salón galante donde se discute, en la tertulia, y ahí sí podemos jugar
con otras sensibilidades y eso efectivamente Miranda contamina la
política, de hecho lo veréis en La República buena parte de las
querellas de las discusiones, que parece que se está hablando de música,
de óperas en realidad hay implícita y muy claramente implícita para los
protagonistas de la misma una crítica política, una crítica al rey una
crítica a sus ministros, una crítica a sus gustos, criticar el gusto del
rey de hecho ahora es fácil criticar el gusto del rey es obligado casi
pero en ese momento criticar el gusto del rey es meter una puya que da
donde más duele a los regímenes establecidos ¿vale? A ver Luis, que
busca la perfección en la idea pero luego en la práctica no existe bueno,
esto es una... la distinción idea-práctica es una distinción que merece
su tratamiento en una asignatura con su algo de filosofía lo que voy a
decir simplemente es que la perfección que buscan los por ejemplo Santo
Tomás es una perfección yo diría, cuando digo una perfección
repertorial, me refiero a la perfección interna de un determinado conjunto
de formas, por ejemplo si yo doy una clase de Kant una clase de Hegel, pues
de repente luego hará falta una clase de Marx y esa clase de Marx vendrá
a completar será la perfectio, perfecto quiere decir acabar algo vendrá a
darle una integridad a mi pequeño repertorio de clases sobre filosofía
alemana tendremos Kant, Hegel, Marx imaginemos que fueran esos tres
solamente ahí tendríamos un pequeñísimo repertorio que aspiraría a esa
integridad si de perfectio claro, si las tres clases duran más o menos lo
mismo, o le dan una importancia proporcionada a los tres filósofos
tendríamos la debida proporción o consonancia y bueno, si encima las
clases son claras lo cual no siempre sucede pues tendríamos la claritas
ahí tendríamos un ejemplo del concepto medieval de belleza que como ves
Ruiz, no es un ejemplo que tenga que ver con la perfección en la idea
tiene que ver con la perfección, en este caso la perfección, la
consonancia y la claridad de un conjunto de formas que acotamos que
definimos previamente y en el cual nos limitamos a jugar eso es la idea de
la repertorialidad y es una idea que aunque los tiempos cambien aunque nos
hagamos modernos, renacentistas capitalistas, la idea misma de
repertorialidad jamás va a desaparecer siempre, pues los modernos nos
vamos a manejar con un conjunto de formas que evidentemente no será
sagrado, no será inamovible irá quebrándose cada cual se montará al
suyo pero tendremos un conjunto de referencias las disposiciones de cada
uno siempre tienden a la perfección que hay de proporción no, no lo creo
Torres de hecho, las disposiciones de cada cual lo que tiene el modo de lo
posible el modo de lo disposicional como el modo de quien se pone a jugar
es que no se preocupa demasiado por el conjunto de elementos que dan
sentido a aquello cuando tú te pones a experimentar si te pones a
experimentar en lo que sea una de las características de la
experimentación es cierta no le llamaría irresponsabilidad pero sí
cierta inconsciencia respecto al conjunto de cosas que nos rodean lo
característico de lo repertorial no es que no cuente el contexto es que el
contexto de alguna manera hasta se suspende entre dicho si no, no
podríamos experimentar claro, los científicos han inventado el
laboratorio como una manera en la cual el contexto o el paisaje no cuenta
claro que cuenta de hecho, joder Miranda no quería introducir hoy todavía
el tercer modo que es el de la efectividad y el paisaje para no liaros
demasiado que luego me sacáis nombres simplemente estaba dando
caracterizaciones medievales muy limitadas de estos dos polos el modo, el
repertorial y el disposicional poco a poco, efectivamente siempre que nos
vayáis a hablar no sé si lo dije en la otra clase y si no lo digo ahora
siempre que nos vayáis a hablar de un 2 en breve aparecerá un 3 es decir
siempre que introduzcamos dos términos para que esos dos términos
funcionen hará falta un tercero siempre que hablemos de necesidad y
posibilidad acabaremos hablando de efectividad si hablamos de repertorio y
disposiciones hablaremos de paisaje pero de momento nos conformamos con
esto, ¿vale? ya que era vuestra petición uno de los compañeros de Santo
Tomás, repertorial estable, con unas formas definidas que tienden a su
solidaridad interna a su consonancia y Guillermo de Ocam que ya apunta ese
concepto del arte como producto de la libertad ¿vale? esto de lo
disposicional, efectivamente hay que dejarlo fluir sin más de hecho es la
manera en que como diría Siler del que hablaremos algún día de estos en
la que jugamos cuando nos ponemos en modo juego pues fluimos, no estamos
cuando de repente pensamos qué hora es o si hay que hacer la cena a los
niños o si tengo que estudiar teoría del arte dejamos de estar en modo
juego evidentemente ya nos ponemos repertoriales y nos ponemos a pensar, a
ver, ¿mi vida en qué consiste? consiste en un trabajo, en unos hijos en
unos estudios y todo eso constituye mi repertorio cuando considero todo
esto estoy en otra clave pero cuando juego, cuando me pongo disposicional
cuando cojo mi capacidad de cantar o de bailar o de hacer chistes malos y
le doy suelta, entonces estoy en otro bajo otro modo, ¿vale? eso es lo que
en términos modales llamamos el modo de la necesidad y el modo de la
posibilidad limitada por la religión eso es una gran cuestión, está
incluida en la religión pero es que el pensamiento religioso es una de
esas cosas Ruiz, que tendremos que hablar con calma el pensamiento
religioso para nosotros yo creo que es difícil porque como modernos lo
tenemos muy asociado evidentemente a la iglesia a los curas y tal el
pensamiento religioso en los antiguos o de los viejos por ejemplo o en
oriente, o en la india es otra cosa, tiene que ver con muchos otros
elementos yo tengo la sensación de que para los escolásticos yo no soy un
experto en filosofía medieval pero tengo la sensación de que para muchos
pensadores medievales la relación que tienen con la teología es como la
relación que nosotros modernos tenemos con la cosmología cosmos significa
orden y de alguna manera para muchos de estos pensadores lo ves que
internamente para ellos funciona como una noción de orden, de un gran
orden en el cual inevitablemente se insertan todos los discursos también
el estético ¿no? pero yo no pensaría que eso les limita yo creo que los
grandes pensadores escolásticos y vive Dios, yo no soy demasiado
cristianillo ni creyente ni nada de esto creo que los grandes pensadores
escolásticos en absoluto han estado limitados con la teología otra cosa
es que lo estuvieran en la práctica social por las opiniones de sus
obispos y que no les trataran de herejes y otras cosas ¿no? pero vaya,
creo que teóricamente no sería el caso me ha gustado el capítulo de
Tartarquí donde se dedica a la conversión entre arte y poesía en Grecia
muy bien vale, esto report lo hablamos en el foro para pensar si hacemos
otra clase al respecto ¿vale? me parece bien que vayáis avanzando y tal
la de hoy en cambio queríamos dedicarla a esta especie de relevancia del
pensamiento pues eso, escolástico, nominalista y tal, para encarar
precisamente la entrada a la república de los fines para entender que el
gran proyecto ilustrado, que es el primero que vais a ver, es el proyecto
de exploración de esta autonomía limitada de esta autonomía que nos
permite hacer experimentos en un ámbito socialmente acotado que es el de
los circuitos de los ilustrados, de la gente de letras si, de la gente que
se puede mover en estos ámbitos, que no es todo el mundo evidentemente
pero en el cual se van cociendo cambios sociales estos pequeños cambios
que se van experimentando y que se van apostando a largo plazo por eso en
algún momento hacia el final de la república hablaremos de que la
autonomía ilustrada es una autonomía estratégica estrategos siempre lo
digo, en griego significa aquel que conoce los caminos hablaremos de una
autonomía ilustrada estratégica porque se juega a largo plazo estipula un
camino mediante el cual se va a ir quebrando poco a poco la hegemonía del
absolutismo de la iglesia, etcétera con la autonomía moderna en cambio
hablaremos de una autonomía táctica autonomía táctica, de nuevo el
griego tactos significa lo que podemos tocar lo que tenemos ahí delante y
la autonomía moderna será táctica porque irá cambiando prácticamente
con cada temporada como cambian las modas porque iremos buscando, negando
aquello que hay y buscando otra cosa con la que recambiar lo que hay por
eso igual que la ilustrada es estratégica la moderna, la de los
vanguardistas la de los románticos será una autonomía táctica muy
centrada en el terreno inmediato al que hay que responder y al final la
autonomía modal será una autonomía operacional ¿Torres sigue perdida?
pues no pasa nada, Torres hago un resumen ahora muy breve de lo que
queríamos explicar en esta clase y confía en tus disposiciones para
seguir trabajando y pillando cosas lo operacional ahí es culpa mía
introducir un término de nuevo técnico que no he explicado, me ha dado
tiempo a torrer el arte operacional es un concepto de inteligencia militar
con todas las connotaciones que pueda tener que se inventan los soviéticos
en los años 40 precisamente como una manera de solventar el desequilibrio
que hay entre lo estratégico y lo táctico, prometo una clase para hablar
de esto, pero vamos porque se las trae y se lo merece no obstante si
alguien tiene una curiosidad insaciable por ello podéis poner en Google
Rusia con amor y cierta complejidad y os saldrá un artículo de este
ilustre profesor en el que explica eso muy bien Ruiz, podemos decir que la
estética es la vía estratégica más rompedora respecto al orden
establecido, de alguna manera podemos decir que es la vía más rompedora
porque es la única que les queda a los pobrecillos ilustrados para hacer
sus experimentos les queda el pensamiento, la filosofía como quien dice y
la estética no les queda nada más evidentemente no les dejan hacer
experimentos políticos bueno están los usitas los seguidores de Jan Hus
en lo que ahora es República Checa que durante unos 80, 90 años mantiene
su república independiente pero los experimentos políticos las
repúblicas independientes y tal quedan recluidas muy pronto en zonas muy
determinadas en Venecia si queréis no se permiten experimentos políticos
no se permiten experimentos sociológicos más amplios pensad en las
posibles utopías en América y tal, los jesuitas en Paraguay todo ese tipo
de espacios quedan muy acotados pero en cambio lo que sí que se generaliza
y en ese sentido es la vía estratégica más rompedora del orden
establecido es hacer esa especie de apuestas de juegos en el ámbito de lo
estético vale, en lo cual ¿dónde veremos esto? pues ahí de nuevo
volvemos a la república lo veremos en cantidad de ámbitos en la música
por ejemplo se empieza a hacer música que contraviniendo a las órdenes
del concilio de Trento o la directriz de los reformistas protestantes es
música sin una intención moralizante es música que simplemente suena,
que te alegra la vida que te hace bailar, que te hace reírte que te hace
pensar o tener melancolía pero que no merece las consignas de ningún
señor más o menos poderoso que te explique lo que tienes que sentir
entonces la estética es una vía rompedora a ver si Torres nos va pillando
un poco que estaba perdida la estética es una vía rompedora y la
autonomía ilustrada lo es porque de alguna manera especifica un ámbito en
el cual podemos ser otra cosa podemos sentir cosas programadas el concepto
de fuerza activa el que alude Moritz si hombre claro que sí, pero son las
ocho y media así que ese concepto lo tendremos que dejar para otro día
fuerza activa, voy a hacer solamente Martín de verdad que vale la pena el
concepto de fuerza activa y iremos a él pero hoy quiero hacer un pequeño
resumen en homenaje a Torres que estaba perdida y el concepto de fuerza
activa junto con el de Natura Naturans lo metemos sí o sí en la siguiente
clase el resumen muy rápido para Torres es que la autonomía ilustrada que
es la primera idea que vais a ver en la República de los Fines es una
modulación es una variante si queréis llamarla así es una variante de
una idea frágil y poderosa, la idea de autonomía autonomía como ya
habréis visto por ahí viene a significar que cada cual de nosotros
podamos definir por nosotros mismos o sea, qué es aquello que es
importante para nosotros cuáles son nuestros fines autonomía literalmente
significa que nos fijamos las normas nos fijamos las normas para alcanzar
aquello que queremos alcanzar esta idea que ahora nos parece más o menos
de sentido común aunque vaya hasta la cosa así así es una idea que no
siempre ha estado presente en todas las sociedades y de hecho en la
sociedad medieval tardía pues no se concebía que la inmensa mayoría de
los hombres fueran fines en sí mismos es decir, pudieran organizar su
propia vida siguiendo sus propios dictados la gran mayoría de los hombres
en las sociedades medievales, antiguas y tal eran meramente medios que no
fines, en manos de otros señores más poderosos que de hecho tenían
plenos poderes o buena parte del poder sobre la vida de los demás esta
idea de la autonomía esta idea de construirnos a nosotros como fines por
eso hablamos de la república esta idea es una idea que poco a poco va
filtrándose tal como la modernidad va avanzando y una de las maneras en
que se filtra es en este concepto de autonomía ilustrada que va
constituyendo pequeñas esferas públicas pequeños ámbitos en los cuales
podemos experimentar con cachos de sensibilidad musical jardinera,
literaria que no están previstos que no están mandados por el poder sino
que simplemente salen de las disposiciones es decir, de los talentos, de
los ingenios de la gente que los perveña esto no sale de la nada de eso
iba esta clase esto sale de un proceso de ruptura del orden medieval que se
deja ver precisamente en los autores que mencionaba vuestro compañero en
el foro Santo Tomás de Aquino y Guillermo de Oca Santo Tomás, no es que
sea el malo de la historia pero Santo Tomás todavía es un personaje que
pertenece a una época del pensamiento en la cual podemos aspirar a una
cierta unidad repertorial en la cual tenemos un conjunto de formas estables
y por eso tenemos estas categorías de integridad, consonancia, claridad,
etc que son muy bonitas pero Guillermo de Oca ya apunta a una época en la
cual hay un arte, por así decir que tiene que ver con lo natural, con lo
necesario con lo ineluctable que va a suceder siguiendo unos cauces
establecidos pero luego se concibe se empieza a entender la posibilidad de
un arte que sea producto de la libertad de aquello que tenemos todos en la
cabeza en el cuerpecillo, en el corazón o donde queráis y eso tiene un
poder de cambio social y ese poder de cambio social se va a empezar a ver
en la autonomía ilustrada en esos primeros cenáculos en esos primeros
círculos de gente que empiezan a hacer esa especie de experimentos
estratégicos, a largo plazo, con mucha prudencia de eso iba esta clase
Torres, algo más encontrado ahora o te he liado más todavía? pues no
vayas no vayas bueno, de eso va es una luciérnaga, menos mal vale vamos a
dejarlo aquí siguiendo mi principio de no hacer las clases más largas de
media hora vale y nos emplazamos para la semana que viene decidme vosotros
buena parte de esto está explicado en las clases anteriores de los años
pasados ya sé que son de los años pasados pero más o menos están ahí
ojeadlas y si aún así son insuficientes pues volvemos a ello, de momento
nos emplazamos la semana que viene para hablar del ejemplo de fuerza activa
y natura-natura que son dos ideas medievales también que se retomarán en
la filosofía de la ilustración a ver, Ruiz se resigna a irse y pregunta
¿al capitalismo se estima mejor servir aprovechando la estética? bueno,
bueno, Ruiz de eso también hablaremos otro día hoy no, hoy no hablaremos
del capitalismo que me cortan la conexión vale, venga camaradas ahí os
dejo, corto el micrófono pero me seguiréis oyendo así que voy a empezar
a hacer algo venga, chao